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  • 法官要求特朗普政府解释肯尼迪遮挡防水布一事

    在联邦法官下令将特朗普的名字从华盛顿特区约翰·F·肯尼迪表演艺术中心的外墙上移除近一个月后,一块防水布仍部分遮挡该建筑,使得外立面无法完全呈现。这一情况促使美国地区法官克里斯托弗·库珀(Christopher Cooper)再次下达命令,要求特朗普政府在7月31日前提交报告,解释这块防水布的存在原因与用途,以及政府对该建筑整体改造计划的详细说明。

    这块防水布自6月13日上午安装以来一直悬挂在原处,目的是在拆除特朗普名字的过程中遮挡施工区域,避免外界围观。目前,从现场照片中可看到被遮挡区域内留下的空白位置——原本添加在建筑外墙上的特朗普姓名已被移除。

    由特朗普领导的肯尼迪中心董事会于3月投票决定,从7月4日起关闭该表演艺术中心两年,以进行耗资2.57亿美元的翻新工程。当时,特朗普曾表示计划彻底拆除肯尼迪中心的供暖系统,并重新铺设大理石。5月底,当库珀下令移除特朗普的名字时,他还暂时叫停了总统针对该场馆的部分施工计划。

    特朗普对此裁决强烈不满,并于5月30日在其社交平台Truth Social上发帖称,法官库珀——他称法官的妻子为“反特朗普者”——存在“严重利益冲突”,并“因未披露这些事实而应被追究刑事责任”。

    “在我看来,很明显,在完成所有上诉程序之前,特朗普政府不希望看到那栋建筑的外墙上没有特朗普的名字,”前肯尼迪中心员工、倡议组织“别碰艺术”(Hands Off the

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  • 米桑·哈里曼辞去伦敦南岸中心主席

    伦敦南岸中心主席米桑·哈里曼(Misan Harriman)本周通过社交媒体宣布,他将卸任该职务。就在一个月前,英国《每日电讯报》和《每日邮报》曾对哈里曼发起猛烈批评,指称这位摄影师与企业家是“反犹主义者”,此举随后引发超过10万人联署公开信,谴责这是一场针对哈里曼的抹黑行动。南岸中心一位发言人向《卫报》证实,哈里曼的离任计划早在今年1月已经确定。

    “我的任期即将结束,这已经是半公开的秘密了,”哈里曼在帖文中写道。“早在这场风波之前,我就已经决定只担任两届主席。寻找下一任主席需要很长时间,这一过程迟早会开始,关于确切日期和时间安排,我会在秋季向大家进一步通报。”

    今年5月,《每日电讯报》和《每日邮报》连续发表多篇文章,称哈里曼曾在Instagram账号上分享一段“阴谋论”视频。该视频质疑媒体为何忽视一名今年3月在戈尔德斯格林(Golders Green)纵火袭击事件中的穆斯林受害者。随后,哈里曼又发布了一段关于英国改革党崛起的视频,右翼评论人士因此指责他将改革党的崛起与大屠杀相提并论。

    自那之后,哈里曼便被指控散布反犹言论。但这一指控遭到了包括布莱恩·伊诺(Brian Eno)、翠西·艾敏(Tracey Emin)和格蕾塔·桑伯格(Greta Thunberg)等人的强烈批评,他们也是前述公开信的联署人。

    哈里曼于

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  • 获奖艺术家被指抄袭让-米歇尔·巴斯奎特和尼古拉斯·哈丁

    澳大利亚艺术家简·艾伦(Jane Allan)近日被指控,她在近年两件获奖画作中抄袭了纽约新表现主义艺术家让-米歇尔·巴斯奎特(Jean-Michel Basquiat)以及出生于英国的澳大利亚艺术家尼古拉斯·哈丁(Nicholas Harding)的作品。

    据《卫报》报道,争议最初围绕艾伦的风景画《海滨探索者》(Seaside Explorers)展开。该作品于2025年获得道尔斯艺术奖(Doyles Art Award)风景画奖,奖金2万澳元。澳大利亚新闻平台ABC随后披露,代理哈丁遗产事务的布里斯班画商菲利普·贝肯(Philip Bacon)指出,这件作品是对哈丁作品《河口两人》(Two Estuary Figures,2011)的“公然抄袭”,仅在尺寸上有所不同。贝肯表示,由于原作只是哈丁一件并不知名的作品,因此评委很可能没有意识到艾伦提交的是一副抄袭画作。

