宇宙奇观

2018.06.05

赵要,“自然的力量展览现场,2018北京工人体育场. 图片提供尤伦斯当代艺术中心.

五月初艺术家赵要体验了一回当明星的感觉在北京工人体育场举办了一场持续仅一天的展览工体建于1959时值新中国成立十周年与人民大会堂及北京火车站同被列为1950年代北京十大建筑之一在过去的近六十年时间里工体成为了北京的文化和体育活动中心承办不同类型的活动——近年来以足球赛事和演唱会活动为主

赵要把他一万平米的作品带到了工人体育场并将其为期一天的展示称为自然的力量”。请想象一张以布料和织物制成的巨毯上面是艺术家绘画实践中惯用的抽象图案。(赵要过往作品以借用益智游戏图书中色彩鲜艳而形式复杂的图案著称。)518日清晨6赵要及其五十多人的团队在足球场上铺开了这一巨型作品

两年前该作品被命名为精神高于一切》,延续并拓展了艺术家2013年于伦敦佩斯画廊举办的同名展览的主题和形式伦敦的展览营造了某种宗教式氛围展厅墙上有放大的藏传佛教庙宇照片挂在这些照片墙上的是赵要以牛仔布为底的绘画作品艺术家在展览开幕前曾携带画作前往西藏请一位仁波切为之加持

赵要,《精神高于一切》,2016-18. 摩耶寺玉树藏族自治州. 摄影多尕.

201610带着精神高于一切》,赵要再次奔赴玉树这件宏大的作品在北京完成设计和制作然后被运到青海省玉树藏族自治州囊谦县白扎乡摩耶寺曾尔尕山在那里巨大的画布由当地信众摊开并在山上晒了五个多月赵要借用了当地晒唐卡的习俗在此一年一度的仪式中当地信众在活佛及寺庙僧侣的带领下将寺中供奉的古老唐卡绘画摩耶寺所藏唐卡有些比赵要的作品还要大从室内抬出晾置于山上一天后再抬回寺内这一仪式已经根深蒂固地成为当地日常生活的一部分它虽是一种宗教活动但因其规律和频度对当地人来说已经不是什么日常生活之外的体验

亲历了玉树现场的观众或是在照片上看过赵要这件作品在藏区日光下闪闪发光的人也许会为工体的此次呈现感到惊讶在观众席褪色的彩色椅子和即将在第二天的足球比赛中被随意踩踏的鲜绿草坪映衬下作品的颜色明显消退得厉害它不再像在寡淡雪山上时那般夺目鲜艳或是因为它的确经受了日光和雨雪的侵蚀当它在玉树时有一半时间是被雪覆盖的)。在工体这一巨大、“我自巍然不动的纪念碑式建筑中赵要的这件作品就像是菲利普·古斯顿(Philip Guston)在埃及金字塔旁放下的鞋子那样平凡而自由

赵要,“自然的力量展览现场,2018北京工人体育场. 摄影杨超.

但或许我们现在正需要那样的自由活动当天大量艺术界人士和儿童们都很享受现场正像玉树的年轻僧人和孩子们那样——毫无顾忌地乐在其中因为北京近期的博览会等活动艺术世界的居民们似乎有一段时间未能肆无忌惮享受自身的日常生活了这一由尤伦斯当代艺术中心承办北京公社赞助的活动令我想起我前女友学校时常错响的火警所有学生对此都感到很开心尤其是夏天的时候因为火警意味着每个人都必须去旁边的小公园集合可以趁机在太阳底下喝杯酒——因为一个特殊而迂回的原因大家得以相聚有趣的是萨拉·莫里斯在尤伦斯当代艺术中心的展览奥德赛也在主题层面与精神高于一切的征途相呼应

最后大概晚上九点左右我和几位朋友跟五十人的队伍一起把毯子收起来真的很沉重

/冯优

— 文/ 李博文


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表达和记录真实的方法

2018.05.17

王兵,《死灵魂静帧,2018片长496分钟. 图为受访者高桂芳. 王兵工作室惠允.

五月的戛纳蓝色海岸的棕榈树下又一轮熙熙攘攘衣香鬓影阳光通过镜头和礼服的反射显得更为刺眼入围特别展映单元的王兵导演这次呈上了一部以单镜头为主要拍摄方式的朴素纪录片死灵魂》,时长八小时十六分钟丝毫不顾信息碎片化时代的注意力法则似乎是一种不合时宜的存在

这部影片记录了1957年到1961年发生在甘肃省明水滩夹边沟劳改农场的历史事件但并未提交给观者多少物质性的历史素材来重构彼时的时空。14个被节选出来的右派幸存者在家中接受导演的访问一系列冷静而程式化的问题开启了受访者的口述成为主要的叙事线索另一条线索来自导演对事件发生的地理空间的回访摄像机跟随导演的脚步回到甘肃明水滩的事件遗址在荒凉的戈壁边缘的土地上寻找过往的痕迹随着影片向前推进我惊愕于如此局限的素材所能带来的真实感一个宏大的历史事件在一段接着一段长约半小时的访谈口述和间隙性穿插其中的空间回访中层层展开其接近真实以及记录和表达真实的方式在所谓后真相”(post-truth)的今天尤其值得讨论

影片前四个小时的表达相较更贴近导演问题的框架王兵半结构式访谈(semi-structured interview)的问题单在影片中清晰可辨一位位口述者根据提问从回忆里翻出自己的经历事件发生前的社会身份估测的事发缘由何年何月以何种方式进入农场在农场中被部署的岗位和劳动属性幸存下来的方式和遣返后的生活一段段回忆沿着一个共同的时间轴(1957年到1961),通过当年农场里的大伙厨师小灶厨师木工养兔工等人的口述逐渐展开事发地的地理格局劳动分工的组织关系作为重叠信息在不同的叙述中反复出现伴随其浮现的还有一长串藏在或公共或私人的记忆里的数字三千人五百人三百人五个人四十斤二十斤一个月半斤一天一系列身心感受饿麻木绝望各类物件名称排碱沟椰枣叶棉被虱子以及大量人名它们交织于不同叙述者的话语中自动生成了事件的高频译码(code),为观者在想象空间里构建当时情景提供了关键信息镜头一次次对原址的回访影像则成为对上述译码的考证尽管它所能呈现的地理遗存远非完整地窝子的格局在黄土高原呼啸寒风的磨砺下仅是依稀可见80年代以后新的农业景观更是直接覆盖在了当年的遗迹之上但大水井高台火车站等定位信息则无声地确认了陈述中的参照系数位亲历者在遍野白骨的原址上沉重的追忆仪式也呈现了另一种方式的考证

王兵与受访者祁录基合影,2016王兵工作室惠允.

