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第五届明斯特雕塑展
2017.06.20

艺术家Oscar Tuazon与他的雕塑作品烧掉模板》. (除特别标注以外全文摄影: Alex Fialho),:Nicole Eisenman和她的为喷泉所做的草图在步行街旁边的草坪上. (摄影:David Velasco)

艺术世界是一场旅行在这个惠特尼双年展威尼斯双年展在希腊和卡塞尔同时设立展区的卡塞尔文献展以及明斯特雕塑展全都撞到一起的超级艺术大年就连最经验丰富的艺术旅行者也会觉得跟上脚步有些吃力

上上个周末从卡塞尔文献展看展归来的人和正要去苏黎世和巴塞尔的人开始聚集到明斯特这是德高望重的明斯特雕塑展自1977年首次创立以来的第五届展览每十年新一批委任雕塑作品被安置于城市的公共空间中——雕塑展的这种独特模式将整座城市变成了一场引人思考的公共艺术寻宝游戏展览的成功很大程度上要归功于两位创始策展人克劳斯·布斯曼(Klaus Bußmann)和卡斯珀·柯尼希(Kasper König)。上上周六LWL州立艺术与文化博物馆(LWL–Museum für Kunst and Kultur) 摩肩接踵的开幕庆祝仪式上柯尼希特意邀请布斯曼上台接受观众们热烈的欢呼

四十多年前布斯曼请柯尼希担任一个现代雕塑展览的单元策划这个展览后来变成了我们如今所知道的明斯特雕塑展展览缘起于当时明斯特当地报纸对于乔治·里奇(George Rickey)的动力雕塑三个旋转方块》(Three Rotating Squares)的大肆批评人们无法接受雕塑的抽象性两人因此计划用一场教育性的展览改变人们对艺术的理解布斯曼对我说:“我们试图让明斯特居民接触国际艺术界把本地的活动做到最高水准。1977喜欢这件雕塑作品的似乎只有卡斯布和我两个人当时的大学生们甚至试图将克拉斯·欧登伯格(Claes Oldenburg)的雕塑扔进湖里但是这么多年过去公众态度完全转变了市民们现在真心地接受了这场展览。”

:Cosima von BoninTom Burr奔驰-博宁-伯尔和亨利·摩尔的射手LWL州立艺术与文化博物馆. 明斯特雕塑展创始策展人Kasper KönigKlaus BußmannMichael Dean的作品《Tender Tender》.

充满人格魅力的柯尼希从雕塑展诞生之日起就是每届活动的核心人物而展览的力量部分仍然源于那个最初的理念将明斯特这座城市与最前沿的艺术衔接在一起今年的展览由柯尼希担任艺术总监布列塔·彼得斯(Britta Peters)和玛丽安·瓦格纳(Marianne Wagner)担任策展人收录了共三十五个全新的雕塑项目全部免费对公众开放

值得一提的有杰瑞米·戴勒(Jeremy Deller)和艾谢·艾克曼(Ayşe Erkmen)既有社会意义又充满雕塑感的作品本地参与性极强戴勒的作品对大地说话它会告诉你》(Earth and It Will Tell You, 2007–2017)以史莱伯花园作为主题耗时十年横跨两届明斯特雕塑展史莱伯花园是由一块块20 x 20米小型耕地组成的花园分配给德国家庭用于休闲和园艺戴勒为每户家庭提供了一本手帐他们可以以任何方式记录任何他们愿意最终公之于众的内容十年以来十几户家庭参与了这个项目这些手帐现在被陈列于勃兰登堡市民租赁花园区(Mühlenfeld garden colony),以私人文字和图片的形式记录了德国人生活的变迁穿过这个别致的社区时我认出了一些在某本手帐的家庭事件里被提到的少年少女他们悠闲地躺在户外吊床上让人生出一种仿佛认识他们已久的奇异心情

艾克曼的作品可以说是万众瞩目还没到现场就能听到人声鼎沸。《在水上》(On Water)这件作品是一座建于水面之下的铁架桥大约二十英尺宽两百英尺长横穿过明斯特的内陆港在桥上行走就好像在浮于水面上一般仅仅我停留的时间里就看到不下百余位参观者在桥上欢快地走来走去策展人Rick Herron就作品的包容性评价道:“它将不同社区阶层的人们聚集到一起通过亲身体验让他们对自己生活的城市有了全新的认识作品本身消失了唯一留下的是参与其中的人无论在字面还是修辞意义上这座桥都很深入。”

明斯特雕塑展策展人Marianne WagnerBritta Peters. :Jeremy Deller在勃兰登堡市民租赁花园区的史莱伯花园内和他的作品对大地说话它会告诉你》(2007–2017)在一起.