    随着争议持续发酵,澳大利亚堪培拉国家肖像美术馆也发表声明称,艾伦2022年入围该机构达令肖像奖(Darling Portrait Prize)决赛的作品《心灵护身符的重量》(Weight of the Mind’s Periapt)“显然受到了”巴斯奎特作品的影响。艾伦的作品在构图、风格和内容上都与巴斯奎特1982年的《无题(金底双头像)》(Untitled (Two Heads on Gold))相似。    

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  • 法国酷暑导致巴黎多家博物馆关闭

    受创纪录高温天气影响,巴黎多家文化地标本周宣布缩短开放时间或临时闭馆。法国南部昨日最高气温接近44.5摄氏度。

    法国新闻频道France 24报道,通常开放至午夜后的埃菲尔铁塔于6月23日下午4点闭馆。卢浮宫也宣布,6月24日至27日期间将提前于下午4点闭馆,并表示不排除延后开馆的可能。卢浮宫平时周三和周五营业至晚上9点,其余开放日则于下午6点闭馆。两家机构均表示,已购买受此次闭馆影响门票的游客将获得退款。

    埃菲尔铁塔每年接待700万游客,而作为全球参观人数最多的博物馆,卢浮宫每年接待游客约900万。此次闭馆正值巴黎旅游旺季,卢浮宫管理层解释称,“一天中,傍晚时分热量积聚最为严重,而高客流量更使情况雪上加霜。”法国公共建筑安装空调的情况并不普遍,许多文化机构并未配备空调系统。近年来,卢浮宫也一直因基础设施老化、现代化改造缓慢而受到关注。

    除埃菲尔铁塔和卢浮宫外,巴黎其他机构也因高温调整开放安排。巴黎圣母院已于本周早些时候关闭了钟楼参观。东京宫宣布,自6月22日至27日所有展览暂停开放。

    相比之下,配备空调的路易威登基金会将保持开放,巴黎国家移民历史博物馆也将照常开放,并于6月26日前免费开放馆内凉爽的展厅,希望为市民和游客提供避暑空间。

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  • 毕加索、里希特和霍克尼在2026年瑞士巴塞尔艺术展上创下最高成交价

    2026年巴塞尔艺术展于周日落下帷幕,随后公布的成交报告显示,为期六天的展会中,成交价最高的作品包括巴勃罗·毕加索的《风景中的画家与模特》(Le peintre et son modèle dans un paysage),由豪瑟沃斯画廊以3500万美元售出。成交额排名第二的是格哈德·里希特的《抽象画(940-7)》(2015),成交价2000万美元;排名第三的是近日逝世的艺术家大卫·霍克尼的《工作室内部 #2》(2014),以850万美元成交。另一幅毕加索作品《萨提尔、潘神与仙女》(Satyre, Pan et nymphe, 1938)由阿尔敏·莱希画廊以600万至650万美元成交。

    在女性艺术家方面,路易丝·布尔乔亚(Louise Bourgeois)的《伴侣》(Couple,2002)由Xavier Hufkens画廊以220万美元成交;海伦·弗兰肯塔勒的《骤然之浪》(Sudden Wave,1982)由Thaddaeus Ropac以300万美元成交。

    艺术咨询公司Art Partners Advisory创始人海莉·维德里格(Haily Widrig)告诉ARTnews:“今年市场的分化比往年更加明显。展位上的氛围似乎呈现出一种‘要么做大,要么回家’的态势。”

    根据今年

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  • 贝聿铭档案将移交麻省理工学院博物馆

    一批与全球知名华裔美籍建筑师贝聿铭(I. M. Pei)相关的作品和档案资料将移交至美国麻省理工学院博物馆。这一庞大的项目档案包含1500卷建筑图纸、50个建筑模型以及1000线性英尺的手稿,由贝考弗及合伙人事务所(Pei Cobb Freed & Partners)捐赠给该校。

    随着这批档案进入馆藏,麻省理工学院博物馆将成为全球收藏贝聿铭作品最完整的机构。这一安排也颇具意义,因为贝聿铭正是1940届麻省理工学院毕业,并曾为该校设计四座建筑。

    此次由贝考弗及合伙人事务所捐赠给MIT的档案涵盖其职业生涯中约60个项目的资料,其中包括此前从未公开的手稿与图纸,比如他为巴黎卢浮宫和达拉斯市政厅所作规划相关的图纸和文件。

    贝聿铭于1983年获普利兹克奖,以表彰其在建筑与环境设计领域的卓越贡献。他还获得多项重要荣誉,包括自由勋章、美国艺术与文学学院建筑金奖,以及英国皇家建筑师学会皇家金奖。2019年,贝聿铭在曼哈顿逝世,享年102岁。