影片下半段渐渐转向幸存者更加个人化的叙述体现了镜头其对受访者情绪的敏锐捕捉影像依旧集中在老人们的家中但是受访者在其真实生活环境里的自然动作被有意保留下来他一口口地吸烟他走去取来当年带在身上的圣经》,他在陋室擦拭钢琴他呼应儿女不时的呼唤她取出逝者的遗书部分片段短暂地指向了受访者室外的生活场景他从诊所回家路上必经的闹市他在江边长椅上休息时看到的对面鳞次栉比的高楼……影片通过这些线索将历史事件的时空边界向今天向农场遗址之外喧嚣而平庸的都市场景中延展自然而然影片也勾勒出受访者身份的另一面他是幸存者也是虔诚的基督信徒是灾难后自学成材中医师是潦倒的钢琴家或是逝者的遗孀和一手把遗孤带大的母亲这些点滴巧妙地揭开了湮没在历史尘埃里的事件与幸存者当下生活之间的联系事件对他们生命的影响显然没有终止在1961年这个时间点上而是成为长久存储于他们体内的记忆记忆会在每天的日常情景里瞬间或持久复现正如镜头下他的酒瘾/她在受访过程试图压抑又禁不住爆发的无奈与悲伤

死灵魂里记录的信息并不能为还原一个所谓客观真实的历史事件提供依据影片毫不避讳幸免者对事件起因各有参差的阐释对数字与日期模棱两可的回溯换言之影片忽视甚至无视了一种客观的绝对的封闭性的真实性它所呈现的是受访者对自己屈辱经历的直接陈述对偷抢这些过往行为的坦率承认以及在镜头前对悲伤情绪的自发宣泄这种情景真实的表达背后的记录方法值得探究毫无疑问王兵及其团队长达13年的拍摄对亲历者一次又一次的接近过程120多个个体长达600多小时的访谈记录都为影片构建这样的真实提供了基本的可能性但受访者在镜头前的自如绝非任何一个冷眼旁观的姿态可以捕捉镜头背后导演本人的观察与提问既是沉浸式的又是冷静的之所以能这样再往前追究王兵说过:“我小时候在工厂工作单位里就有这样一个人别人都觉得他很怪离他很远但是我离他很近我懂他”。也许正是感同身受的经历让他获得了把握人与人之间交流的边界接近真实的记录与表达的秘诀

— 文/ 高晓雪


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蔡影茜:2017年度最佳展览

2018.02.22

格塔·布拉特苏,《双手对眼睛而言我身体之手重新构成我的肖像》(Les Mains. Pentru ochi, mâna trupului meu îmi reconstituie portretul),1977,8毫米胶片转DVD,黑白无声,455.

1. “格塔·布拉特苏幻影” (Geta Brătescu:Apparitions),57届威尼斯双年展罗马尼亚国家馆,Magda Radu策展.

90岁高龄的布拉特苏同时出现在2017年的威尼斯双年展和卡塞尔文献展当中并不是一个偶然现象不仅克里斯汀·马塞尔(Christine Macel)策划的主题馆呈现出某种东欧当代艺术的回潮”,波兰裔的亚当·希姆奇克(Adam Szymczyk)亦将对欧洲中心主义的反思与后冷战时期的东欧当代艺术联系起来如何将野心勃勃的国家主义隐藏在一针见血的艺术家选择和机智到位的策展策略之后正是历届威尼斯国家馆之争的实质与赢尽大众口碑的德国国家馆相比罗马尼亚国家馆的布拉特苏个展可谓一种更为踏实的做法展览通过对布拉特苏的主要作品和系列进行完整立体的回顾并围绕艺术家工作室女性主体性这两个极具普世性的主题从个体的角度回应了艺术万岁的威尼斯主题馆概念亦将这位可能淹没于卡塞尔大型群展效应中的罗马尼亚女先锋拉到了前台其声明简单且直接罗马尼亚原生的现代主义及观念主义并不逊色于任何以巴黎或纽约为中心的20世纪艺术运动布拉特苏本身就是中心

直觉展览现场,2017.

2. “直觉”(Intuition),威尼斯佛图尼宫(Palazzo Fortuny),Axel VervoordtDaniela Ferretti策展.

虽然接近200人的艺术家名单以西方白人男性艺术家为主并这不妨碍直觉以不依赖文本诠释的混合年代展的方式在展览类型学中胜出同届威尼斯双年展的外围项目普拉达基金会举办的船在漏水船长在撒谎”(The Boat is Leaking,The Captain Lie,Prada Foundation)显然在方方面面更符合当代艺术圈的知识分子趣味但这个位于曾属佩萨罗家族的哥特式建筑中的展览却可能令这些疲于奔命的专业观众重拾水晶宫和珍宝柜时期天真的心态这是集艺术商人古董专家和名人室内设计师等头衔于一身的Axel Vervoordt在佛图尼宫策划的第六个展览也是该系列展览中的最后一个正如展览标题所示策展人强调艺术家和作品之间的直觉关系密集陈列的现代主义大师作品并不显得互相挤兑一种萨满式的精神能量在空间中流动更具争议的是室内设计出身的Vervoordt完全不在乎将艺术品作为衬托空间环境和展览氛围的道具这与意大利艺术奢华颓废的传统一脉相承甚至可以在卡洛琳克里斯托弗-巴卡尔吉夫(Carolyn Christov-Bakargiev)策划的第13届卡塞尔文献展上找到其更为当代的对应版本

3. “兰卡·克罗多瓦有尊重才有爱”(Lenka Klodová: First respect, then love),布拉格当代艺术中心(Futura),Michal Novotný策展.

2017年是女性主体觉醒的一年不同行业中蔓延的反性骚扰运动裹挟着真假难辨的政治正确和道德主义立场使得女权主义真正成了为了一个大部分人无法回避的全球话题。“有尊重才有爱1969年出身的兰卡·克罗多瓦在捷克当代艺术机构中的首次回顾展艺术家在Futura迷宫般的结构裸露的地下层空间中奔跑攀爬跳跃和打滚充分展示了女性身体的种种社会和自然状态以及女性在工作和情爱中被消费的康复中的和精疲力竭的复杂情状与早期身体艺术的自残性质相反克罗多瓦充满活力和快感地拥抱女性的自我反讽和色情欲望她邀请了一些不知名的女性描画自己家中的性爱地图并亲自将这些地图重新放大到Futura的墙体上(《给我画一张你家的平面图并标出你做爱的地方》,Draw me a plan of your place and mark places where you made love in it,2009),这些地图朴素幽默坦率可能令最坚定的反女权主义者会心一笑

4. “不合时宜者现代性的散佚之页”(“Misfits”: Pages from a loose-leaf modernity),柏林世界文化宫(HKW),David Teh策展.

