所见所闻 DIARY
徐震专卖店开张了，就在当代艺术在上海集中爆发的 “上海艺术周”之前几日。据不完全统计，魔都有超过60场展览在这一周开幕。
就像广告语（展览新闻稿）“一种完全不同于现有美术馆、画廊等艺术机构的全新文化形态”所说，徐震专卖店没有食言，真真切切地以一种商店的形式出现了：全新装饰过的店铺门脸、专门设计的英文字体标识“Xz”、玲琅满目的艺术（商）品、恰似零售业的空间动线安排等等。
开业当天，天气不错，是长三角雾霾过后的一个好周末。下午气温上升，午饭后我在专卖店门口碰见徐震，他一身西装，显得很正式，拿着手机目不转睛地在发微信。他身边，店员们身着统一的制服——白色棉质圆领长袖上衣，配黑色裙子或裤子，正在准备即将到来的顾客们。问及如此的打扮，“徐震”品牌总监周冰心告诉我，“徐震是我们的品牌，店员要穿制服，但品牌本人可不穿专卖店制服哦。”
在当代艺术界里谈论品牌，让我回想起2013年徐震第一次提出“徐震”品牌时的情景。他把北京的长征空间变成了“运动场”，当时那些长得像招牌的作品以一种非常平面的形式出现在展厅里。虽然那时的徐震和没顶公司想把那次展览搞成品牌的春季发布，但其实样态还是一次展览的形式。如今，在上海最炙手可热的城市更新+艺术新区“西岸”，徐震专卖店完完全全是3D的——从商品到店员，从导购服务到结账柜台，都让你感觉到这就是一个店应有的体验。
当时我在北京，现在还依稀还记得一些由“徐震”品牌而激发的关于艺术品和商品、当代艺术和市场之间关系的激烈讨论。不过，时过境迁，短短三年的时间，徐震的品牌策略似乎达到了一些乐观效果。不过，仍有一些警惕的声音存在，比如两个月前，作者斯科特·诺顿（Scott Norton）就在给Artforum中文网的徐震纽约个展展评中写道：“在商业画廊空间的语境下，徐震和没顶公司的'意图'很容易在从批判性评论到优质商品的转换过程中变得暧昧不明。”
不过，话说回来，对于热衷品牌建设的徐震来说，此番的专卖店已经是他今年开的第二家店了。今年4月，他在上海愚园路短暂开张了“徐震超市”（以2007年作品香格纳超市为蓝本）。以“买空卖空”为主题的这家临时超市，打出了一记响亮的口号——“填补空虚每一天”。或许，讲得再刺激一点，品牌在今天的作用正在于此。
傍晚，像上海几乎所有展览的开幕式一样，活跃在中国当代艺术界的那些你熟知的或不熟知的收藏家、画廊老板、策展人、馆长、艺术家都悉数到场。店内的气氛非常融洽，轻松活泼，大家在建立新关系、叙旧、联谊的同时，也不忘购物。
前James Cohen画廊上海总监Arthur Solway在仔细地挑衣服，就像逛服装店一样。他一旁的店员也十分称职，用英语向这位徐震的画廊代理商介绍着这些今年秋冬的新款。我凑近看了看价签，产地上海的名为“集团”的纯棉T恤售价480元，涤纶质地的金棕色“进化”系列男士套装则售价980元。
艺术家丁力拎着购物袋，兴奋地对我说，“我买了一副墨镜哦，真的很不错。”我按图索骥，找到这幅眼镜，是黑眼豆豆成员will.i.am的时尚眼镜品牌ill.i与徐震的合作款，售价2500元，产地意大利。店内的所有艺术（商）品都明码标价，例如，“数据运动”系列油画，价格在15-25万元不等，雕塑和装置作品亦然，价格在万元至几十万元之间（详情报价请于店内询问）。
我环顾四周，希望发现一些陌生的面孔，毕竟对于一家店来说，扩大消费人群是至关重要的。在店里和店门口，我几次看到有些新鲜、不认识的面孔——一群装扮时尚的年轻人。我开始有些兴奋，心想专卖店迎来了一群潮人拥趸，不过搭讪几句后，我稍有失望，他们告诉我，他们都是没顶公司的员工，今天刚好不负责新店开张的工作，于是就可以自己来开幕式快乐地玩耍了。而在我快离开现场的时候，我注意到一位百汇园小区（没顶画廊所在楼盘）业主模样的50多岁中年富裕大叔手持淡绿色的羽毛球拍，在店门口往内瞟了几眼，但最终还是没进来。专卖店开业的人气确实极高，但是，仍然非常需要艺术圈以外的人士和消费者来参与。
在两大艺博会开幕之前，徐震专卖店开张，真是不失时机。ART021和西岸艺术与设计博览会都有徐震的作品展出和销售，所以说在一个倡导交易的时期里，徐震的策略是商业正确的。一句在沪上艺术圈流行的俏皮话也从侧面证实了这一点，话大概是这样讲的，“在十一月的上海，所有挡着做生意的（艺术）项目，都得死”，话糙理不糙。
在专卖店里我还碰到J:Gallery的老板及潮流品牌创始人吉吉，聊到今年的狂欢节——双十一，他插科打诨地告诉我一句名言警句，“少约炮少搞基，精力集中双十一！”。是啊，十一月绝对是消费主义的黄金时间，当然包括艺术界。
文／ 王懿泉
