张恩利的作品与其同代及前代艺术家的玩世现实主义与政治波普风格形成了明显对立。他的作品更多是对日常生活的赞颂而非批判。长期以来，现居上海的张恩利逐步将可以被辨认出的具象内容逐出画面。起初，对人物的描绘让位于大尺寸静物；如今，对事物的具象表现转化为巨幅的纯绘画性抽象图案。

比如在《拉力（一）》（2013）的画面中央——这是本次展览展出的十幅绘画作品中最早期的一件——一团蓝绿色的绳子缠绕着两根看似是深色电线的粗线条。这幅画超过两米宽，在如此巨大的空间中处理这些不起眼的素材要求艺术家灌注巨大的精力，反复大幅度地挥笔。作品《黑色和红色线条》（2016）采用了更抒情而厚重的笔触，浑浊、流水般的形状充斥着抽象的画面。每幅作品底层的网格线强调了画作的建筑形式，同时微妙地将画作的表层转化为脆弱、半透明的虚饰面。

树也是张恩利作品中经常出现的主题。在展览场地内一道弯曲的斜墙上，张恩利用十天的时间创作了一幅充斥着树木形象的壁画（《空间绘画》，2017），为其余的作品构建了一种近似森林的背景。张恩利以这种方式巧妙地致敬了英国田园画派，但作品透出的并非对细节的忠诚或对逼真的追求，而是他的绘画自然散发出的充盈饱满之气。

文／ Sherman Sam