随着西方博物馆争相拓展现代艺术的宇宙并将藏品以全球化的形象加以改造亚洲一个世纪的世界艺术(global art)仍然等待着一部世界性的艺术史展览不合时宜者现代性的散佚之页由三位艺术家的艺术作品和档案资料组成分别是泰国艺术家诗人唐昌缅甸现代主义者昂索拜吉以及菲律宾漫画家和电影制作人罗克思·他们尚未被纳入主流艺术的历史叙事这个展览可以为蓬勃发展的以资本推动的中国当代艺术的扩张提供一种前当代或者说非当代的参照这种扩张以拥抱全球的方式再次确认了西方现代主义的典范地位而西方以外的本土的特定的民族现代性却仍然难以撼动原有的东西二元秩序将这三位东南亚艺术家联系在一起的某些共性比如说非传统主义节制的表达以及与艺术市场保持的距离有可能帮助我们在更广阔的由现代科技和冲突紧密联系在一起的世界中探寻关注点如果不借助整合性的普遍修辞例如国际主义或是地方主义的怀旧我们能否理解亚洲早期的现代主义者们对全球政治跨文化遗产的觉醒意识并将这种意识与我们自己的全球化斗争联系在一起

阿伦·雷乃,《广岛之恋》,1959,35毫米胶片影片黑白有声,90分钟.

5. “一把尘土曼雷和马塞尔·杜尚之后的摄影”(A Handful of Dust:Photography after Man Ray and Marcel Duchamp),伦敦白教堂画廊(Whitechapel Gallery,London),David Campany策展.

展览的副标题容易令人误解这是一个专门讨论摄影史的展览事实上这是一个野心勃勃的跨媒介展览既是作家也是策展人的David Campany试图通过种种当代文化中的尘土意象思辨性地勾勒出20世纪的人类历史展览的出发点来自某个现代主义的黄金桥段——曼雷为正在创作大玻璃的杜尚拍摄了一张照片(Dust Bleeding,1920),拍摄后却让它在工作室中刻意蒙尘直到60年代之后这张难以辨别图像来源的照片才在各种期刊杂志和书籍上广泛流传展览的主标题则引自T.S艾略特的荒原》(1922)中的名句:“我要给你看恐惧在一把尘土里”。在当代艺术展览越来越普遍地将艺术与大众文化产品等同起来的趋势下把包括罗伯特·费里奥里希特和杰夫·沃尔在内的30多位艺术家的作品与各类杂志拉页新闻照片明信片和电影片段并置起来可能并没有多么令人惊喜但当阿伦·雷乃广岛之恋中放射性尘埃洒落在恋人身上的片段以接近文献注释的方式在展厅的小屏幕上循环播放时我们才刚刚意识到21世纪的人类史将彻底地成为图像史

十音在大调小调的内外展演现场,2017. 图片上海明当代美术馆.

6. 斯蒂芬·齐尓品和谢尔盖·齐尓品十音在大调小调的内外”,McaM上海明当代美术馆比利安娜·思瑞克策划.

作为对中国现代音乐史有着深远影响的亚历山大齐尓品(Alexander Tcherepnin)的两位后人斯蒂芬·齐尓品和谢尔盖·齐尓品在明当代美术馆的别墅中呈现了为期两晚的声音/装置现场201711月熙熙攘攘的上海两大博览会期间这种地下即兴和私密的现场气氛令人联想到上海及其它地区中国艺术家在城市化早期的90年代组织的各种自发活动和展览两位艺术家通过声音道具舞台布景和观众身体的组合来捕捉空间的声调”,召唤出现代音乐史和个人家庭史中的不同灵魂并进行对话一方面回应了约翰凯奇试图运用易经对西方古典音乐体系的颠覆亦向艺术家的祖母前上海音乐学院毕业的第一位女钢琴师李献敏致敬更将与祖父齐尓品相交甚深的潘玉良在其家庭记录中的珍贵影像纳入现场装置这一场动态的此起彼伏的声音降神引导观众在颓败乏味的房地产空间中游走足以短暂地盖过当代艺术景观和资本强势的背景音

— 文/ 蔡影茜


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自由的灵魂与去中心的迷思

2018.02.20

20179,“复兴号动车组在京沪高铁全面提速京沪之间全程运行时间缩短至4个半小时左右 图片来源:AP.

远方的灯塔并非虚无向前让我们驰骋向前
让这伟大的世界沿着变革的轨道铿锵旋转直到永远
——丁尼生洛克斯利大厅

起来吧你们什么也不会失去除了带刺的铁丝栅栏
——提摩西·加密无政府主义者宣言

火车从北京出发到达上海只需要四个半小时这一切发生在2017作为对此前曲折提速历程的总结性表达复兴号高铁正式发车持续时速达350公里而这一车型也被宣布投入了北京到成都这段地形为复杂的线路更有甚者同年开始论证的高速飞行列车期望以半小时完成上海到北京的通勤这个设想极具科幻色彩毕竟就这点时间还不够你从上海的人民广场赶到华东师大

不过这时已不再有人讨论灵魂追不追得上的问题事实上自由的灵魂已经比高铁跑得更快更远更急赤白脸

近两个世纪前英国诗人丁尼生(Alfred Tennyson)在从利物浦开往曼彻斯特的火车上感到前所未有的震惊在一种敏感的怀乡情结与轨道凹槽传来的铿锵之声的矛盾中他预见到了一个新时代的来临——丁尼生的诗歌不经意地成为了资本的年代的注脚而伴随着火车轰鸣而来的不仅是人类对空间与时间的征服更是一种乐观进步的自由主义观念正是在这一观念的支撑下人类作为一个整体和主体被无限放大直到两次世界大战之后它方瞥见了自己千疮百孔的身躯而科技则成为了疮口最好的修复剂当然这一修复永远伴随着一个潜在的口号自由的灵魂从未死去

Space X星侠”(Starman)位置望去的地球.

