showing 32 results for: Philip Tinari

  • 新闻 NEWS 2023.05.27

    2023画廊周北京最佳展览奖揭晓

    第七届画廊周北京于5月26日正式开幕。5月27日晚,2023年“最佳展览奖”评选结果揭晓,获奖展览为CLC画廊的余果个展“山脉之间”。

    “最佳展览奖”是画廊周北京为“主单元”参展画廊设立并颁发的奖项。本届画廊周北京以“易见(Visibility)”为主题,主单元包括21家画廊与5家非营利机构的展览项目。

  • 新闻 NEWS 2021.09.24

    沙特阿拉伯首个双年展公布参展艺术家名单

    据《艺术新闻》报道,沙特阿拉伯首个国际双年展,德拉伊耶当代艺术双年展(The Diriyah Contemporary Art Biennale)公布了部分参展艺术家名单,其中包括沙特装置艺术家玛纳尔·多瓦扬(Manal Al Dowayan)、爱尔兰数字雕塑艺术家约翰·杰勒德(John Gerrard)、科威特多媒介艺术家莫妮拉·卡迪里(Monira

  • 新闻 NEWS 2021.09.01

    UCCA将在成都和北京朝阳大悦城开设分馆

    据《艺术新闻》报道,UCCA尤伦斯当代艺术中心将于2024年开设成都分馆,这也是该机构继北京主馆、2018年的北戴河沙丘美术馆和今年5月新开幕的上海UCCA Edge分馆后的第四座场馆。成都分馆将位于由香港新华集团正在开发的名为“国际艺术岛”的新文化中心内。该中心还将与中国爱乐乐团和叶毓山美术馆等艺术机构合作,建立多个文化场馆。

  • 新闻 NEWS 2020.12.12

    田霏宇将担任首届沙特阿拉伯双年展策展人

    北京UCCA当代艺术中心馆长田霏宇(Philip Tinari)被任命为2021年举办的首届Ad-Diriyah双年展的策展人,这是沙特阿拉伯首个国际当代艺术双年展,预计将分为六个部分,共展出七十余位沙特和国际艺术家的作品。

    双年展由沙特阿拉伯新成立的文化部设立,由其下属的Thunaiyat

  • 杂志 PRINT 2020年1月

    黄永砅(1954–2019)

    田霏宇 | Philip Tinari

    2002年十月的一个周六,在广州的一次午餐上,我第一次见到黄永砅。他刚从急诊处回来,因为早上在与一群金属加工工人合作《蝙蝠计划 II》(Bat Project

  • 新闻 NEWS 2018.05.23

    第12届AAC艺术中国揭晓,陈界仁获“年度艺术家”

    雅昌网报道,5月21日晚,第12届AAC艺术中国年度影响力评选·巅峰之夜颁奖典礼在故宫举行。在揭晓的四项大奖中,陈界仁获得“年度艺术家”奖项、曹雨获得“年度青年艺术家”奖项、由朱青生主编的《中国当代艺术年鉴》(2015卷及2016卷)获得“年度出版物”奖项,最新开设的“年度策展人”奖项则由冯博一获得。 

  • 新闻 NEWS 2017.10.10

    北京尤伦斯当代艺术中心宣布新的投资人

    北京尤伦斯当代艺术中心(UCCA)今日宣布,自10月6日起,一组包括Future Edutainment公司、分众传媒创始人江南春和其他相关集团在内的UCCA长期赞助者将接管UCCA的母公司即由盖伊·尤伦斯和米莉恩·尤伦斯于2007年创立的UCCA集团的所有权与控制权。

    尤伦斯当代艺术中心官方新闻稿称,作为此次交易的一部分,

  • 新闻 NEWS 2016.11.15

    第三届国际艺术评论奖(IAAC)揭晓

    11月15日下午,第三届国际艺术评论奖获奖名单在上海二十一世纪民生美术馆揭晓,在203篇投稿中,一共有20篇入围,其中英国的劳拉·欧德菲尔德·福特(Laura Oldfield Ford)获得一等奖,她的文章题为《底特律:数码城市》,中国的姚梦溪和美国的彼得·卢能费德(Peter

  • 新闻 NEWS 2016.09.03

    “转型中的双年展:多元化的新挑战”国际双年展协会论坛在上海当代艺术博物馆举办

    以“转型中的双年展:多元化的新挑战”为议题,国际双年展协会论坛首次来到中国。“上海双年展”的主办方上海当代艺术博物馆联合“上海种子”、“国际双年展协会”共同邀请全球知名学者、专家汇聚上海探讨双年展模式的发展与挑战。论坛嘉宾包括了哥伦比亚大学教授佳亚特里·斯皮瓦克 (Gayatri Spivak),第十三届卡塞尔文献展主策展人卡罗琳·克里斯托夫-巴卡基耶夫

  • 杂志 PRINT 2016年夏季

    “M+希克藏品:中国当代艺术四十年”

    田霏宇 | Philip Tinari

    2012年6月,瑞士收藏家乌利·希克(Uli

  • 新闻 NEWS 2016.05.16

    刘韡、胡向前、《世界3》分获第十届AAC艺术中国年度影响力三项大奖

    中国新闻网报道:5月16日,第十届AAC艺术中国·年度影响力评选颁奖盛典在北京故宫举行。当晚揭晓了年度艺术出版物、年度青年艺术家及年度艺术家三项大奖:黄专主编的《世界3:作为观念的艺术史》获得“年度艺术出版物”大奖,胡向前获“年度青年艺术家”奖,刘韡获“年度艺术家”奖。

      