的确在过去的四十年里雕塑展让明斯特成为了世界上领先的公众艺术胜地之一吸引着全世界各地的参观者骑自行车从一个作品流连至下一个这座拥有30万常住人口的德国小城预计将在一百天的展期内接待超过65万名游客在之前几届中展出的雕塑包括丹尼尔·布伦(Daniel Buren)、·格雷厄姆(Dan Graham)、珍妮·霍泽尔(Jenny Holzer)以及瑞秋·怀特里德(Rachel Whiteread)等艺术家的作品作为城市的公众藏品仍然可以在市区各处看到蒙特利SBC画廊总监Pip Day将明斯特雕塑展特定的参观背景与另一个德国大展卡塞尔文献展进行比较:“与卡塞尔文献展不同明斯特雕塑展的作品并不被框定于一个特殊的策展议题而且从一件雕塑到另一件雕塑需要你花时间在市内移动所以参观者与艺术的关系也会不同作品本身及其所在的位置都要在观看时纳入思考范畴。”

说到作品所在位置此次展览的几个亮点就是所在位置成为其意义组成部分的若干雕塑作品:Mika Rottenberg的视频装置将一段关于全球贸易特别是中国义乌大型塑料品市场的尖锐而诙谐的视频与一个废弃的亚洲集市结合在一起。Hito Steyerl光洁明亮的雕塑和关于人形机器人的视频放在了一家科技未来感十足的银行大堂中持续探讨信息传播的审美。Nicole Eisenman的喷泉雕塑与一座可追溯到二战时期的同性恋历史聚集处相邻黄铜与石膏制成的裸体人像将水不断喷洒在旁边的步行街上荒川医(Ei Arakawa)将各种田园风光以LED灯光绘画的形式看似随意自然地散落在明斯特郊区的草地上在日落时分显得格外美丽

这么多的公共艺术作品无论放在哪儿矛盾和纠纷都不可避免在本届明斯特雕塑展尚未开幕前位于展览主要场地LWL州立艺术与文化博物馆(LWL–Museum für Kunst and Kultur)的两件历史雕塑就成为大家争论的焦点亨利·摩尔(Henry Moore)的户外雕塑之一射手》(Die Archer)是从柏林国家美术馆长期借展的作品位于LWL的中心广场柯尼希和策展人不希望战后时期的雕塑作品进入更关注当代的明斯特雕塑展展览现场所以想移走这件雕塑于是科西马··博宁(Cosima von Bonin)和汤姆·伯尔(Tom Burr)合作了一件作品对该事件做出了创意十足半正经半玩笑的回应·博宁的平板卡车停靠在博物馆的中心广场从某个特定的角度看过去卡车仿佛刚好装着摩尔的雕塑准备将其搬走而伯尔的货箱也装在卡车上箱体上看似不经意地标记着小心易碎的字样暗示着公众项目中各种协商谈判等暗流涌动的复杂状况

Pierre Huyghe在一个前溜冰场实施的作品《After Alive Ahead》(摄影:David Velasco)

这件作品首字押韵的标题奔驰-博宁-伯尔》(Benz Bonin Burr)及其与大企业的关联亦影射了雕塑展期间的另一个争议事件在同一个中心广场内奥托·皮纳(Otto Piene)的作品银色频率》(Silver Frequency)以灯泡点阵点亮了博物馆外墙但地区规划组织Landschaftsverband Westfalen-Lippe (LWL)却在一次近乎恬不知耻的品牌推广行为中移除了其中十个灯泡拼出他们自己的标志。(公平地讲皮纳生前是同意了这一决定的但问题是我们一开始就不应该要求任何艺术家为某个品牌标志改变自己的作品。)一位明斯特的当地市民大胆出奇招在雕塑展开幕前夜用一块灰色帐幔遮住了LWL的标志而这块灰布现在仍然挂在那儿对街的楼顶上由周边城市马尔港的卫星展借来的卢德加·格德斯(Ludger Gerdes)1989年的标牌雕塑上非常恰到好处地写着焦灼(ANGST)。

我们必须保护明斯特雕塑展的优质纪录和正面能量确保它的独立性和自主性。”柯尼希对雕塑展的未来如此展望今年也许是他最后一次掌舵),他强调了展览每十年举办一届的重要性如此长线可以对当代艺术起到减速作用另外在得知我没有去成周六晚上的开幕晚宴后他显得相当惊讶当晚所有参展艺术家和几百名当地居民都下到Club Favela狂欢了一整夜。“你没去吗我去了他们的DJ太棒了音乐很亲和又微妙非常适合跳舞”,他说

