Parkett杂志在三十三年后停刊

2017.02.24

当代艺术杂志Parkett的出版商今天宣布下一期将是该杂志的最后一期

杂志的联合创始人比奇·库里格(Bice Curiger)、贾奎琳·布尔科哈特(Jacqueline Burckhardt)和迪艾特··格拉分瑞德(Dieter von Graffenried)将杂志停刊的原因主要归为我们这个数字时代所带来的阅读行为之变化”,他们在致读者信中还说,“我们要感谢你我们的读者感谢你的兴趣和忠诚我们期待今年夏天的双特刊。”杂志当前的编辑是尼基·哥伦布(Nikki Columbus)。

1984年成立以来这个位于苏黎世和纽约的杂志刊登了来自四十多个国家的艺术家的超过215件作品包括艾未未劳莉·安德森马修·巴尼路易斯·布尔乔瓦毛里奇奥·卡特兰崔西·艾敏布鲁斯·瑙曼西格玛·波尔克格尔哈特·里希特辛迪·谢尔曼杉本博司等等每个艺术家与杂志一同选择那一期的作家和图像设计排版并做出一个有签名和编号的作品版本特别献给Parkett。例如罗斯玛丽·特罗克尔(Rosemarie Trockel)艺术家年轻时的肖像》(2014)中就用了库里格布尔科哈特以及哥伦布三位创始人的早年照片放置在彩色垂直条纹之上

Parkett杂志被尤伦斯艺术中心馆长田霏宇称为艺术思想和实践的引擎”,被汉斯·乌尔里希·奥布里斯特称为激发变革的催化剂同时默默耕耘着收获。”Parkett将自己视作为是一个大型图书馆和一个小型美术馆”。 这本杂志三十三年期间的所有1500篇文章将可以在他们的网站上读到

任航(1987-2017)

2017.02.24

在北京工作的摄影师任航于224日去世他那富有争议的裸体肖像摄影以打破禁忌著名,《英国摄影期刊报道

任航1987年生于长春农安,17岁来到北京学习广告之后他开始对摄影感兴趣并视之为解闷的方式他用自动对焦相机来拍摄他的朋友们自那时起他的作品便在安特卫普雅典曼谷哥本哈根法兰克福香港马赛纽约巴黎维也纳的个展展出他自己出版了七本影集今年,Taschen出版了一本任航的回顾画册

任航曾经被关押因为他的作品被视作为色情”,这在中国是非法的他的作品常常被审查他的网站也被关闭任航说,“我并不视我的作品为禁忌因为我不太思考文化或者政治语境我并不是刻意地去打破界限我只是做我想做的事。”

作者Chinnie Ding评论任航在纽约的首个个展时写道:“任航那些乖张而脆弱的拍摄对象似乎正在他们被找到的位置开始生长他们的身体与图像之间的缝隙被抹去在其他的照片上同样一只头颅在另一只头颅后消失多余的手臂排成一排或者多汁的花朵被嫁接在人体蜈蚣上这种形式奇异的互动似乎一下子战胜了原子化的个人主义。”

巴黎将2015年恐袭受害者纪念物数码化并存档

2017.02.23

20151113日巴黎恐怖袭击后的几周市长办公室档案员从共和国广场附近的枪击点人行道上收集了留在那里的大约7709份信件诗歌照片和图画当时那个地点成为这座城市最大的圣地和集体哀悼场所BFMTV报道说这些文件和素材去年在巴黎档案馆的一个展览中展出现已全部数字化并上传到一个网站人们可以通过格式原始位置巴塔克兰剧场共和国广场等)、收集日期等方式检索

铃木清顺(1923-2017)

2017.02.22

善于创作混合波普艺术和日本极道的另类犯罪片导演铃木清顺于213日在东京的一家医院去世这位九十三岁导演的死亡是由日活工作室宣布的这个制作公司1967年聘请了他拍摄了杀手烙印》,这部电影现在被认作为是一部经典