2017丁尼生的车轨已成老朽自由的灵魂仍沸腾不息不仅是在中国也不只局限于速度”,人类正被驱动着不断突破自身的阈限美国在这一年进行了29次航天发射总统特朗普也顺势宣布美国将重返月球”,而就在总统的太空政策签署之后不到两个月硅谷钢铁侠马斯克就用一台重型猎鹰火箭把他的红色特斯拉跑车送上了太空不论是出于情怀还是商业炒作看起来我们距离马斯克宣称的火星殖民都更近了一步在生物领域,“人类细胞图谱计划启动这项致力于绘制人类细胞元素周期表的计划有望涵盖人体的所有细胞及其空间位置生长历程和不同状态将在生物研究与医学治疗方面起到不可估量的作用与此同时首份癌症病例图谱的发布首次在人体内进行基因编辑的尝试以及首个人体换头术的完成这些第一次的突破都在暗示着人类正朝死亡这堵叹息之墙发起冲击而在计算机行业量子计算称得上是当之无愧的年度热词因为量子叠加量子纠缠等特性量子计算机拥有传统计算机不可比拟的指数级算力在实际运用中很容易便能达到对传统计算机的量子霸权”——这有点类似与技术奇点高速飞行列车等概念但不同的是达到这一目标只需要50个量子比特就在2017,IBM公司宣布已成功研发出了50量子比特的原型机显然在全球竞争的大势之下量子霸权的实现指日可待而以算法测度一切的时代似乎也将不再只是海伯利安这类小说的科幻设定……

飞向太空超越死亡乃至掌控世间一切,“I see everything”,这是自由灵魂的终极梦想然而地球毕竟不再是丁尼生那尚有诸多空白地带的填色地图我们面对的世界不再拥有一个待开垦的外部”,大写的人类也不再那么稳固马斯克在他那辆进入宇宙的特斯拉上安放的彩蛋由此成了一种表征阿西莫夫的基地》(Foundation)系列被放进磁盘而驾驶室里最显眼的标语却来自于银河系漫游指南》(Don’t Panic: The Official Hitchhiker’s Guide to the Galaxy Companion)。二者的相同点是都把地球作为了牺牲品”,不同的则是前者以太空歌剧的方式归还了人类一个更为宏阔的银河帝国而后者只丢给了在戏谑调笑中遭遇各色外星生物的人类一条自我安慰的毛巾——打从一开始科技就不止带来进步与光明也带来弗兰肯斯坦一个足够撼动人类中心地位的绝对他者。2017汉森公司(Hanson Robotics)生产的机器人索菲亚(Sophia)被沙特阿拉伯授予公民身份似乎再次把这个他者带到了我们面前不过现在回看这个能做出62种生动表情与人类谈笑风生金句迭出的女性机器人更像是一场收割流量的品牌营销索菲亚与具有自我意识的机器人之间大概还差了十个西部世界》,但是它之所以如此成功深层的原因恰恰在于它切中了我们现时面对科技的期待与焦虑索菲亚以类人的感性的在场的方式初步满足了我们对一个机器人他者的基本想象我们期待这样一个他者因为自由的灵魂期待着一个看见一切的上帝的位置我们也恐惧这样一个他者因为他者的出现很可能意味着我们再也无法占据我们曾经占据现在宣称仍在占据着的位置于是一半是出于反思一半是迫于形势我们早已不得不兴高采烈地创造或接受了自由灵魂的副产品——那个去中心的迷思

如果说索菲亚构成了2017年机器人的面子”,那么阿尔法元(AlphaGo Zero)则提供了人工智能的里子”。阿尔法元甫一出手”,便引发举世震惊这不仅因为它把人类顶尖围棋高手杀得片甲不留甚至完爆了曾让围棋界震悚的AI前辈阿尔法狗更是因为它的围棋技艺完全是通过左右互搏的方式自学得来这里不再赘述使用残差网络合并走子网络和估值网络等技术细节只是想指出阿尔法元出现的意义在于表明了机器不依赖于人类经验的可能性换言之机器的具身经验或许会成为突破人类主体中心地位的一大着力点而这种他者经验恰恰成为了去中心迷思的一大来源和条件——“去中心即不止消除人类中心而且是彻底消除中心以架构一个分布式的系统并且这种去中心的努力不仅仅是我们不得已而为之更是因为它是应该的也是更好的

尼古拉斯·曼甘(Nicholas Mangan),《增长的极限》,2016–2017比特币挖矿机、Raspberry Pi 3电脑屏幕制图器金属架喷墨打印机、2部高清录像彩色有声分别时长229秒和35),尺寸可变. 柏林KW Institute for Contemporary Art展览现场.

去中心2017年的另一大表现是金融圈炙手可热的比特币与区块链与此前的加密数字货币不同比特币采用全网记账世界流通且高度匿名的方式实现对传统货币体系中的发行和记账机构的去中心化而其技术基础区块链更以其全网准入全面公开的分布式数据库(distributed database)特性在2017下半年彻底爆发不仅催生了比特币之外的诸多数字代币更使人人网等半死不活的平台枯木逢春网易等互联网大鳄趋之若鹜比特币和区块链凭借对去中心迷思的彻底神话在实现其诉求之前俨然已掀起了一场不亚于郁金香热的资本狂欢而实际上区块链的思想基础并不新鲜它根本上是20世纪冷战时代两大思潮和实践的产物一是人文社科领域的后结构主义它以能指的绝对差异和无限迁移实现对人类主体去中心化二是科技领域的控制论思潮它将人类及其置身的世界都视作跟机器一样的自反馈系统从而使自居中心的人类不再与地球上的其他造物有本质的不同可以说这两大脉络都与冷战政治密不可分其诉求实际上也是高度政治性的这种诉求直接渗透于美国60年代的反主流运动及其在90年代的变异加密无政府主义运动值得玩味的是加密无政府主义先驱提摩西·(Timothy May)在其宣言中虽有意模仿共产党宣言》(加密无政府主义的幽灵在游荡),但在宣言结尾公告将失去带刺的铁栅栏之后却不再如马克思一般宣称将赢得世界梅的后撤在其后辈身上进一步实现——曾为密码朋克的中本聪(Satoshi Nakamoto)在创造比特币时实现了加密数字货币的彻底去政治化也不再提及其与加密无政府主义的任何关联正如英国学者伊格尔顿将后结构主义批评视为一种精神胜利法中本聪的后撤对应的是同样去中心的全球诸众政治运动的毫无建树这里留下的问题是,“去中心的迷思是否能和自由灵魂驱动的人类主体一样越出其服务器的阈限

