本杰明·H·D·布赫洛

  • 杂志 PRINT 2025年夏季刊

    抵抗与救赎

    1912年，当马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）在巴黎新飞机技术展上向一同参观的康斯坦丁·布朗库西（Constantin Brancusi）发起刁难时——他问布朗库西能否雕刻出像飞机螺旋桨一样完美的作品，他指出了将在20世纪余下的时间和21世纪前二十年里不断困扰着雕塑创作的核心矛盾：传统手工艺以及艺术雕塑创作模式，和愈发令人难以抗拒的技术生产的现成品之间的辩证关系。显然，这一辩证关系从一开始就构成了加布里埃尔·奥罗斯科（Gabriel Orozco）创作实践的基础，并持续至今。

    这个难题也引出了一个更为切身的问题：在当下语境中，还有哪些（如果有的话）传统雕塑创作模式，如塑型、切割、铸造等，依然可行且具有说服力的？我们又应当如何理解像奥罗斯科这样的雕塑实践：他持续使用所有这些被认为已过时的创作模式，并在20世纪下半叶以来的雕塑家中占据了独特的位置？而且，他的创作自1991年起就变得更为复杂，他在传统技法的基础上，有意识地引入现成品和摄影这两种新策略，从方法论层面上挑战这些传统技法作为唯一有效模式的正当性。

    谈到由布里奥妮·费尔（Briony Fer）策划、在墨西哥城胡梅克斯博物馆（Museo Jumex）举办的奥罗斯科回顾展“国立理工”（Politécnico