辛云鹏在德萨画廊的首次同名个展看上去像是一个有序的叙事甬道，单一的迷宫——在这里说“迷宫”，可能更多的是令人迷惑的观展体验，而与作品本身无关。展览内容涵盖了一位“观念”艺术家能够做的所有形式：绘画、装置、影像——我们甚至可以将《母亲》（2017）这件录像看作一件带有延迟性的行为作品。也许受“同名展览”这个概念所能带来的宏大的暧昧所影响，辛云鹏试图营造一种“我见天地众生”的意象，虽然这种意象在白盒子空间里略显局促，不过我们还是能共情到出自艺术家个人灵魂深处的悲伤和真诚：《母亲》有一种《撒旦探戈》雷霆万钧的力度，无论是那“仅有的一组窗户”所表达的强叙事意象，还是辛云鹏进入房间告诉他母亲，“雨减弱了”，“他该走了”，这些有意捕捉的细小瞬间准确而有力的攫住了观者的心脏，使观者无可抵抗的跌入这存在于时间夹缝中的悲伤。在这种悲伤中停留超过五分钟之后，从暗房回到刺眼的白色房间，难免被一种既视的戏剧感所淹没，一切就像《哈扎尔辞典》中那个著名的意象：佩特库坦在千年的亡魂穿身而过后询问卡莉娜，究竟我们是亡灵本身，还是亡灵的投射？

即便如此，我们还是需要回到白色空间的包围之中，回到“安全”之处。站在主空间内，站在这次展览最大体量的作品《两条路两座山》（