由此,2017的科技发展至少呈现出两种对立的景观”,一是自由灵魂的澎湃沸腾一是去中心的焦灼狂热前者使人类主体继续扩大后者则进一步瓦解着处于中心的人类主体二者看似矛盾但实际上就像美国60年代反主流运动的分布式成果最终为全球新自由主义吸收所暗示我们的那样,“去中心的底色仍是那个自由的灵魂这意味着它既可能以远超丁尼生火车的高铁速度使我们提前到达目的地”,也可能像投入北京到成都段的复兴号一样因水土不服在中途便徘徊不前从这里看去已然来临的2018仍然是值得期待的一年科技也仍然是为我们这个时代创造新可能性的基本砝码然而我们依然要保持警惕去中心的道路上把握好自由灵魂的方向以便我们能旗帜鲜明地开往春天而不是如雪国列车一般驶往再分配的死荫之地

杨宸现为北京大学中文系当代文学硕士在文学研究的本行之外关注科技后人类与文化工业等整体生活方式相关议题据说正焦虑于如何在当前社会中重新锚定人文学科学习者的位置

— 文/ 杨宸


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谁害怕女巫

2018.02.20

杰西·琼斯,《颤抖吧颤抖》,2017影像雕塑可移动窗帘声光布景. 威尼斯爱尔兰馆展览现场.

杰西·琼斯(Jesse Jones)2017年威尼斯双年展爱尔兰馆的作品颤抖吧颤抖标题取自1970年代意大利女权运动的著名口号:“颤抖吧颤抖女巫已经归来。”(Tremate, tremate, le streghe sono tornate)军械库幽暗的展厅中演员奥尔文·弗勒(Olwen Fouéré)扮演的女巫形象占据了两块巨型竖版屏幕一头蓬乱的银发苍老无血色的皮肤和褴褛的亚麻长袍在舞台式打光下显得尤为夺目她吟诵着女巫之槌中的段落——这部1486年在德国出版的猎巫指南从哲学层面论证了女巫的存在并罗列了各种辨别审判折磨女巫的方法——仿佛在诅咒作法又像在注视和诉说从局部特写到全景碎片化的镜头随着女巫的身躯腾转挪移在抽象的戏剧空间和空旷的古典法庭内室之间游荡一袭黑衣的女性工作人员定时拉动弧形滑轨上的半透明纱质帷幕展览空间被幕布上横向投影的手臂反复打开闭合身体与环境的尺度对比不断变化画面里女巫的动作编排和画面外的声音影像装置布局在空间中形成流动甚至带有摇滚的节律一个尤为重要的画面是在大角度仰视的近景镜头中巨人般的老女巫从天而降面色平静地用双手围住木头玩具似的审判台令人想起利奥诺拉·卡林顿(Leonora Carrington)的超现实主义绘画女巨人》。而在另一个有透视纵深的场景中她用麻绳捆住并拖动整个法庭

有人担心#MeToo反性侵运动会演变成一场猎巫运动或许应该给他们提个醒历史上真实发生的女巫猎杀从来不是中世纪愚夫愚妇的捕风捉影而是西方现代早期奠定和巩固以教会国家为核心的资本主义秩序的基础之一从十五世纪起长达三个世纪的时间里仅在欧洲就有十万一说二十万女性被处以火刑或绞刑间接丧命者更是难以计量西尔维娅·费德里奇(Silvia Federici)卡利班和女巫妇女身体和原始积累》(2004)中指出与圈地运动农民起义疫病战争宗教改革殖民同时进行的女巫猎杀从根本上摧毁了前资本主义社会妇女力量和斗争赖以维系的生活实践知识和自我组织系统实现了对女性身体劳动和生育更加彻底的征用和统治在欧洲大陆和新世界殖民地包括接生婆异教徒避孕堕胎独居滥交的女性悍妇草药种植者黑人和原住民在内尤其是掌握着一定生育知识生产资料的底层妇女长期遭到侵犯和迫害这一过程中她们逐渐接受妇女作为劳动力再生产工具的地位劳动的性别分工和等级观念也因此得到强化费德里奇认为马克思的原始积累理论忽略了资本主义生产关系扩张至今的对妇女的暴力掠夺——她们的劳动被称作再生产(reproduction)而非生产(production),她们通过免费持家和育儿维系社会的运转和未来她们的美德对资本而言意味着用之不竭的金钱。1 而现代妇女在再生产领域争取平等自由的斗争可以直接追溯到几个世纪前的猎巫运动

在近期发生的多起社会论战中,“猎巫似乎重新成为大众语汇中民意法庭媒体审判的代名词一些人担心禁止或反对极端右翼分子公开演讲和抗议个别艺术家的创作是虐待动物或消费他者苦难一样都可能构成对言论自由的侵害另一些言论警告说若因关系中的不确定成分导致男性受到惩罚将剥夺调情和两性博弈的乐趣形成人人自危谈性色变的清教徒道德局面不同地域不同语境和政治派别下正在感受到舆论威胁和道德恐慌的人们似乎愿意达成一致代表政治正确女权种族的公共话语正在构成对私人领域的审查曝光式入侵为了争论的便利许多人不惜把自己臆想为当年被烧死的无辜妇女却不愿检视自身恐惧感的来源以及自己的话语又将与谁形成怎样的意见联盟

1957年法国与东德合拍电影萨勒姆女巫事件》(Les sorcières de Salem)剧本由萨特改编伊夫·蒙当饰男主人约翰米琳娜·德蒙若饰阿比盖尔.

长期以来主流文艺作品中对猎巫的表述基本在批判政治迫害暴民狂欢或集体非理性的框架下展开但对女巫形象的塑造却大多沿袭了这一历史的厌女传统如阿瑟·米勒重写美国十七世纪末著名的萨勒姆女巫案批判麦卡锡主义的著名剧作熔炉》(The Crucible)。在这个以新移民为主的清教徒小镇上父母被原住民杀死的年轻女仆阿比盖尔与主人偷情与性冷淡的女主人竞争向来自西印度群岛的土著女奴学习巫毒擅长诬陷好人和控制人心制造惨剧后她人间蒸发去波士顿做了一名妓女——为了使剧情更加合理她的年龄从历史原型的12岁被修改为17剧中法术来源于殖民者一向害怕和妖魔化的原住民而打开人性弱点的潘多拉之盒的阿比盖尔正符合女巫之槌认定的终极不安定因素:“一切巫术都来源于身体的欲望而女人的欲望永远无法满足。”霍布斯在利维坦中也曾为猎巫辩护,“谈到女巫我认为她们那种巫术根本没有什么真正的魔力但我却认为由于她们自欺欺人地自以为能作这种魔法再加上她们能蓄意为恶的思想她们所受到的惩罚是公正的。”2 “巫术亲共一样是主观而模糊的指控对权力机关而言不需要对指控对象本身证明或证伪而只需指认出可能超越管辖具有政治和经济价值需要以暴力和管理学方式收编的事物——譬如结合了身体和精神双重不服从的女巫这一角色不应在今天被如此轻慢和滥用