当谈到过去的话题尤其这个雕塑展的起因1973Rickey的雕塑作品所引发的争议时柯尼希看起来很欣慰这么多年过去那件雕塑还留在明斯特中心的州立公园里依然抽象依然缓慢地移动着——这件曾经贻笑大方的众矢之的现在被视作充满诗意抚慰人心而引人深思的存在柯尼希和同事Jana Duda笑着说,“人们现在都去那里野餐了。”

:George Rickey三个旋转的方块》(1973)在州立公园内:Otto Piene银色频率LWL州立艺术与文化博物馆外墙.

— 文/ Alex Fialho, 译/ 谢旖心


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批评的姿态与根基

中间美术馆新展“自我批评”开幕
2017.06.10

艺术家王友身展览召集人之一罗小茗艺术家刘鼎与策展人卢迎华.

全文摄影周雪松

自从卢迎华担任中间美术馆馆长以来这个偏安于北京西北角的民营美术馆就有了一番新气象在北京地区诸多展览开幕的527长途跋涉赶来参加中间美术馆展览自我批评开幕的媒体和业内人士并不比热闹的798艺术区少抵达时间稍晚我匆匆看过展览就来到开幕式现场卢迎华罗小茗苏伟作为召集人正在做开场发言我一边听一边翻看配合展览制作的一厚摞文本册子册子里包括一本自我批评讲义》,内容是几位展览召集人对自我批评这一主题的思考以及若干历史上关涉这一话题的重要文献此外还有8个小薄册子是每个项目策展人作为回应人对展览前言及作品进行介绍卢迎华在介绍他们的展览策划及结构时说,13位展览回应人在接受邀请时并没有看到今天讲义里丰富的文本因此展览召集人和回应人共同在工作中深入各自对自我批评的理解形成了诸多彼此平行的想法而非谁成为谁的注解

如此去中心化的策展方式给予了展览回应人和艺术家充分的发挥自由却也不免落入某种失控的情形当中——在后来的观展过程中我发现小部分作品于诸种概念之间反复缠绕至终离开自我批判的主题太远而显得疏离另一方面如果将这个展览里的作品放置在其他以体制批判为主题的展览中大部分都显得同样相得益彰只是在自我批评的展览语境下作品获得了一些新的解释维度这些艺术也以不同的侧面或者直接对应或者反诘甚至消解着展览主题这或许应证了讲义里卢迎华的文章先从自己谈起的内容:“……不可回避的是当我们在说自我批评的时候我们的脑海中浮现出种种我们所观察到的具体的事情和具体的对象不可否认我们所说的自我批评是对于某种具有普遍性的行为方式和思想状态的批评和回应在实质上也是一种对于他者的批评。”

韩国策展人团队Project ViA(从左至右林钟恩金秀贞金廷恩姜有美策展人苏伟.

于是自我批评不可避免地成为了一种姿态作为回应人之一的艺术家李杰发言说,“在当代艺术领域不只是艺术家很多人都在表现自己在自我批评但是不是真正在自我批评我们不知道。”而后他生动地举了一个他自己由香港口语衍生出的理论八婆骂八婆”,“当你听见一个人在骂别人八婆的时候说的那个人是不是八婆我们不知道但可以知道的是他一定是八婆。”他策展的项目多少时间被浪费了?”正是这一思考的呈现艺术家王思遨的一组现成品装置语义晦涩以近视吵杂声或情绪上难以处理的事物让人从获得真相的安全感中走出来以此提示在人们进行批评和自我批评的过程中要面对的真相的复杂性在许多社会政治环境问题面前必须表态的香港艺术界她的作品也映射了一些不愿表态的艺术家呈现出的某种半透明的状态另一位参展艺术家王美玲事实上是策展人虚构的人物这次展览王美玲展出了几张静物素描她的几个朋友兴致勃勃地送来几个大花篮以示祝贺将她裹挟进了艺术家的职业角色这个项目以荒诞的戏谑抗拒整个行业的虚伪只是好像冷不防也落入了八婆骂八婆的境地刚好在这个项目附近碰见苏伟谈起八婆骂八婆”,他也承认这样的悖论:“只要你发声或者把作品拿出来展览就必定是一种表演自我批评这个词天然带有一种表演性也许更适合的用词是反思’,但这个词更是被滥用了相比较自我批评还是更有力量和紧迫感。”

