生殖器恐慌[墨西哥城]

2010.02.24

回过头来看我觉得今年的当代艺术理论国际研讨会( SITAC)充满争议是必然的这个墨西哥城每年一度的艺术理论研讨会举办至今已经是第八届今年的主题是盲点”,由美洲协会(Americas Society)视觉艺术总监Gabriela Rangel组织策划重点分析女权主义电影行为等最初以当代艺术批评和理论领域的盲点污点面目出现的激进话语和实践。”纸上谈兵总让人感觉温柔无害但有关话语边缘化的讨论难道不该至少激起一点点冲突吗

:P.S. 1总监Klaus Biesenbach和艺术家Silvia Grune。: Kurimanzutto画廊。(摄影:Martha Rosler)

连续飞了十七个小时加上为转机在戴高乐机场的一阵狂奔之后我终于坐上到机场接我的班车来到位于 La Condesa区的精品酒店酒店距离另类艺术空间La Panadería仅隔几个街区,2000年我曾在那里担任过总监刚进房门一段new age音乐和软性色情录像就把我搞得晕晕乎乎仔细一看这是专为每位下榻嘉宾准备的录像艺术频道过了一会儿我被带去参加一个鸡尾酒会很多其他受邀发言人已经到场正在互相见面打招呼开始大家聊的都是无关紧要的玩笑话但当Patronato de Arte Contemporáneo(PAC)的联合创始人Patricia Sloane 向艺术史学家Lane Relyea以及会议联合组织者Jennifer Sorkin解释完当地顾问如何提出把女权主义一词从研讨会题目里拿掉以免将那些对这个词不抱好感的观众拒之门外以后轻松的气氛立刻急转直下变得严肃起来

我因为倒时差的缘故没有参加会议前的强制艺术及文化旅游活动包括参观Javier Téllez Sala de Arte Público Siqueiros (SAPS)策划的展览几天后我去看了这个展和许多之前已经看过的人一样我也觉得这是本次旅行中看过的最好的一场展览中午,Kurimanzutto画廊做东请大家吃饭地点就在该画廊相对较新的永久展览空间里空间工业化的壮观外表只有新开的LABOR画廊可以与之媲美)。我和Klaus Biesenbach坐一辆车这是他2002年在P.S. 1策划了备受争议的墨西哥城有关身体与价值兑换率的展览之后第二次回来)。我们聊到墨西哥艺术圈目前的两极分化和业内竞争最后同意归国妄想症真是不可避免话题接着转向柏林他嘲笑我学德语的想法讽刺地说:“德国这个国家不值得你去学它的语言。”(我承认我对美国也是这种感觉。)

和所有如此规模的活动一样本次研讨会也有高潮有低潮会议期间天气恶劣一直阴雨连绵巨大的会场温度几乎接近零下与会嘉宾经常要裹着无数条围巾还有毯子发言这些保暖用品都是PAC总监 Aimée Labarrere de Servitje 从家带过来的会议内容既有正式的学术论文——Tom McDonough对六十年代早期巴黎电影日常生活场景的比较分析;Rita Eder对墨西哥先锋录像艺术家 Pola Weiss的重新发现和研究(“精彩得令人乍舌!” Museo Rufino Tamayo总监Sofía Hernández Chong Cuy当天晚上对其赞不绝口)——也有更亲密的艺术家谈话性质的演讲发言人包括Martha Rosler、Vasco Araujo、Dias & Riedweg、Kader Attia。“个人是否仍然是政治的?”对于这个问题,Silvia Gruner的回应是伴随一系列迷人的蒙太奇影像朗诵一篇经过深思熟虑后写成的自传体文章题目起得非常恰当叫做过量的我”);Judi Werthein则表演了一段古怪、MC风格的正在进行中作品(Obras contadas)。策展人Sabine Breitwieser讨论了Valie Export为奥地利女权主义实践留下的遗产这部分最后由答辩专业户 Relyea做总结陈词她即兴呼吁大家多点儿分歧少点儿共识”,诡异的是她的号召变成了预言

:Carlos Amorales行为现场闭幕冷餐会

研讨会最后一天失踪了一个星期的太阳终于从云层中露了脸会议原定于午饭前结束好让在三天紧张的学术活动中身心俱疲的与会者能够早点儿休息中午过后没多久艺术家Carlos Amorales (真名:Carlos Aguirre)穿一身优雅的黑西装走上讲台开始就形式的迁移发表演讲一切看上去都很正式,Amorales细述了他的剪影画如何从艺术品变为唱片标志再从设计师服装变为性感熟女的内衣他正讲着突然一名身穿军队制服留着大胡子的彪形大汉出现在他左边咆哮着威胁要选几个听众把他们剥光了搜身一名低眉顺眼的年轻女子——行为艺术家Galia Eibenschutz,她碰巧也是Amorales的老婆——登上讲台很快便被脱到只剩内衣裤台下五百名粉丝看得津津有味掌声雷动前两排大部分是演讲嘉宾明显泛起了震惊的涟漪脾气火爆的 Sorkin(前一天还言辞激烈地批评 Pipilotti RistMoMA的装置把你的身体倒出来》,该作品的策展人Biesenbach当时就在台下一边听一边表现出高深莫测的愉快立刻抓起话筒要求Amorales解释为什么要在一个有关女权主义的研讨会上脱光一个女人的衣服艺术家说首先他就搞不懂为什么要邀请他参加这个会议在一番有气无力的道歉之后趁局势尚未失控迅速撤离了现场