今天少数精英女性已经进入权力中心可以和男性一样将再生产劳动转嫁而全职主妇也再次成为上流阶级的象征尽管大多数需要兼顾职业和家庭的母亲妻子负担依然沉重而且在家务劳动之外资本的运转仍然依赖于其他被认为是理所当然且多由女性免费承担的工作形式譬如情绪劳动 3 ,但新的共享经济形式鼓励人们将任何可以打包的时间空间和资源变成可交换的商品大量劳动也由此下放给了家庭中的老人底层劳动者移民和有色人种女性以及零工经济中的年轻人过去对家务劳动有偿化是经济主义的指责已经失去了道德出发点随着再生产领域的社会关系变得愈发复杂生命科技愈加发达围绕生育的迷思恐惧和暴力却并远未消失——堕胎法规中充斥着大量武断矛盾的条文而无论科学宗教和哲学对生命何时开始进行怎样的争论各个时期的国家政策始终将子宫视作人口管理的基本单位中国的强制计生和开放二胎西方优生学历史上对被认为拉低人口质量的人群尤其是其中的女性实施绝育都说明了这一点

只要经济体制对个体生育权的控制仍是女性被剥削和规训的手段通过艺术手段和话语将女性身体重塑为戏剧冲突和政治斗争场所的实践就仍然必要。2008耶鲁大学大四学生艾丽扎·施瓦茨(Aliza Shvarts)进行了一次长达九个月的毕业创作艺术家宣称在每月生理周期的第915天中将匿名男性精子制造者的精子注射入自己体内并在第28也就是正常月经开始时服用药物流产在整个过程中她故意不进行任何验孕因此无法知道肌肉痉挛下体流血等症状是月经还是流产导致除了极端宗教和反堕胎团体的威胁恐吓这个作品引发了全校乃至社会范围的道德争议施瓦茨是否真正怀过孕流过产还是这一切只是艺术家虚构的把戏这个项目是否超出了个人言论自由和身体自决的界限?“真相至今不可知她包括录像和经血装置的展览计划被取消不得不以另外的作品毕业耶鲁大学发言人对公众的解释是施瓦茨并没有实施她所声称的行为这一切包括她本人的说辞都是艺术家为激发关于女性身体的讨论而编造的假如她真的做了就等于违背了基本道德规范艺术学院院长批评家罗伯特·斯托(Robert Storr)也表示这个项目不仅危及个人也对集体生活带来了负面影响理应叫停。4

我们不是生育机器是为解放而斗争的妇女”——这句七十年代意大利女权运动的著名口号也出现在作家埃莱娜·费兰特(Elena Ferrante)“那不勒斯四部曲第四部失踪的孩子.

施瓦茨行为的虚实之争体现出一个女权主义揭示的基本问题即女性的身体和意志总是成为他人生产主观意义的原料人们习惯跨越女性的身体心理和主观表达去探寻某种客观事实”,譬如某位女性是否真的怀孕或受到侵犯许多情况下科学和法律意义上的实证判断并不可能甚至法律本身都在不断变化当中在美国强奸的定义曾包括女性必须自证拼命反抗(utmost resistance)或诚心反抗(earnest resistance)。直到近年来大部分州法才认定没有积极的同意(affirmative consent)就算强奸多数时候人们津津乐道一些技术性细节以为掌握了真相的钥匙。(以近期事件为例在媒体对汤兰兰性侵案的质疑中两张结果不同的验孕B超检查单成为讨论焦点。)此外在艺术家刻意模糊客观现实的情况下解读判断和回应的任务落在了观众头上这是一种相当困难的工作大卫·格雷伯(David Graeber)从女性主义对非物质和情感劳动的研究中延伸的诠释劳动”(interpretive labor)概念正暗和这一点当暴力不再以可见方式存在权力关系中受压迫的一方需要进行更多内心活动以想象移情解释认同适应等手段保证自身在现实不平等中生存下去而上位者并没有诠释权力和权力机制的需要。5 在面对挑战日常判断和经验的女性声音时大多数人感到要求他们进行思维劳动无异于一种冒犯

近年来在美国公众效应最大的女权主义艺术无疑是艾玛·苏考维茨(Emma Sulkowicz)大四期间在反校园性侵运动前线创作的一系列持续行为作品使她声名鹊起的承受重量床垫行为历时一学年是关系美学和行为艺术中忍耐(endurance)的美学传统与现实政治诉求惊人的结合20149月起回应哥伦比亚大学对性侵案件的不作为她开始在学校不论走到哪里都抬着50磅重的宿舍标准单人床垫直到她指认的性侵罪犯被开除自行离校或毕业这个项目从开始到结束都得到高度曝光且争议不断当时的讨论主要停留在社会运动抗议形式和媒体狂热层面并未进入严肃艺术的考虑范围而同时苏考维茨与全国范围内其他受害者的社会和法律行动掀起了一场校园反性侵运动的风暴而她本人亦受民主党女参议员吉利勃朗特邀请参加2015年度国情咨文报告由床垫行为引出和制造的明星效应和社会网络在一年间不断卷入更多的个人和机构生产出更复杂的关系和反应并以此反哺作品机制本身而这一切的影响和社会介入程度都是艺术家起初无法预料和控制的在表演的进程中艺术家逐渐意识到相信她的作品代表了某种性侵受害者的共通经验和真理为被压迫和噤声者发言的勇气和认为她在撒谎陷害的人一样都只是将现成的观念和结论投射在她身上。6 无论是厌女者阴谋论者表示性征服欲的男性还是其他同情者受害者由关注支持崇拜而生的强烈的情感依附双方都认为她有足够的能动性可以操控现实和自我以达到某种可鄙或可敬的目的苏考维茨认为她个人的真相早已被掏空剩下的一切已经在现实关系的变化过程中无可阻挡的被政治话语裹挟——“你说我是什么我就是什么。”(My truth is what you make of me.)7

在床垫行为的尾声网络作品这不是一次强奸》(Ceci n’est pas un viol)戏仿马格利特绘画中对视觉再现和文本阅读关系的探讨对前作激发的社会性进行了更加惊世骇俗的收割四屏监控录像的画面中一名男性与苏考维茨进入宿舍房间发生关系做爱进行到一半时情况突然变了味男人动作开始粗暴强硬女人试图挣扎了一会也就任其继续直到男人穿上裤子离开她才起身去洗澡在艺术家声明中她宣称这些酷似色情片的影像无关情欲无关强奸而是关于观看