    第十届

  • 新闻 NEWS 2016.04.10

    林博彦和黄承聪荣获第八届三影堂摄影奖大奖

    4月9日,2016年度第八届三影堂摄影奖展览开幕暨颁奖典礼在北京举办。来自香港和新加坡的艺术家组合林博彦和黄承聪凭借作品《两位业余摄影爱好者不合时宜的工具》摘得大奖,旅英中国摄影师王岩获资生堂优秀摄影师奖。集合了二十五位入围者作品的展览“无量:2016年三影堂摄影奖作品展”同时开幕。

    本届三影堂摄影奖的评委包括:美国纽约现代艺术博物馆

  • 所见所闻 DIARY 2015.02.11

    自由行走

    李宁

    在还没有亲眼目睹刘韡“颜色”大展之前,我的想象便不由自主的停留在刘韡标志性的“形式感”绘画上,这也是展览题目给予我的一连串被动联想。顺着这个被动联想,迫切的赶往UCCA去参加展览开幕式的新闻发布会,但始终有某种空洞的期待伴随在这次展览的大动作与艺术家的名气上,预计媒体风潮的来袭是在劫难逃。展览开幕前一两天很多人就已经为 “颜色”剧透。微

  • 杂志 PRINT 2015年1月

    光州双年展和台北双年展

    田霏宇 | Philip Tinari

    本土与全球之间的矛盾是双年展里最根本的紧张关系已成常识,这一点也许在民主化的东亚地区体现得最为明显。上世纪九十年代引入三双年展体制的目标在于审视本土文化,提高东道主国家在国际艺术界的知名度。但这一原始动机近年来逐渐成熟。光州双年展(创立于

  • 新闻 NEWS 2014.07.02

    第十届上海双年展新闻发布会7月1日在北京UCCA举行

    第十届上海双年展新闻发布会于2014年7月1日下午三点在北京尤伦斯当代艺术中心举行,本届双年展总策展人安塞姆•弗兰克(Anselm Franke)、上海当代艺术博物馆副馆长李旭以及北京尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇(Philip Tinari)出席了本次发布会,发布会由本届双年展总协调人项苙苹主持。

    安塞姆•弗兰克作为本届上海双年展总策

  • 所见所闻 DIARY 2012.10.09

    速度与激情

    杜可柯

    邱志杰为本届上海双年展绘制的“重新发电地图”错综复杂,四个以Re打头的英文单词(Resource, Revisit, Reform, Republic)分别对应“溯源”、“复兴”、“造化”、“共和”四大部分。尽管中英文意义上存在微妙的出入,观众也不一定有耐心仔细考察这张像集成电路一样密密麻麻的手绘地图,今年的双年展的确跟往年大不相同。

  • 所见所闻 DIARY 2012.05.25

    疯狂时日

    安静 (Lee Ambrozy)

    从深圳雕塑双年展出来,过关只需三十分钟,穿过金元宝造型的维多利亚湾到达香港中环,所有在北京算是遥不可及的奢华品牌在这里都近在咫尺了。只有在中环,出现宝格丽、古奇、夏奈尔才不是为了摆阔,而是稀松平常的事。富足阔气是显而易见的,但时至今日(但最近)由于基础物价上涨,港人已经选择向北过关采购生活物资。今天,食品安全,通货膨胀,高昂的税额遏制(逆转)了商业流通的大潮。内地人涌入,买这买那,下到酱油,上到明朝瓷器。上周进行的第五届香港艺术博览会将这点再度升级,原本宁静的小岛被变成充斥了炫耀消费和画廊活动的风暴岛,一堆又一堆的贵宾晚宴,就像艺术家陈茂波(Paul

  • 新闻 NEWS 2011.09.23

    尤伦斯当代艺术中心(UCCA) 任命田霏宇(Philip Tinari)为馆长

    尤伦斯当代艺术中心(UCCA)2011年9月22日发出声明正式任命田霏宇(Philip Tinari)为UCCA馆长,并宣布其将于2011年12月1日正式就职上任。田霏宇先生是中国当代艺术界杰出的评论家与策展人,他将从杰罗姆•桑斯(Jérôme Sans,2008年3月出任UCCA馆长)先生的手中接棒,继续管理UCCA相关的机构事务。

  • 所见所闻 DIARY 2009.06.01

    Shanghaila Shanghailorum [上海]

    Philip Tinari

    可能因为丹尼尔•毕尔包姆(Daniel Birnbaum)的威尼斯双年展迫在眉睫,他在宣言《年代表》(Chronology)里精辟的开场白(借用博尔赫斯的话)似乎在周末上海画廊的开幕展上萦绕不去:“我希望永远地回到永恒的回归。”(I tend to return—eternally—to the Eternal

  • 杂志 PRINT 2009年3月

    储云

    Philip Tinari | 田霏宇

    储云的“香皂作品” 成了2008年中国艺术界一个看似不可能的传奇。在这件名为《谁偷走了我们的身体》的雕塑作品中,艺术家将很多从朋友和熟人那儿收集来的旧香皂放到一起摆在一个白色底座上。这件在最近几场展览上频频亮相的作品实际创作于2002年,第一次展出是在深圳一家商业摄影工作室里,观众只有十几个人。当时的深圳还缺乏一个当代艺术圈所需的种种虚饰。最初创作这件作品时,储云把香皂视为一种“反纪念碑”,一种非物品,其之所以存在仅仅是因为有人决定不再使用它们。那时,北京和上海名气比较大的艺术家喜欢创作更具象征意义和实体性的作品,作为对这种风潮的尖锐回应,储云不事张扬的香皂方阵于六年后在被奥运浮夸大潮吞没的首都北京突然获得了一种新的、看似匪夷所思的牵引力。