也许是过去三天不断累积的分歧最终引发了双方的过激反应批评家 Cuauhtémoc Medina后来说最早是我在演讲中就贫困色情片问题发表的道德立场为后来的争吵埋下了种子)。一个年轻人和他满脸嘲讽的女朋友建议大家放松点儿”(这种恶劣态度在很多现场观众身上都能找到),Rosler对此的回应是就女性裸体的传统魅力展开了一场雄辩的批判,Monica Mayer(墨西哥城女权主义艺术实践的中坚之一反过来指出洛杉矶MoCA的群展“WACK!艺术和女权革命Rosler裸女拼贴画做画册封面曾引起许多争议(Rosler当然也予以了还击)。论战最后发生了意料之中的转向有人开始宣称这是文化相对论指责对手将外来话语强行加入讨论。MedinaSeamus Deane说过的一句话记成了Benjamin Buchloh的观点这就更助长了对方的攻势。Rangel(显然很高兴能抓住这个小辫子干脆说Medina从头到尾误解了她的开场白记错人名不过是整个错误的一部分而已眼看会场的火药味越来越浓艺术史学家Francisco Reyes Palma跳出来真心诚意地想平息纷争但局势明显已经一发不可收拾

就连有无数墨西哥城艺术大腕参加的户外冷餐会以及会上丰富的社交机会都没能吹散笼罩在许多与会者心头的阴云第二天大家便各自道别匆匆离去今年SITAC最令人难忘的也许不是食物也不是派对或墨西哥混乱但好玩儿的城市环境当然上述一切都很棒),而是让每个人都品尝到了真正挑衅的滋味虽不愉快却很可能卓有成效

— 文/ Michèle Faguet

快乐的重聚 [纽约]

2010.02.09

在经济危机刺激下主流媒体上关于富人的报道越多越多最初是讲有钱人如何勒紧钱袋接着又传出消息他们已经丢掉羞耻重新开始花钱了艺术品则是购买重点这个消息令人欣慰如果富人在经济萧条期跟我们一样遭罪那借酒浇愁的时候谁来买单呢只要有钱人还可以任意挥霍总有些财富会流到没钱人手里

画商Larry GagosianJessye Norman。 艺术家Rob PruittRichard Serra。 (摄影:Linda Yablonsky)

周五晚上在切尔西就有超过两百万美元从位于西二十一街的高古轩流出来一如往常只不过这一次用苏富比首席拍卖师Tobias Meyer的话说不收委托费四百多位风云人物齐聚高古轩参加这场为流浪人士合伙公司(Partnership for the Homeless)募集善款的拍卖会该想法最早是公司长期以来的支持者理查德塞拉(Richard Serra)夫妇提出的

塞拉不仅是此次活动的联合主办方之一他通过私人信件和电话收集了八十二名艺术家的作品包括德库宁和利希滕斯坦的真迹所得钱款将全部捐给位于纽约市东部的儿童收容所——家庭资源中心(Family Resource Center)。一直活跃于慈善公益事业但从来不是社交花蝴蝶的塞拉说:“这个想法似乎很不错。”艺术家Ellen Phelan感叹道:“理查德打电话过来跟我聊了足足一个半钟头太能说了我都惊了。”房间里除了Agnes GundDorothy Lichtenstein(两人都是荣誉主席以外还有Jo Carole Lauder、Peter Brant、Henry Buhl、Lisa de Kooning和晚会主持Larry Gagosian。塞拉环顾四周然后说:“想想这个国家目前的处境再看看这儿我们生活在一个特权圈子里。”

:John McEnroeBono。:Dorothy Lichtenstein。

没错但艰难时日会不会给自私之河注入一泓利他主义的清流鸡尾酒会上每个人都充满良好的意愿出席的艺术家包括:Dan Colen、Nate Lowman、Joel Shapiro、Seton Smith、Richard Artschwager、Malcolm Morley参加者不仅是为了支持塞拉的努力也是为了给此次的慈善事业贡献力量无条件为流浪儿童筹集资金

总体来说当晚的无声拍卖推出了不少特别给劲儿的作品得到竞价最多的是Richard Prince的一张新的铅板画小而漂亮是他的笑话系列之一。Gagosian边看单子边说:“这个好!” Alberto Mugrabi表示同意。“这张我要定了。”他一边说一边伸长脖子看有没有人同他竞争。(后来有人趁他不注意以三万美元买走了这件作品。)