警告这里面的一切看起来像是强奸但事实上不是它完全得到了双方的同意

这不是一次强奸不是20128月某个夜晚的重演它与你当下的决定有关除非你无视我的话它才成为强奸这个作品是关于你的不是关于他

如果你执意这样做请你好好想想你为什么要参与对我的强奸因为你才是那个愿意让这不是一次强奸成为强奸的人8

如果可以被用作强奸案庭证的监控录像都可以是一场自愿表演对我们追求的真相而言传统意义上的证据还有什么意义艺术家将自己的身体暴露在网络窥视下观众对她产生的激烈反应和投射无论是伤痛羞耻厌恶刺激还是赤裸裸的性欲都使这一物化的女性角色成为一面棱镜反照出每个人自身的偏见欲望态度和意图在某种程度上充分行使了attention whore这一为吸引注意无所不用其极的妓女角色的社会能量意在反转集体注意力的重心真相不属于事件参与者或者说演员而是在对文字和貌似纪实的影像的双重阅读中产生当然她在整个过程中自虐般背负了难以想象的仇恨辱骂威胁还有多方面的情感和劳动索取——为了创造的自虐而非自我牺牲这是一个重要的差异

艾玛·苏考维茨,《床垫行为承受重量)》,2014-15行为现场纽约哥伦比亚大学,201495. 摄影:Andrew Burton/Getty Images.

与施瓦茨和苏考维茨引发的丑闻效应和艺术界早期对她们的拒绝相比肖鲁虽然制造了中国艺术史上爆炸性的事件作品的遭遇却或许更加尴尬2006年参与长征计划的行为作品精子艺术家邀请男性观众自愿捐献精子并现场冷冻她将在每月受孕期内用所捐精子对自己进行人工受孕——当然非婚女性人工授精在今天的中国仍然非法三天展期过后无人主动参与表演旋即结束只留下容器和精子冷冻柜比起后来的沉默她早年成为八九先锋大展标志性作品的对话》,则在轰动后陷入了解读的僵局甚至多年来被当成与唐宋合作的作品。9 如果暴力如格雷伯所言是一种不需要进行沟通的信息传递肖鲁向装置中青年男女打出的两枪——一个男性特质和政治隐喻明显的动作——被符号化为个体情感与时代精神高度契合用个人特权反叛集体禁忌的宣泄性表达却是一种在官方介入影响下的艺术宏大叙事结果。“作者已死固然是当代诠释的基本精神但艺术史的遮蔽性书写恐怕比沉默更加残忍的揭示出女性作为创作主体时不仅面临着主体位置的混乱不安施瓦茨和苏考维茨也反复提到这一点更重要的是即使作者权回归肖鲁她仍无法进行自己渴望的对话因为意图交流的对象不仅可以选择缺席还可以如此轻易地反客为主

在以上作品的讨论中尚未得到回答的问题是女性否认或拒绝透露与自身相关的真实为何会令人们如此愤怒什么样的真实是可以被辨认的谁在追求真实”,追求谁的真实过程中又上演了怎样的剧情从这种角度看来我们对权威的根本需求在于它能提供对历史及当下真实的稳定合理可靠的读取和理解方式人们无需再做麻烦冒险的尝试面对政治和性别秩序制定的硬性脚本艺术家由审美欲望人际情感纠葛在作品中生成的弱关系既已溢出艺术范畴那么它们在何种程度上巩固了人们在结构中固有的位置和观点又能以哪些方式篡改制衡颠覆权威

颤抖吧颤抖展现了虚构环境中女巫的身体她有着母神般的体积智慧和力量感不规避象征和直接引用却并不呈现稳态而是通过自我变形改变与法律力量相对关系的方式瓦解现实。“女巫不是一段躺在故纸堆里等人发现的历史而是以破碎面目全非而又高度凝聚的形态生活在我们之中她描绘的不仅是反现代主义者口中自然与性灵个体与集体高度和谐充满了愉悦的生命力想象和疗愈的古代世界还有一些被折叠和埋葬的世俗入口通向未知的认识论她的身体无可避免的带有几个世纪以来被侮辱损害和杀戮的痕迹她或许满怀怨恨等待复仇或许顺应天命没有什么企图心作为别种知识和经验的秩序存在她不能以传统方式被读取或征用却似乎愿意被女权活动家和艺术家们召唤以各种形态出现在ta们的工作里她不受欧洲宗教民俗传统的局限也拒绝被欧洲的虐待所定义亚洲的巫觋和民间精神传统里便有她的姐妹每一位都截然不同——比如孙增田1996年纪录片神鹿啊我们的神鹿中鄂温克族部落最后一位萨满阿彼察邦电影幻梦墓园中帮助陷入沉睡灵魂为古代君王征用的士兵与家人沟通的灵媒还有韩国艺术家朴赞景波澜万丈中行走于人间黄泉之间连接死者与现世的巫女我们尚未学会领受她们的馈赠

康康现居纽约是一名作者翻译和戏剧构作写作载于ArtReview Asia、Artforum China、The Brooklyn Rail、《艺术界》、Yishu: Journal of Contemporary Chinese Art等刊物

注释

1. 关于女权主义自主主义和家务有偿化运动的中文介绍参见帕特里克·卡宁厄姆译文原载于破土工作室”)https://libcom.org/blog/cuninghame-operaismo-feminism-zh及副本制作翻译出版的玛利亚罗
·达拉·科斯特谢尔玛·詹姆斯合著妇女的力量与社会翻转》(1972)http://www.gongchao.org/wp-content/uploads/2017/11/DALLA-COSTA_JAMES_2
017The-Power-of-WomenChinese.pdf

2. 参见利维坦》:论想象

3. 最早由社会学家阿莉·霍赫希尔德提出指在工作和社会角色扮演中个体控制和修改情绪的外在表达乃至内在感受温柔包容善解人意等传统女性特质被认为是对女性无偿情绪劳动

4. 相关记录见艺术家网站https://alizashvarts.com/2008_senior-thesis.html

5. David Graeber, The Utopia of Rules: On Technology, Stupidity, and the Secret Joys of Bureaucracy (Melville House, 2015), p. 45 – 104.