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  • 大卫·霍克尼逝世,享年88岁

    英国画家大卫·霍克尼(David Hockney)于6月11日在伦敦去世,享年88岁。霍克尼是战后最具影响力、也最广受公众喜爱的艺术家之一。20世纪60年代,当抽象艺术仍占据主导地位时,他重新将具象绘画——尤其是人体形象——带回绘画风潮的中心。他不断挑战媒介边界,并最终体现在他近年来对iPad及沉浸式数字艺术的欣然接受上。

    2014年,在一部关于其生平的纪录片中,霍克尼曾说:“我感兴趣的是观看的方式,以及如何用最简单的方式去思考它。每个人都在看,问题只是他们愿意看多仔细。”

    大卫·霍克尼于1937年7月9日出生于英国西约克郡的布拉德福德,是家中五个孩子中的老四。他的父亲是一位坚定的和平主义者,从事婴儿车修理工作;他的母亲与他关系尤为亲密,后来也常成为他作品中的主题。霍克尼早年便显露出绘画天赋,1957年,他以10英镑的价格卖出了自己的第一幅画作——一幅父亲的肖像画。

    1959年,他移居伦敦,进入皇家艺术学院学习。在那里,他与美国艺术家R. B. 基塔伊(R. B. Kitaj)结下了终生友谊。早在1967年英国将同性恋行为除罪化之前数年,他就已公开自己的同性恋身份。他不仅在作品中持续描绘酷儿经验,也积极反对针对同性恋图像的审查制度。例如,其代表作之一的1966年版画系列《为卡瓦菲十四首诗所作插图》(Illustrations for Fourteen Poems from

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  • 首届纽约艺术周将于2026年11月亮相

    《艺术论坛》和《ARTnews》今日共同宣布推出首届“纽约艺术周”(Art Week NYC)。这一全新的艺术盛会将于2026年11月11日至14日在纽约市举行。这场为期四天的活动将通过画廊开幕、展览导览、艺术家对谈、公共活动、社区导览及零售体验等内容,邀请藏家、艺术赞助人和艺术爱好者深入感受纽约充满活力的艺术生态。

    首届艺术周活动亮点包括由《艺术论坛》邀请画廊按不同分区举办的为期三天的展览开幕及特别活动;新博物馆与《艺术论坛》将联合主办持续一整天的公众项目,邀请艺术家、策展人、作家及其他重要文化从业者,共同探讨当代艺术与文化发展的重要力量。此外,《ARTnews》将在各街区举办由编辑带领的画廊导览,并组织专题对谈。

    “我们非常激动,终于能为纽约打造一个专属于这座城市的艺术周。”《艺术论坛》出版人丹妮尔·麦康奈尔(Danielle McConnell)表示:“纽约长期以来一直是创造力和创新精神的灯塔,这里拥有规模各异、专业领域极其广泛的画廊生态系统。我们衷心感谢各画廊、博物馆及文化合作伙伴向公众敞开大门。这一周是对他们长期坚持将艺术置于城市文化脉搏中心这一承诺的礼赞。”   

     

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  • 2026光州双年展公布参展名单

    第16届光州双年展组织方公布了43位参展艺术家及艺术团体名单,展览将于今年9月5日开幕,展期持续至11月15日。

    本届双年展的主题“你必须改变你的生活”(You Must Change Your Life,)取自里尔克诗作《阿波罗的躯干》(Archaic Torso of Apollo)的最后一句。在主题层面上,本届双年展将探讨艺术实践的仪式化形式如何促进改变。参展艺术家与团体将各自从不同角度理解和回应“改变”这一命题。

    本届双年展总策展人为新加坡艺术家何子彦(Ho Tzu Nyen),他曾代表新加坡参加2011年威尼斯双年展,同时也是近年来备受瞩目的策展人,曾联合策划2019年台湾亚洲艺术双年展。他将与崔敬华 (Che Kyongfa) 、朴佳熙 (Park Gahee) 、穆柏安 (Brian Kuan Wood) 三位策展人共同策划本届展览。

    今年3月,何子彦曾表示:“我们希望这场展览能够带领观众体验不同尺度与不同速度的变化。很少有城市能像光州这样如此有力地体现变革的理想与经验。光州争取民主的历史至今仍在全球范围内引发共鸣。在这里,变化并非抽象概念,而是一段鲜活的历史。”