:Larry Gagosian和艺术家Damien Hirst。 即将上任的洛杉矶MoCA馆长Jeffrey Deitch和演员James Franco。

现场拍卖开始前塞拉发言号召大家踊跃竞价拍卖”。为了进一步鼓舞士气”,公司全国代言人女高音Jessye Norman登台献唱开场第一首是经典老歌一路有我”(You’ll Never Walk Alone),Norman说这首歌相当于流浪人士合伙组织的使命宣言”。她优美的嗓音听起来成熟而又富有韵味男高音Steven Cole和钢琴师Mark Markham表演了Irving BerlinDuke Ellington的经典曲目接着Norman携手男中音Lawrence Hamilton再度出场演唱了爵士年代》(Ragtime)里的一首歌总之就是很上流社会啦

Meyer宣布拍卖开始之前先祝贺Lisa de Kooning生日快乐。Lisa这次捐出了父亲七十年代的一幅炭笔素描成交价28000美元)。以此作为开头接下来几件拍品都很快轻松成交包括一件Cecily Brown (成交价130000美元),一幅 Elizabeth Peyton(成交价48000美元以及一件村上隆成交价320000美元)。当节奏慢下来时,Meyer在台上说道:“加油啊流浪儿童!”这招还真管用。Gund掏出22000美元买了一幅Ed Ruscha的小画塞拉本人参与了Malcolm Morley水彩画的竞拍并一路坚持到最后可惜还是被Gagosian310000美元买走

艺术家Rachel FeinsteinJohn Currin。艺术家村上隆

好消息我们仍然可以像2008年时一样开派对达米安赫斯特最新个展一个时代的终结”(End of an Era)周六晚在麦迪逊大街的高古轩开幕这次的主角不是慈善而是赫斯特本人的神话与展览同名的作品——一只装着金角的牛头——放在展厅中央的一个敦实的大理石基座上牛头再扰人心神也比不过那幅镶满明亮的氧化锆闪闪发光的金色大画铺开的财富与贾斯珀约翰斯的美国国旗有异曲同工之妙只不过执笔者变成了贪欲之神在场所有人都被笼罩在它奇异的光辉之下

牛头周围是借用偶像画格式的钻石画——单个钻石被放在黑色或灰色的背景上楼下相当于一场小型回顾展展出作品包括蝴蝶系列药片系列旋转画点画等等大部分都已经售出虽然收藏家在现场不如画廊艺术家显眼来参加开幕的艺术家有村上隆、John CurrinRichard Phillips,还有赫斯特的好兄弟Bono、John McEnroe、Mick Jagger以及时尚名媛Daphne Guinness。Daphne穿着一双无跟厚底鞋从人群中穿过回头率百分之百就连那只可怜的牛头似乎都嫉妒不已

:《绯闻女孩演员Matthew Settle和制片人/导演Joe Lazarov。艺术家Richard Prince和画商Tony Shafrazi、藏家Peter Brant。

绯闻女孩男演员Matthew Settle和他的制片人/导演Joe Lazarov(画廊总监Melissa Lazorov的弟弟想知道如今的艺术圈和九十年代初他最后一次看到的艺术圈相比发生了哪些变化。Philips告诉他:“和过去不一样了。”Settle于是表示以后要多来转转

多来转转对他有益无害他的脸几乎被淹没在参加开幕后庆功派对的艺术家和模特里高古轩把地点定在Standard酒店楼上富丽堂皇的Boom Boom Room。虽然这次来的明显以直男居多——在今天的艺术圈可真不容易——但气氛热烈起来还是在Terry Richardson、Philip Taaffe、Francesco Bonami、Nicola Vassel、Tom Sachs、Gregory Crewdson、Will Cotton夫妇、Josephine Meckseper、Cary Leitzes、 Jeffrey Deitch等一干人到齐之后吧台上和艺术顾问Todd Levin、Sandy Heller等人的对话进一步深入策展人Massimiliano GioniCecilia Alemani就像傻子出国记里的主人公一样站定一个地方就再不挪窝

惠特尼双年展联合策展人Francesco Bonami. :X Initiative策展人Cecilia Alemani和新美术馆策展人Massimiliano Gioni。

赫斯特迟到了当他在Bono、Christopher WoolMcEnroe间落座之际,Tony Shafrazi开始对PrincePeter Brant表现出明显的亲昵。“干嘛不?”他边说边在羞红了脸的Prince脸上亲了一口,“我爱这些人!”没错爱无处不在爱艺术爱成功爱阶级爱纽约门外清冽寒冷的空气中爱意融融这感觉可不是一个时代的终结”,更像通向未来的邀请我们仿佛看到了荣耀和从容重回艺术界艺术家再度成为宇宙的中心。CurrinGagosian的评价是:“Larry就是这点好他总在做生意但你一点儿都感觉不到。”

— 文/ Linda Yablonsky

图像一代 [纽约]

2010.01.17

上周四晚切尔西的Robert Miller画廊以“Patti Smith and Steven Sebring: Objects of Life”开场带头为这个严寒刺骨的冬季开启了新的艺术季