6. 参见作者与艾玛·苏考维茨20175月进行的访谈https://brooklynrail.org/2017/05/art/Emma-Sulkowicz-with-Kang-Kang

7. 出自艾玛·苏考维茨20153月在纽约州立大学石溪分校的讲稿

8. 摘译自作品网站http://www.cecinestpasunviol.com/

9. 关于肖鲁对话的讨论参见徐虹文章《“”·“他们”·“从肖鲁对话引起的思考http://review.artintern.net/html.php?id=1761&page=0

— 文/ 康康


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当政治正确并不正确的时候

2018.02.18

艺术家Parker BrightDana Schutz的绘画作品开馆》(2016)前抗议. 摄影:Michael Bilsborough.

2017年纽约发生了两次要求取消作品的抗议一个是关于Diana Schutz 在惠特尼双年展上作品开棺》(Open Casket),另一个则是关于最近古根海姆世界剧场中三件使用动物的作品这两个事件充分暴露了当代艺术及其机构与公众的冲突而冲突的核心则是博物馆所捍卫的言论自由与公共舆论领域中的政治正确的狭路相逢

这些冲突常常为政治正确所驱动但是导致的讨论和结果却是那些以推崇行动主义和社会介入而自豪的当代艺术家和策展人们所始料不及的政治正确泛滥的动因是新自由主义和全球化带来的人之安全感的丧失在今天的很多争论中它正在成为道德高地也成为人们发泄愤怒拒绝理解的自我保护机制同时也对艺术机构在讨论场域中的主权(sovereignty)——言论自由——构成了威胁

对言论自由受到侵蚀的担忧正在成为全球范围内艺术机构的担忧这一情况的出现一方面和当下民粹主义和新威权主义的抬头有关另一方面也必须承认社交媒体的泛滥放大了这种焦虑当然事实上言论自由从来不是也永远不会是处于全然而自主的安全状态”,它总是需要你去争取和斗争——在任何政治社会环境中都是如此过去不比当下好当下也未必比过去糟糕

此外或许还有另一种关于言论自由的政治正确……

作为一个曾经在中国本土工作多年现在在香港工作的策展人我越来越深刻地感觉到缺乏言论自由正在成为中国当代艺术及其机构的原罪”。是否具备自由的表达成为了国际上衡量中国当代艺术的至上标准围绕着自由与不自由人们不断编织为了坚持普世价值的对集权和压制进行抗争的异议的中国艺术形象被认定的不自由的表达却被归结为商业的妥协的甚至是道德堕落的但是人们却很少去界定什么是不自由的表达”,或者干脆忽略即使在不自由的表达也存在着礼貌而富于外交辞令自我审查的和被禁止的等不同程度的肌理

黄永砯作品在古根海姆美术馆世界剧场的展览现场. 原作中的昆虫和爬行动物都因开展前动物保护主义者的抗议而全部撤除. 图片来源:David Heald/The Guggenheim.

就像政治正确引致很多西方艺术机构的不安一样言论自由正在诱发中国当代艺术及其机构的不安不安固然来源于对言论自由正在受到侵蚀的持续担忧而更多时候也在于一旦将对于言论自由的关注置于首要和唯一的关切往往会极大简约我们工作的有效性和复杂性因为在我所生活和工作的地方言论自由被公众和传媒强制而无意识地定义为对普世价值和政治正确的遵从然而我们面对的是和欧美完全不同的复杂状态——它是本土主义与与新自由主义街头运动与保守主义民粹与民主的奇妙混合

过去几年在香港和台湾都发生了针对中国的学生占领运动香港的雨伞运动是向北京要求更大范围内的普选运动而台湾的太阳花运动则是反对由中国参与服贸协定因为这些运动是将中国——这个经济全球化中最大的受益者——的政治和经济作为抗议对象运动的外部系统包括知识界便不假思索地赋予这些运动某种道德光环却忽略了这些运动和全球范围内发生的反全球化运动本土主义分离运动保守主义之间的关联香港的雨伞运动甚至导致了具有种族主义色彩的极端本土派)。

在如此复杂的情形中无论是言论自由还是政治正确都在遭受着考验社交媒体改变着我们的感知也改变了社会运动这些学生占领运动都迅速发起于社交媒体之中与传统的社会革命不同他们不需要更多组织工作而是依赖社交网络的传播发出一张图片就能掀起悍然大波迅速散布开来这些运动在形态上往往会很快找到特殊的象征物比如太阳花和雨伞),但由于社交网络简化了社会组织这些运动中的领袖力往往不如以前集中和理性这些在网络上自发形成的诉求也通常比较常模糊而且难以在实际政治谈判中达成操作和交涉因此它们在现实政治力场上注定会失败注定只能成为一个象征秩序的革命它很难对现实产生直接作用在这个上下文中谈论言论自由和政治正确反思艺术的行动我们要质问这些虚拟和现实网络中的开放和自由是真实的吗它们真的足够吗我们有没有进一步去追查这些开放和自由的基础或者在一个互联网被高度资本化大数据被用来加强社会控制的时代我们还存在传统意义上的政治吗政治正确和政治不正确在地性与全球化之间的告解还有意义吗

:20143月台湾反服贸抗议现场图片来源:AP;:2014年底香港雨伞运动抗议现场图片来源:Alex Ogle/AFP/Getty Images.

这些开放与自由的基础是普遍被称作普世价值的东西包括言论自由在内的政治正确及其所依据的普世价值来源于对于不公正的愤怒它们是在历史过程中用斗争甚至是以鲜血和生命为代价换来的某种底线”,但是也必须看到它们和资本主义的历史纠葛即它们其实是伴随资本主义的扩张共同发展起来的并随着资本主义发展和固化正在沦为一种缺乏理性的制度性的无意识”。也正是因此政治正确和普世价值在今天才会被僵化被固化被民粹主义和新威权主义曲解利用事实上在今天那些曾被全球化伤害的地方政治正确及其背后的普世价值迫切需要我们做出全面检讨

因此我们或许不能再像历史上的自由主义那样不断收集愤怒让愤怒演变成一种不加思索的无意识的政治正确但是却不去真正讨论这种愤怒政治正确本身不能把言论自由等同于对未经检验的政治正确和普世价值的肯定和重复今天的互联网和社交媒体简化并加速了所谓公众意见通常是负面的的形成在此紧迫的情境之中必须建构艺术机构与展览策划场域中的主权形式从而能保护有价值的讨论延长公众意见形成的时间提高公众意见的价值进而重新激活政治正确使它告别制度性的无意识状态并获得属于这个时代的主体性

本文为皮力去年11月在纽约视觉艺术学院策展人峰会策展行动主义与冲击的政治”(CURATORIAL ACTIVISM AND THE POLITICS OF SHOCK)上八分钟演讲的发言稿

— 文/ 皮力


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