1.伊莎•根泽肯：芝麻开门（Isa Genzken: Open, Sesame! 白立方画廊，伦敦，科隆Ludwig博物馆）

距离根泽肯给纽约的菲利普•约翰逊（Philip Johnson）的AT&T建筑模型添加天线已经有近十年的时间了，将建筑师对密斯式现代主义的商业化回应上添加了龟角。艺术家在重新思索自己的创作上，无论是持续性还是彻底性上，依然呈现出无人匹敌的胆量。当每件新作品所带来的震撼和争议性褪去后，剩下的就是人们对她产生的共识：她再次创作了优秀的作品。根泽肯也是一个展览大师，这点常被忽略，即使是在非常难处理的空间里，她也能驾轻就熟。尤其值得一提的是在科隆的这次回顾展，由Nina Gülicher和Kasper Konig组织，与《街头派对》（2008-2009）在一个半公共的地方开幕，一件装置标志了她三十年的雕塑和图像作品的障碍超越的开始。

2.马德里索菲亚王后国家艺术中心

2008年曼努尔•波西亚•维拉（Manuel Borja-Villel）成为马德里索菲亚王后国家艺术中心的馆长，美术馆也以新面貌亮相，这是个令人振奋的兆头，优秀的领导力推动各项事宜的全新展开。这里最著名的作品，毕加索的《格尔尼卡》，不再只是旅游者们只能在内心膜拜的老古董了，而是在历史与被接纳的交替中，被呈现在世人面前。其他收藏品的重新展出，标志着博物馆展览重点的一个转向，就如博物馆网站所说的那样，反映了一种展览“从现代性线性叙事中、从新展览模式突出的后现代主义历史的淹没中脱离出来的愿望”，取而代之的是“开放式结尾的、发散性的叙述”。