左图: Musicians Michael Stipe Patti Smith。右图摄影师William Eggleston。

全文摄影: Linda Yablonsky

室内的氛围不比屋外的严寒大批粉丝围住了史密斯,Sebring,和电影演员Jessica Lange,竞相拍照。Calvin Klein站在一边和朋友说话影人Albert Maysles坐在前台边上为一位不说意第绪语的人解释nachas的意思摄影师Edward Mapplethorpe和艺术家作家Jack Walls在前厅单独聊天,Ryan McGinley也进来了一个胳膊上带着复原黑手套另一只打着石膏他解释说这是在New Hampshire滑雪时摔的当时他为时代杂志拍摄冬奥会照片哎呀这家伙工作也太投入了吧

左图艺术家Keith Sonnier。右图电影人Albert Maysles。

史密斯冲出人群陪着Michael Stipe看展包括托不雷式的绘画,Sebring拍摄的史密斯路上生活的大幅摄影一些物件装置梅普索普的比利时拖鞋如史密斯的老打印机她最喜欢的书以及她用宝利来拍摄的摄影

接下来是在Betsy Wittenborn-Miller宽敞的East End Avenue公寓举行参加者有Klaus Biesenbach, Performa 总监RoseLee Goldberg, 传记作者Brad Gooch, 史密斯的吉他手Lenny Kaye。Biesenbach近日在两处办公一个是MoMA,担任策展人另一个是在P.S.1,接替Alanna Heiss任总监新工作上任后他将做一些改变么他说:“当然你觉得我应该做什么呢?”他问

左图艺术家Ryan McGinley。右图艺术家Juergen Teller 和策展人Diego Cortez。

接下来的三个晚上都比较安静周四,Mary Boone第五大道的空间举行了后极简主义明星Keith Sonnier的展览他进来创作大小不一的霓虹雕塑大到一幢政府大楼小到可以挂在一间衣柜了开幕展吸引了很多资深人士比如Barry Le Va, Joe Zucker,策展人画廊曾经的指导人Klaus Kertess。他说:“展览非常不错。”他应该知道这其中他功劳不小

接着是William EgglestonCheim & Read的开幕艺术经纪人Howard Read告诉他:“我们今晚卖了七张图片。”这位面无表情的摄影师在后屋签名拥挤之中一只戴着皮手套的手上还夹着香烟电影人、Eggleston信托会总监Cotty Chubb,则在疏导着拥挤的人群而摄影师Terry Richardson则在拍摄着眼前的一切他说:“我的视线可离不开他他是我见过最优雅的人。”

左图: Lita。右图艺术家DeWain Valentine和策展人Tim Nye。

晚宴中,Eggleston坐在了藏家Sondra GilmanElisabeth Sussman之间后者是惠特尼博物馆近期的Eggleston回顾展的策展人下月在芝加哥艺术学院开幕)。将近午夜,Gilman回家了,Juergen Teller来到了她的位置上回忆起了他和Eggleston做哥们时二人结伴拍照的一次经历。Eggleston:“我们从不拿出相机来一起度过了非常开心的时光。”

周五晚又回到了切尔西艺术经纪人Tim NyeDavid Zwirner画廊答谢Christophe de Menil, 迪亚总监Philippe Vergne。 活动是原初氛围:1960-1970的加州作品展》(“Primary Atmospheres: Works from California 1960–1970”),Nye非常喜欢Robert Irwin,他与Zwirner总监Kristine Bell一起组织了这场活动

左图艺术家Mark DionGrey Rabbit。右图艺术家Sharon Hayes。

不过令人讶异的是,Irwins的作品在不熟悉的灯光和空间中并不出彩当晚的赢家应该是那些不太出名的艺术家的作品DeWain Valentine, Laddie John Dill, Helen Pashgian, Craig Kauffman。Nye说到长期被纽约忽视的这种艺术表示:“用这种作品我可以做三十场但很多作品还在艺术家的手里。”

左图艺术家Allan McCollum。右图艺术家Annette LemmieuxDeborah Kass。

ZieherSmith画廊的墙上一千六百张独特的卡片在此展览这些是视觉AIDS年度的来自边缘的贺卡的慈善预展肌肉发动的异装癖在吧台忙碌着出售着奖券从那里我去了Bortolami画廊,Brit Peter Peri在此举办首场纽约展Les RogerLeo Koening展出的则是棕色调风景画展

虽然艺术之外的世界里都是些不好的消息但是Izakaya Ten之角画廊为Daniels举办的晚宴中人们依然保持高涨情绪在我的桌边,Daniels和他的女朋友艺术家Lisa Penny,与策展人Matthew HiggsJoão Ribas坐在一起大家聊起了偶像级音乐人画家作家Billy Childish,展览Jersey Shore,住在Hackney的三万艺术家聊到Jeffrey Deitch即将赴洛杉矶当代艺术馆任职等话题

