谭雪被任命为慕尼黑艺术之家首席策展人

来自香港的策展人和写作者谭雪被任命为慕尼黑艺术之家（Haus der Kunst）新任项目与展览总监兼首席策展人。她接替了艾玛·恩德比（Emma Enderby）的职位，后者将于四月起担任柏林KW当代艺术中心（KW Institute for Contemporary Art）艺术总监。谭雪自2015年起担任香港大馆当代美术馆的创始高级策展人，她将于今年6月履新。

谭雪、皮力

10月上旬，大馆当代美术馆新展“玛利亚·哈萨比：我会是你的镜子”在美术馆三楼展厅开幕。两间高挑的展厅一间纯白（中间散放若干由金色镜面包裹的几何体），一间纯金（除天花板以外，房间地面和墙面均被金色镜面覆盖），包括艺术家在内的若干名表演者在其中沉默、缓慢地行走，坐卧，与观众对峙。此次展览延续了大馆自2018年以来对行为表演等现场艺术的关注，开幕当天，大馆当代美术馆2023-2024年展览计划也同时公布。本文中，大馆资深策展人谭雪以大馆现场艺术系列项目为背景，细谈了此次展览的实现过程及意义；而年初就任大馆艺术事务主管的皮力则在介绍美术馆新年度展览计划的同时，分享了他对该机构未来愿景及定位的初步思考。

黎明破晓

大卫·格雷伯（David Graeber）和大卫·温格罗（David Wengrow）在他们尝试重新改写人类历史的《万物的黎明》（The Dawn of Everything）中提出的一个主要观点是，我们的史前祖先并不是头脑简单不会思考的野蛮人，而是有自我意识、个性各异的社会组织者，生活在“如嘉年华般多样的政治形式”中。如今我们可能会用

信任&迷惑

长串的灯泡从高挑的展厅顶部垂下，如展览入口的帘幕，招引观众进入展厅内部。费利克斯·冈萨雷斯·托雷斯（Felix

BY ART MATTERS 之馆宣布将于今年开幕

杭州的当代艺术美术馆BY ART MATTERS 之馆宣布即将于2021年11月初正式面向公众开放。BY ART MATTERS 之馆位于由伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）设计的天目里园区1号楼，主体建筑拥有超过6000平米的建筑面积。而在主体建筑之外，位于天目里17号楼的BY ART MATTERS RESIDENCY 之驻驻留

认知局限

2000年前后，亚洲各大城市涌现的三双年展为观众呈现的还是一片欣欣向荣的景象：“超越边界”（1995年光州双年展）、“都市营造”（2002年上海双年展）、“无法无天”（2000年台北双年展）、 “大浪潮-面向新的综合”（

赫希洪博物馆第一件行为艺术收藏选定提诺·赛格尔《是你》

美国华盛顿特区赫希洪博物馆（Hirshhorn Museum）和雕塑花园今天宣布，其已经购买收藏了该机构有史以来第一件行为艺术品：提诺·赛格尔（Tino Sehgal）的《是你》，这是艺术家迄今为止唯一的户外作品。在2018年9月1日至10月14日期间，这件作品将在该机构上演，持续展出六周，表演将由一群华盛顿特区的音乐家实现，他们将在美术馆的广场和雕塑花园内与参观者进行独特的互动。

提诺·赛格尔

不久前，我通过与阿姆斯特丹市立现代博物馆（Stedelijk Museum）一位像是协助提诺·赛格尔（Tino Sehgal）的“情境”（situation）作品《这是交易》（This is Exchange,

菲利普·帕雷诺

巴黎艺术家菲利普·帕雷诺（Philippe Parreno）的装置作品《催眠－纽约》（H{N)Y PN(Y}OSIS，2015)是以声音和视觉元素构成的流动的、无限变化的组合，而这一切都由艺术家用iPad控制完成。整个展览期间，帕雷诺都会在现场，用影像、雕塑和现场表演编排出持续进行的、不断变化的舞蹈。《催眠－纽约》于2015年6月11日至8月2日在公园大道军械库举行。

光州双年展和台北双年展

本土与全球之间的矛盾是双年展里最根本的紧张关系已成常识，这一点也许在民主化的东亚地区体现得最为明显。上世纪九十年代引入三双年展体制的目标在于审视本土文化，提高东道主国家在国际艺术界的知名度。但这一原始动机近年来逐渐成熟。光州双年展（创立于