    此外,本届双年展的参展艺术家和团体数量创下自1995年首届展览举办以来的新低。“我们更关注作品的密度,而非规模的扩张,” 何子彦在

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  • 意大利艺术团体呼吁于6月12日举行文化大罢工

    意大利文化工作者和艺术团体本周宣布,他们将与全国各地的工会及其他组织于6月12日发起一场“文化大罢工”。此次罢工旨在声援巴勒斯坦以及争取劳工权益。

    周一宣布将参与此次行动的组织包括:“艺术而非种族灭绝联盟”(Art Not Genocide Alliance,ANGA);成立于2007年的独立艺术与政治空间S.a.L.E. Docks;2023年成立于威尼斯的艺术与文化工作者联盟Biennalocene;以及“反犹太复国主义艺术与文化工作者联盟”Galassia。

    “此次罢工将文化工作者所面临的不稳定处境与更广泛的抗争联系起来,反对那些通过‘艺术洗白’和军火资助助长种族灭绝的机构,”ANGA在Instagram上发布的声明中表示。“因为导致文化工作不稳定的条件——短期合同、无偿劳动、缺乏福利保障和就业保障——正是使这些机构能够对种族灭绝视而不见的同一套条件。”

    这次大罢工是在5月8日大规模声援巴勒斯坦及劳工权利罢工行动所积累的动能基础上发起的。那场罢工聚集了数千人参与,旨在抗议今年威尼斯双年展允许以色列和俄罗斯参展的决定。据Hyperallergic报道,5月8日的罢工导致双年展中至少有27个国家馆部分或全部关闭。

    “6月12日是持续行动中的下一步,我们的目标是将政治实践重新置于文化创作、艺术创作及公共空间的核心位置,”ANGA在给Hyperallergic的一份声明中写道。除了“公平劳动,合理报酬”外,ANGA的诉求清单还包括“普遍社会福利”和“全人健康保险”。

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  • 达·芬奇《大西洋古抄本》通过全新线上档案库得以重组

    时隔400余年,列奥纳多·达·芬奇的两组具有重要历史意义手稿与素描在全新线上平台Leonardotheka上得以重新合并。达·芬奇去世后,这批手稿与作品被意大利雕塑家庞培奥·莱奥尼(Pompeo Leoni)拆分,一直分散保存于不同机构。这一在线数字档案库是历时十年努力的成果,由佛罗伦萨伽利略博物馆牵头,与温莎城堡英国皇家收藏基金会、 米兰安布罗西安图书馆以及芬奇镇的莱昂纳多图书馆共同合作完成。该平台将安布罗西安图书馆收藏的现存达·芬奇最大规模的单一手稿集《大西洋古抄本》(Codex Atlanticus),与英国皇家收藏基金会收藏的约550幅达·芬奇手稿画作整合在一起。

    这两批文献原本属于同一组手稿,创作时间横跨15世纪70年代中期至达·芬奇于1519年去世前不久。然而,在达·芬奇去世后,莱奥尼从他的最后一位学生手中获得这些档案,决定将手稿拆分成两个部分,为此他甚至裁切并移除了部分页面。莱奥尼认为,其中大量文献涉及技术性和经验性研究,应归为一类;而另一部分则属于艺术创作与人物研究。因此,原本完整的手稿被人为分离了数百年,如今终于得到了修复。

    《大西洋古抄本》收录了达·芬奇许多最著名的发明的设计图和研究草稿,包括“阿基米德螺旋泵”、“永动轮”以及一种蝙蝠状的飞行器。Leonardotheka平台提供的工具不仅让用户能够浏览这些文献的物理和材料属性数据,还可以深入了解达·芬奇的书写与绘画技法。平台目前已经收录了五十幅经确认的页面复原图,并开放部分经过数字化修复的页面。

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  • 纽约新学院大幅裁减员工与终身教职教师

    据《高等教育纪事报》报道,纽约新学院(The New School)已裁减68名员工和19名全职教员,其中超过一半为终身教职教师。此次裁员早有预兆,该校正面临6000万美元预算赤字,部分原因是招生人数下降,一定程度上与特朗普政府对国际学生实施的限制政策有关。截至2025年12月,国际学生占该校学生总数的36%。

    近年来,新学院一直在努力填补长期存在的预算缺口,目标是在2028年实现收支平衡,并在2030年达到4%的运营盈余。今年初,学校将从“四学院”模式转型为“两学院”模式,将尤金·朗文理学院与新社会研究学院合并,将帕森斯设计学院与表演艺术学院合并。此外,该校还通过提供离职补偿、提前退休和分阶段退休等措施,进一步削减教职员工成本。

    据《新学院自由报》报道,美国大学教授协会分会指出,许多被解雇教员是“有色人种终身教职教师”,此外,该校经济学学生会在一份声明中批评校方领导层,称被裁的正是此前积极反对重组计划的教职员工。

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