左图策展人Klaus Kertess。右图艺术经纪 Magda Sawon 和艺术家 Omer Fast。

周六我觉得艺术如今并不像冰冷的街头那般死气沉沉下定决心出去热闹热闹暖和一下。Sharon HayesX Initiative表演这将成为即将到来的惠特尼双年展的录像装置的一部分。Jerry Saltz如他自己所言正在Andrew Kreps“打发时间”。装饰艺术家Virgil Marti则在他在Elizabeth Dee画廊的开幕中忙碌

Omer FastPostmasters的双频录像展近期的知名度为他赢得了大批的观众人们坐在黑屋里一直在看大家很满意地进去坐着观看屏幕上的自杀式爆炸没有什么生意能跟作秀生意一样了当然除非那是艺术买卖二者是不一样的

左图艺术家 Ghada Amer。右图艺术家Virgil Marti Pae White。

左图艺术家 Billy SullivanAnne Livet。右图艺术家Peter McGough。

左图艺术家Barry Le Va Joe Zucker。右图艺术家Helen Pashigan。

— 文/ Linda Yablonsky

时间线索 [广州]

2009.12.26

今年方力钧已举办了三个大型回顾展继德国和台北个展之后,1211日大型文献展方力钧时间线索在广东美术馆开幕此次展览由广东美术馆和今日美术馆主办阿拉里奥北京协办郭晓彦策划

历史是展览的主要线索其中包括了艺术家的个人史、50年代后的艺术史和社会史策划团队试图以这三条时间线索立体地塑造一个当代成功艺术家的历程

左图艺术家方力钧右图艺术家黄小鹏

图片提供吴建儒

和前面的两个个展不同本次展览看不到太多方力钧的原作而是侧重文献资料的展示从展览中大量的创作手稿笔记和整个学艺生涯的资料来看方力钧懂得小心翼翼保存和经营自己的艺术作品文献展示了方力钧从少年时期开始的学艺生涯至今的图像和文字资料包括艺术家本人的素描色彩速写创作手稿创作素材等等此外他还搜集了学习期间对他有影响老师同学的作品在他看来成功并不是那么必然所以每一个经历细节都值得在回顾中展中间展示少有艺术家可以这么完整的保存关于自己的全部资料方力钧称自己在整理资料的过程是幸运的资料的保存得到了很多人的帮助并且在90年代就有了自己的工作室和助手颇受外界质疑的是大型的回顾展的目的到底是有意要展示成功艺术家作为普通个体的生活点滴还是急于总结艺术家的历程从而夸大他的艺术成就但无论哪个观点都无法抹杀展览作为当代艺术家个案研究的重要意义

左图艺术家张晓刚右图评论家张颂仁

方力钧的作品体现出整体统一的特征从他大学毕业开始创作的光头形象到近期的水和天空如果说艺术家的成功在于创造了一种属于自己的个人语言那更难能可贵的是他可以在二十年间保持大的方向不变同时又持续不断的对该语言进行微调从而产生更多的可能性这是一种有智慧的策略行为也许和方力钧的工作方式有关他称自己通常同时开始画一批画即使其中某一张画失败了也不至于感到太大的挫败感另一侧面可以想到同时创作一批画其风格不可能非常迥异这种方式更有利于观察和控制作品的整体风格

左图艺术家李路明和岳敏君右图艺术家黄勇和刘庆和

也许是做了父亲的原因方力钧的作品正逐步远离泼皮”、“玩世现实主义”,作品中多了一些小孩的形象。“生命作为主题也在他的艺术中占有越来越重的分量展厅中间的廊道展示了他2000年后的新作包括大幅油画雕塑其雕塑作品尝试把生命量化将人从出生至死亡的历程以刻度标识出来作品已经不再是原来那样有明确的社会针对性关于新生和死亡以黄专的总结就是带着某种浪漫主义色彩的表达

左图艺术家邱志杰右图中央美术学院美术馆馆长王璜生

研讨会的主题是全球语境下的当代艺术判断”,事实上大家讨论的还是中国近三十年的当代艺术史如何书写的问题黄专从年鉴学派开始谈到方力钧的绘画经验认为对中国当代艺术进行定义还得从一个更长的时间段考察并且重点在于思想史的总结而不是以某几个历史事件作为分界展览的学术主持吕澎并没有直接对方力钧的艺术作品做出判断他认为本次文献展的目的就是叙述一个人的故事重点是交代故事发生的所有背景剩下的就交由观众去阅读和思考

借着文献展的机会北京大学视觉与图像研究中心的滕宇宁和朱青生介绍了他们的现当代艺术档案整理项目他们认为文献的意义在于作为一份材料被有需要的研究人员使用仅此而已而在中国文献常被视为可占据的资源这个观念顽固不化导致很多学术研究不能正常展开如何让文献成为真正的公共资源是一个不断努力的目标这可以从另一个角度理解展览文献展提供给的就是一份原始的材料每个人都可以研究出不同的方力钧

左图阿拉里奥总监尹在甲右图阿拉里奥金秀花和策展人郭晓彦

左图导演张元右图学术主持吕澎

— 文/ 吴建儒

Santigold级别 [迈阿密]