说到表演在开幕式当天进行的表演成了展览云集的北京选择必须在开幕式看某个展览的理由之一。“自我批评展览的开幕式上同样包含了两个表演此次策划了一个声音项目的策展人李䔽德和艺术家何颖雅的表演谁人往向何处?——第八部分的现场表演是该项目表演的第八回合真实的表演与背后影像套影像的组合和李蔼德用胳膊编织毛线的行为一样在看似有秩序的过程中不断制造和遭遇荒谬的复杂状况韩国艺术家金月植的表演社区纪念碑》,在三层展厅现场制作了一个三条腿直立一条腿横叉出去的桌子艺术家邀请现场观众抬起这条特殊的桌腿才让桌子得以站立作品力图表达所有的社区共同体都要倚靠每一个个人的支持这似乎是就个人对社区过度批判态度进行的自省与批评据艺术家说韩国总统也曾参与过这个行为作品

策展回应人王友身导览现场艺术家郝敬班与郑胜天.

金月植表演的对面带有企业化宣传意味的是王友身作为策展人和作为参展艺术家的北京青年报8位美编摄影记者等工作人员共同完成的项目《(北青艺术办公室》。该项目通过物流搬置方式完成了两个46平方米的空间置换开放的美术馆空间变成了既是王友身也是参观者的办公现场而他的办公室则成为了一个临时企业美术馆通过这个项目我才知道原来艺术家王友身一直是北京青年报的工作人员目前他的职务是艺术总监展览现场机关单位典型的办公室布局各类文件档案摊在桌子上的此次搬家过程照片以及工作团队项目筹备会议的无声的影像传递着日常的工作气息又隐秘地夹杂些许紧张感后来的晚宴时分我听到王友身聊起他供职的北京青年报》,原来它是隶属北京团市委的机关报中国最早的上市传媒集团是在中国大陆具有广泛影响力的媒体之一而自从1990年代就与中国当代艺术保持紧密关系的北青报》,在传媒市场化初期其报道内容既要传递时政新闻信息又常常需要在市场化竞争中寻找报道的突破口因此自我批评自我更新早已是他们的家常便饭此次王友身的项目源点就是他1992年的工作总结自我批判与进入规则》。以呈现北京青年报的日常工作状态来回应该展主题恰恰将自我批评这一语汇所出自的历史社会语境同当前复杂现实相互杂糅的丰富性呈现出来

自我批评在艺术系统和社会体制中成为了日常工作时,《(北青艺术办公室项目成为了其在中间地带潜伏游弋的行动。“边界探险和侦察项目中许家维的废墟情报局呈现的却是个人在国家与宗教意识形态的边界间往复的经验这部纪录片的主人公是一个曾经的国民党军队情报员他所在的部队应总部要求留在泰国边境以备返攻士兵们却在流逝的岁月里渐渐失丧了身份最终他成为一名传道人影片中传道人在回莫村孤儿院门口面向一群孩子一面叙述着他所在的情报村的故事一面反思自己的人生对当局的错误决策没有一句抱怨主人公自己却难逃被批判的命运我还记得在离开晚宴同行的路上艺术家刘鼎谈起影片里那些在被迫聆听拍摄和采访中进入表演状态的孩子们并对艺术家这一讽刺的手法称赞有加而我记住的更多的是传道者的沉静如何统摄着整部影像除了面对眼前的孩子以及摄像机镜头这位传道者要面对的一个最重要的观者亦是其自我批评的根基就是上帝对他来说在上帝面前是否在表演应当不成为问题这也许是他在两重意识形态捆绑下依然保持沉静的原因

关于什么是自我批评的根基每个人的回应大概都不一样晚些时候我将问题分别抛给了卢迎华罗小茗苏伟和李杰并在以他们的回答做结

卢迎华说:“自我批评的根基是个体经验和个体精神是将自己视为自身唯一的障碍。”

罗小茗说:“应该是个人如何看待自身和历史之间的关系吧。”

苏伟说:“关于自我批评的根基从我的理解来说实际上是如何重新建立这一根基的问题建立根基我觉得只能是一个不断的过程因为所有根基的合法性都是会被历史检验和更具启发和多维度的思考突破的。”

李杰说:“我也不知道可是它就在那里我们有时偏这边一点有时偏那边一点总不偏离它太远才好至少每天接近一点点吧。”

李蔼德 (Edward Sanderson)与艺术家李颖珊艺术家林一林与倪海峰.

艺术家李杰与王思遨艺术家杨牧石陈庆东与策展人富源.

韩国艺术家白承祐吴硕根金宰范李东昱车载金月植助手与金月植艺术家姚清妹与魔金石空间的潘宝会.

— 文/ 周雪松


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