这一年的表演艺术

今年的舞蹈界与以往相比，更多地借助了话语和论述之臂力。这种转变所带来的可能性和局限性，在我曾参与的两场颇具影响力的演出中均有所体现。其一，是在纽约现代美术馆（MoMA），由拉尔夫・莱蒙（Ralph Lemon）发起，围绕“价值”而展开的为期一年的系列讨论和表演活动——“价值讨论” （Value Talks）。其二，是七月份在柏林Berliner

鲨鱼故事

“艺博会艺术”在批评界广泛流传已有至少十年时间。所以当我们进入第四十五届巴塞尔艺博会现场时，发现博览会黄金时代的那种“表演博览会”的态度已被大大升华时，也许不用太过介意。

但在Hans Ulrich Obrist和Klaus Biesenbach联合搞的“14个房间”（一个主打“以人体为材料”的展览）里，Tino

劳里•普罗沃斯特（Laure Prouvost）获2013年特纳奖

法国录像、多媒体艺术家劳里•普罗沃斯特（Laure Prouvost）获得2013年特纳奖，获奖作品为电影装置《Wantee》（2013），这件作品是由泰德现代和Grizedale艺术委托创作，在今年早些时候的“Schwitters in

百科全书

第一杯贝里尼酒还未奉上之时，今年的威尼斯双年展就以一场宿醉开幕了。一个坐满了室内音乐演奏家的冰岛游艇，成为拉格纳•基亚坦松（Ragnar Kjartansson）的《宿醉》（S.S. Hangover）之地。“当我初次看见这艘船时，感觉就像是一个舞美师设计的，就好像是所有我想要的船的私生子。”艺术家咯咯笑着。我们站在军械库外边的堤岸处，开启了作品的巡游之旅。周二早10点，我兴致高昂地在此停留，内心盼望着今年的双年展方方面面都能弄出点内容来，还好，没有失望。

2013威尼斯双年展揭晓各大奖项

英国裔德国艺术家提诺·赛格尔（Tino Sehgal）凭借现场演出作品摘下了最佳主题展艺术家金狮奖，首次参展的安哥拉则获得了最佳国家馆金狮奖。赛格尔也是今年特纳奖的提名者，该奖将于今年年底揭晓。

其他获奖名单如下

最具潜力艺术新人银狮奖：卡蜜儿·亨罗特（Camille Henrot，法国）

主题展艺术家特别提名奖：

莎朗·海耶斯

速度与激情

邱志杰为本届上海双年展绘制的“重新发电地图”错综复杂，四个以Re打头的英文单词（Resource, Revisit, Reform, Republic）分别对应“溯源”、“复兴”、“造化”、“共和”四大部分。尽管中英文意义上存在微妙的出入，观众也不一定有耐心仔细考察这张像集成电路一样密密麻麻的手绘地图，今年的双年展的确跟往年大不相同。

十三届卡塞尔文献展

如果认为物拥有的故事如同人拥有的故事一样焦虑，意味着什么？今年文献展中的很多物品——发动机，蜂箱，调色刀均在其中——拥有复杂的、有时甚至是困窘的故事要诉说。拿德国苹果Korbinian来说吧，它源自于1923年，其时巴伐利亚牧师、激进分子以及爱吃苹果的科尔宾安•艾格纳（Korbinian

2010年度十佳

1. 厄内斯特•科尔（Ernest Cole）（约翰内斯堡艺术馆，Gunilla Knape）

自从这位艺术家将他的姓从Kole改成Cole，以便能以有色人种（不是黑人）的身份，获得在祖国南非的旅行的许可，他的生活和作品就变成了一部传奇。科尔1966年流亡海外，来到纽约，一年后出版了《奴役之屋》（House of

2010年度十佳

1.狄亚基列夫和俄罗斯芭蕾舞的黄金时代，1909-1929（伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆，策展人Jane Pritchard和Geoffrey Marsh）

关于这位伟大的舞剧制作人，天才的舞蹈家瓦斯拉夫•尼金斯基（Vaslav

《艺术评论》杂志公布了2010年全球艺术权力百强榜

2010年是行为艺术进入主流的一年，英国《艺术评论》公布了2010年全球艺术权力百强榜。因此，Performa的创建人RoseLee Goldberg（排名第9）和艺术明星Marina Abramovic (排名第35)榜上有名。事件艺术家Tino Sehgal首次出现，列位44。

另外，中国艺术家艾未未高居排名榜第