2009.12.05

纽约拍卖之后众人期待今年的迈阿密能成就一次最颓废也是最奢靡的辉煌大减价加上海滩边的性手枪乐队的诱惑令人们无法不去这样想但不尽然开始的两天是一些低调的晚宴和私人性的社交派对。UBS取消了每年一度的海岸边的表演性手枪的演出成为了媒体兜售新闻的流言佳士得的Amy Cappellazzo,是佛罗里达人在开幕上回忆起了从前的艺术派对,“桔子奶酪凯尔饼干便宜的酒。”环视一下四周即使是后繁华时代的迈阿密还是有着一定的档次当然一阵天都是随手可得的龙虾和Iggy Pop。

左图收藏家 Mera Rubell。 右图:Santigold。

全文摄影:Ryan McNamara

NADA博览会以往的预览向后推迟了所以周二晚上变成了第五届设计迈阿密展览今年第一个大惊奇是邻近的停车场博览会附近严重的交通堵塞成为去年最大的盛景但是今年呢进出相当容易简直令人难以置信里面的人群与之相伴的是迷人的艺术品有年度设计师Maarten Baas的超现实主义作品和新的It Boy Max Lamb的泡沫塑料家具设计与艺术之间陈旧的界限变得不那么重要了但还有人要维护这种界限。“艺术可以是设计但设计不能是艺术。”跨领域的艺术家Ben Jones今年他在设计/迈阿密亦有作品展出不过一个旁观者说得挺对:“在这里你可以两者都碰。”

左图设计师Maarten Baas。右图设计师John Bennett, Calvin KleinIsabel Rattazzi。

从设计迈阿密出来我们来到了Terence RileyJohn Bennett的地盘这里介于Philip Johnson的迎宾厅和David Hockney的作品之间他们在这里庆祝Antoine Vigne的书Le Corbusier in His Own Words的发布很早就认识RileyBill Arning到了之后就开始狂拍派对有些小但也很别致很舒服Calvin Klein都过来呆了一会拿了一本书巡视了一下四处的收藏主卧体现了个人强烈的喜好带有Tom Sachs色彩的小单间向他在MoMA的任职致敬里面是给Riley的旧的电话留言条和一个打火机没准哪天用打火机烧了它们)。

虽然没有大量活动但要做的也不少我们不得不挑一挑去哪儿好是去Emmanuel Perrotin的自助餐会呢还是去迈阿密MoCA现实主义的到达的开幕酒会呢或是去在Mondrian的巴塞尔欢迎会呢结果我们却选择了另一个节目:Rubell家庭收藏的“Beg Borrow and Steal”预览大家似乎想法都一致与藏家Adam Lindemann Amalia Dayan并肩的是公共艺术创作者Nicholas Baume,Anne Pasternak,艺术家艾未未,Karl Haendel Ingar Dragset。艺术巴塞尔的联合总监Marc Spiegler也过来了楼上是Cady Noland Budweiser的装置我跟着Clarissa Dalrymple,她自己正跟随着安迪沃霍尔。Mera Rubell如游魂般戴着黑色爆炸假发走来走去:“如果你不去做你想做的它又怎么值得做呢?”

左图:Antoine Vigne 和公共艺术基金总监Nicholas Baume。右图艺术家Ingar Dragset。

Venetian长堤的吊桥坏了所以我们来迟了,Palu KasminStandard为设计师Mattia Bonetti举办了晚宴我们到了那儿看到了一些闲逛的人扫了一眼菜单一些裸泳者在池子里玩一些胆儿大的去了Fontainbleau很多派对中的一个这晚上也就不过如此

第二日早盛大的博览会开幕我去了新闻发布会想弄点咖啡喝喝不过他们只有香槟PR们想出来的主意么门口等着12点开始的预览的队伍并没往年人那么多。MoMA的董事Eileen Cohen溜到了前边藏家Eileen Cohen没她那么着急但也不甘落后冲进门后人们开始干正事了很快大伙就冲散了今年,ABMB尽力保持既宽敞又集中的方式一个屋檐下项目多重多样空间也从385,000平方英尺扩大到500,000英尺在走廊处加了五个心展厅)。有时能看见一些画廊家孤单地坐在自己的展厅内博览会有时真是一个最孤单的地方啊

左图艺术经纪人David ZwirnerKristine Bell 以及LACMA 总监Michael Govan。右图艺术经纪人Shaun Caley Regen。

作品至少看着不错在周围转悠的藏家们似乎有买的意思。Jorge Pardo设计了一个吸引人眼球的展台。Wallspace则呈现了一堆Walead Beshty铜盒子看起来还不错。Gillian Wearing重画了Robert Mapplethorpe80年代晚期的几年肖像也获得了赞赏。Shaun Caley Regen:“我告诉她应该用长鞭重新画肖像,”Shaun Caley Regen,“不过可能需要一件长的紧身衣裤。”