铃木清顺出生于1923在第二次世界大战期间在日本海军服役曾两次从船只失事中幸存下来之后在1948年作为助理导演加入松竹工作室当时重新开张的日活公司于1954年雇佣了他他在那里工作的十二年间为工作室创作了四十部电影在铃木导演拍摄了视觉上令人惊奇的东京漂移》(1966和黑白片杀手烙印之后工作室解雇了他然而这两部电影都广泛地被其他著名导演称赞如昆丁·塔伦迪诺和吉姆·贾木许

铃木在八十二岁时创作了他最后一部电影:《狸御殿》(2005)。19994月的艺术论坛杂志,Howard Hampton写道:“没有什么比得上日本的娱乐业60年代B级片大师铃木清顺的作品中就能看出他青睐暴力没有结论以及戏剧性的拍摄技巧甚于叙事的连续性和类型的明确界限他用热和冷的爆炸及错位有趣的图像和声音碰撞以及伪装成手工制作的心灵游戏一并抛给观众在一系列漫不经心却令人晕眩的低预算场景中铃木把廉价的刺激转化为不合时宜的情绪爆发。”

研究者称安迪·沃霍尔的死并非意外

2017.02.22

艺术评论家布莱克·戈普尼克(Blake Gopnik)目前正在研究安迪·沃霍尔的传记他在纽约时报上发表文章说艺术家1987年胆囊手术后的死亡并不如原来被记录的那样是意外事故退休的外科医生和医学史学家约翰·瑞恩(John Ryan)博士说:“那不是一个常规的手术而是在一个病入膏肓的人身体上进行的重大手术。”瑞恩因为他兄弟——艺术史学家哈尔·福斯特(Hal Foster)的关系开始研究沃霍尔的死亡

安迪·沃霍尔有胆囊病的家族史——他的父亲在1928也就是在艺术家诞生的那一年割除了胆囊沃霍尔也有十多年的胆囊问题这个问题可能在1968年遭遇枪击后更加恶化试图射杀沃霍尔的是艺术家瓦莱丽·索拉尼斯(Valerie Solanis),她也是一位作家和激进的女权主义者1967年写的SCUM宣言(SCUM“Society of Cutting Up Men”的缩写而著名沃霍尔在手术前至少一个月就已经病得很严重了他几乎不吃东西极度憔悴脱水每天都无法完成他那疯狂的日程当艺术家终于接受了比乔恩·索比亚纳森(Bjorn Thorbjarnarson)医生大名鼎鼎曾经治好了伊朗国王的手术时医生看到他的胆囊完全被坏疽侵蚀他甚至无法完全取出器官)。除此之外他还有九个损坏的器官并且腹部肌肉断裂还有疝气在沃霍尔被枪击后他的余生都用系着腰带以防止肠子下坠——他的身体从未完全从枪伤中恢复索比亚纳森在手术过程中修补了艺术家的腹壁

尽管有这些问题沃霍尔的手术还是进展顺利——手术后当天晚上艺术家就在病房里打电话了一名护士在凌晨四点查过房他的状态似乎不错但两个小时后他就无法作出回应了他的脸变青复苏拯救失败医生通过尸体解剖发现沃霍尔的心脏经过颤动然后停止了——是一种名叫心室纤维性颤动的病杀了他戈尔韦爱尔兰国立大学血管外科教授斯图华特·莱德芒德·沃尔什(Stewart Redmond Walsh)对手术后的猝死进行了研究他说当一个已经病得很严重的身体经历了重大的手术创伤时它也在经历极端的压力这个过程足以致命他还补充说,“艺术家的运气也不像平白无故被雷击中那么差而是类似过马路时被车撞了而已。”

安德烈娅·罗森关闭画廊并将与大卫·卓纳共同代理费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯作品

2017.02.22

安德烈娅·罗森在给她画廊的众多追随者的一封信中宣布她将关闭她的空间往后将与大卫·卓纳画廊共同分担代理费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯的遗产