很多人都在谈论Gmurzynska的展位因为当天早上的事件美国警官出现法律诉讼以及六百万油画的没收整个故事似乎是个谬传直到细节在艺术新闻上公布后大家才知真相当天下午画廊为Sylvester Stallone组织了一个非正式的新闻发布会半天下来这个演员至少有两件作品售出:Childless #1(2009)Trapped Ideals(1997)。

左图收藏家林明珠右图设计师Ricky Clifton。

最显眼的是Christian Haye画廊那空荡荡的展厅一个艺术经纪人说:“我以为他们要花时间布置他们的展厅呢但不是这样他们根本没出现。”楼上博览会的组织者允许Sies + Höke画廊免费占据这里暂时的),这里摆放的是Kris Martin名为 Lost的大装置

超级新秀终于不见了那是博览会最接近红灯区的地儿在那里画廊家们不得不整天都站在开放的小小展厅里六十四家画廊挤在博览会的北边其中有暴发户画廊如Breeder和迪拜的第三条线后者的主人Sunny Rahbar:“我准备发名片这样人们就不问我老家在哪里了我告诉人们迪拜会好的所以买点艺术品吧。”

左图艺术经纪人Jeff PoeTim Blum。右图艺术经纪人Jay Jopling。

沙滩上饱受欢迎的Art Containers也不见了也就是说在博览会9点结束和艺术爱音乐活动之间没什么补缺的活动了很多人去了别的派对:Stallone的晚宴,Bruce High Quality Foundation基金的表演,Jumex收藏在Bass博物馆的招待会,AnOther Magazine的晚会Teresita Fernandez, ForYourArt, Cartier的鸡尾酒会

左图艺术经纪人Andrew Richards Marian Goodman。右图:Solange Knowles和设计师Jeremy Scott。

其他人我自己在内从这些活动小小休息了一下最好玩的是Deitch Projects,艺术创作基金和Campari Raleigh的音乐会今年是Santigold很棒的音乐表演设计师Jeremy Scott在舞台附近浑身是汗行将结束时即使是藏家Eli Broad也跳起来举起了双手:“今年我去了一些派对有的很傻有的不错。”Norman Rosenthal

左图惠特尼博物馆首席策展人Donna De Salvo和艺术经纪人Carol Greene.。右图艺术经纪人Martin Klosterfelde。

左图艺术经纪人Jeffrey Deitch 和艺术巴塞尔联合总监Marc Spiegler。右图艺术经纪人 Mary Boone。

左图第三条线画廊的Sunny Rahbar 。右图:Susan Lowry MoMA总监 Glenn Lowry。

— 文/ David Velasco

在革命的中间 [北京]

2009.11.23

20091115,《中坚——新世纪中国艺术的八个关键形象群展在尤伦斯当代艺术中心(UCCA)开幕

这个具有预言和加冕性质的标题以某种故意为之的挑衅态度迅速成为圈中热议的话题没有入选的人拿中坚一词开玩笑选中的人一遍遍被媒体问到同样的问题:“你觉得中坚意味着什么

左图尤伦斯当代艺术中心馆长杰罗姆桑斯(Jérome Sans)和尤伦斯夫人(Myriam Ulens)。右图艺术家储云

全文摄影任兰

储云说:“我觉得是一种认可但这并不代表什么。”徐震笑而回答:“很好啊,‘中坚会成为别人的学习对象讽刺对象竞争对象。”郑国谷有点无奈:“我们刚好在中间被他们选中变成了中坚’。”邱志杰则表示:“‘中坚要坚一点才好啊如果中坚这些人都不坚的话那上面和下面不就更疲软了吗?”

这个以代际划分的展览策划方式有点像今年上半年纽约新美术馆举办的比耶稣还年轻的一代群展——来自25个国家共50位艺术家均小于耶稣被钉上十字架的年龄:33。《中坚展的两位艺术家曹斐储云正巧也参加了那个展览

左图艺术家阚萱和冯倩钰右图中艺博文化传播公司执行董事王一涵民生现代美术馆副馆长周铁海和香格纳画廊的何浦林(Lorenz Helbing)。

中坚这个展览当然也可以被叫做《70‘比王小波还年轻的一代》(他享年45)。“最老的参展艺术家邱志杰生于1969开展前不久刚度过他的四十岁生日由于历史原因在中国大陆六十年代和七十年代生人通常被视为价值观和行为方式不同的两代人。《中坚开幕前两天爆出邱志杰当选官方新成立的机构——中国当代艺术院最年轻的院士的新闻这毫不令人奇怪因为他正好站在两代人的交界向左或向右都可以逢圆

这个明星阵容的展览的赞助商是LVMH集团他们有一个很长的名字:“酩悦轩尼诗路易威登集团”。去年,UCCA与之签订了一个为期三年的合同,LVMH每年会从UCCA提供的三到四个重要展览策划案中选取一个来资助这个展览由于没有加入品牌产品比起去年同样是1115日开幕的“DIOR与中国艺术家展览更加纯粹更加学术

左图收藏家Richard Chang和收藏经理吴华右图艺术家林天苗和王卫

在风雨飘摇中度过了两周岁生日的UCCA,与其说想借助此次群展梳理一遍70‘后艺术家群体占卜下一位巨星或大师不如说想通过这次展览大声宣布:“我们还在这儿我们还没有走!”

储云的作品是第一次在北京集中展示观众一走进门口就经过了他的三件作品挂在门外的彩旗说不出的快乐II》、门厅的花坛创作一件杰作和前台下方的盛着幸运星的木箱虽然他们未必察觉得到花坛的样式和每年国庆天安门前万众一心的花坛造型一致只是文字从一句公共口号换成了一个私人命题储云的第四件作品著名的星群在一个封闭的黑暗空间内闪烁寂寞而魅惑与此同时,《创作一件杰作星群正各自在法兰克福的Portikus储云个展和第53届威尼斯双年展主题馆上展出

左图尤伦斯当代艺术中心的郭晓彦和艺术家汪建伟右图艺术家郑国谷和邱志杰

彭禹拒绝告诉我扫帚烟圈分别是他们两人谁的创意这并不能阻止我对这件作品发生生殖象征的联想在收藏家张锐客厅的转角站立了很久也惊吓了很多前往盥洗室的客人的四位老年披头士”,被搬到了这里在刘韡的狗咬胶作品世界之墙四周是他的绘画新作标题则是信手拈来的人民币的编号他说这样比较方便在归档的时候把画的图片和人民币对照存放便一目了然

主展厅的一端奔腾不息是邱志杰的墨汁瀑布我所忘掉了的所有人》,它对观众的呼吸道展厅的墙面和其他作品起到了灾难性的影响而且让人产生他的个展尚未结束的错觉主展厅另一端是郑国谷的装置帝国感应篇》,本意是当观众从四面八方进入这个模拟园林在中心能感受到一种奇观配上鱼在吃东西发出的声音产生一种奇幻的感觉这个微弱声音自然是被瀑布的巨响所淹没了

最年轻的参展艺术家,2010Hugo Boss候选艺术家曹斐带来录像装置人民城寨的诞生》,投影藏身在一座三维的模型内维他命的两位艺术家郑国谷和曹斐都醉心于建设房地产”。郑国谷在阳江营造了近十年的三万多平方米的帝国时代项目今次被浓缩成了一个两百来平方米由一些雕出来的石头八张画和四个投影组成的空间装置两年来曹斐则忙于在第二人生的虚拟世界里建立她的帝国由于场地所限此次展出的效果似乎不如曹斐在东京资生堂画廊的个展

MadeIn的作品看见就是障碍》,这件以彩色有机玻璃线条制成的立体公司业绩表斜着将展厅从中部切割成两半它和一旁的刘韡作品气质如此协调以至于UCCA的工作人员都搞错了在前者的标题下面打印着后者的作品说明开幕当天徐震对某艺术家开玩笑:“这个作品是刘韡的。”该艺术家信以为真向刘韡坦言:“你这个作品太差了!”

左图艺术家曹斐和她的儿子山山右图艺术家朱昱和刘建华

杨福东所有的作品我几乎都是在他们家的电脑上看的那些多屏的录像是一张一张碟推进推出来看的这次是第一次置身在现场被九幅黑白画面所环绕电影机哒哒地走着观赏他的电影是一段中魔的时间这个人是真正钟情电影的这一信息突然击中了我让我感动

四九年之后断掉的费穆的那口气在杨福东的展厅里又被续上了田壮壮的翻拍版小城之春》,远不如杨的离信之雾更自骨子里散发三四十年代旧中国电影的气息那是一种自律的风骚带着一点颓和惘然飘忽迷离在黑暗的空间声光电影流转如此奇异的体验像在博物馆看着木乃伊复活并优美地重拾旧日舞步

除了没顶公司这八位/组艺术家之中恐怕没有一个人在为市场做作品我更倾向于将没顶公司整个的企业生涯看成是徐震的一个作品

左图艺术家蒋志杨福东陈晓云和香格纳画廊的何浦林右图炎黄艺术馆的郭小力和民生现代美术馆副馆长周铁海

UCCA二楼的开幕晚宴上同桌的一位荷兰收藏家讲了一晚上她所收藏的中国当代油画那些对她来说拗口的名字一个个在餐桌上空飞翔曾梵志岳敏君方力钧曾浩等等在今晚之前,《中坚的参展艺术家她一个也没听说过看来尤伦斯这个展览对于扩大收藏家的知识面是很有必要的

这些艺术家是夹在中间的力量承上启下可上可下或者不上不下也许这一辈艺术家步向舞台中心的时候到了但他们各自在美术史上占据的篇幅和作用还不清晰这个展览充满着革命尚未成功同志仍需努力的气息

左图杨洋艺术家刘韡画廊家皮力艺术家徐震陈文波和林佳右图:《中坚——新世纪中国艺术的八个关键形象展览现场

— 文/ 任兰