在信Artnet翻译罗森说,“虽然画廊将以一些精心筹划的活动形式继续存在例如代理冈萨雷斯-托雷斯的作品等但我将不再保留一个永久性的公共空间同时也不再代理任何在世艺术家这些事情将在接下来的几个月过渡期内逐渐完成。“罗森还说, “当然我本来的意愿是希望能够将自己不断滋长的目标纳入到自己目前所深陷并深爱着的体系中很多人都知道画廊的工作几乎占据了我所有的精力但这是十分快乐的即使花费再多也乐此不疲我始终认为对公众开放为艺术家提供支持是抒发我所珍惜的所有一切的完美渠道然而我发现唯一能够真正做到随时可及并为自己的女儿树立榜样告诉她如何才能成为一个积极善良又关心当下的公民或是尝试远离道德沦陷的生活需要的是时间和一个简化了的生活尽管这样的选择会让我进入一个新的生活模式但我还是那些极少的幸运者之一能够真正热爱自己的工作而且让它成为让他人成长作出贡献的载体。”

冈萨雷斯-托雷斯在罗森画廊的最后一次展览由艺术家朱莉·奥特(Julie Ault)和罗尼·霍恩(Roni Horn)共同策划这次展览在伦敦与Hauser&Wirth画廊在米兰与Massimo De Carlo画廊共同呈现这个三方展览于去年夏天举行

2017年威尼斯双年展伊拉克国家馆公布展出古文物细节

2017.02.21

威尼斯双年展伊拉克国家馆在早前宣布了参展艺术家之后,Ruya基金会发布了展览中有关伊拉克古代文物的细节这些文物将与当代作品一起展出该基金会的主席和共同创始人塔玛拉·查拉比(Tamara Chalabi)将与策展人及艺术家保罗·科伦坡(Paolo Colombo)共同策划今年的国家馆

展览的标题为”(Archaic),将展出跨越六千年历史的四十件作品从新石器时代到新巴比伦时代从伊拉克国家博物馆收藏到当代艺术家路艾·法蒂尔(Luay Fadhil)、希尔科·阿巴斯(Sherko Abbas)、萨卡尔·斯莱曼(Sakar Sleman)、阿里·阿卡迪(Ali Arkady)、萨迪克·库阿什(Sadik Kwaish Alfraji)、纳迪恩·哈顿(Nadine Hattom)、贾瓦德·萨利姆(Jawad Salim)、谢科·哈桑·阿尔·萨义德(Shaker Hassan Al Said)和弗朗西斯·艾利斯(Francis Alÿs)的作品其中的古文物大部分从未离开过这个国家除了一些2003年被抢掠之后才得以修复的

展出的物件包括由石头玻璃和粘土制成的工艺品气缸和邮印楔形文字碑牌医疗器械乐器动物人和船的雕像还有诸如水壶筛子和玩具的日常物品这其中的一些物件于2010年在一项国际刑警指令后由荷兰归还至伊拉克国家博物馆包括鸽子形状的巴比伦石秤和据说是公元前5000年的生育女神粘土雕像将会受到高度关注的展品包括阿卡德时期的一个独特的圆柱形印章上面了描绘了吉尔盖梅什史诗中的三个平行场景以及一块巴比伦时期的圆形粘土那是用于教写字的学校文本

雅尼斯·库奈里斯(1936-2017)

2017.02.18

希腊-意大利艺术家雅尼斯·库奈里斯(Jannis Kounellis)216日去世库奈里斯出生在希腊比雷埃夫斯他在二战和内战中后移居罗马就读于罗马美术学院他是贫穷艺术运动的早期成员曾参与开创性的贫穷艺术 - 空间展览由杰尔马诺·切兰特(Germano Celant)策划库奈里斯的作品将绘画雕塑现成品甚至表演之间的界限打破20世纪60年代末他开始在作品中引入活的动物曾经有一次带着十几匹马进了画廊引起轰动在之后的20他将他的材料图像学进行扩充融入了后工业元素如煤炭和烟雾

库奈里斯的首次个展于1972年在纽约松纳本德画廊(Sonnabend Gallery )举行;1986芝加哥当代艺术博物馆为他举办了回顾展他的作品也曾在卡塞尔文献展威尼斯双年展巴黎双年展以及其他重要展览中展出艺术论坛》201510月刊作者宝拉·尼可林(Paula Nicolin)评论了库奈里斯的一个双场馆展览其中写道:“他的作品经常暗示了存在超越视觉领域的一种境界事实上密集的工业材料泥土的色调以及气味等这些库奈里斯艺术中标志性元素在我身上激起了魔术般的联觉反应。”