所见所闻 DIARY
“最棒的体验就在你的世界与我们的世界交汇处；为你的想象找一幅画吧。”新的Fontainebleau酒店，根据Morris Lapidus的原初设计，也进行了一些改变，宣传册上，并没有吝啬言辞，将其仅仅限于欢迎观众来到巴塞尔-迈阿密海滩和设计迈阿密这样的语句上。上周，置身于些许神圣的酒店里，我也成为了其中的观众之一。
之前的几个星期，酒店开幕了一场“维多利亚的秘密”时尚展，大厅中转播着录影（“真新鲜，”一位年轻人边看边说）。这里本身就提供了那种让你热热身的过渡活动，海滩博览会游艇，正停泊在酒店外；房间里充满了特别委托创作的作品，如James Turrell在大厅的画板，艾未未的吊灯。在我的1422号房间内，有一张Baldessari的《我不会创作任何无聊的艺术》的作品，当然，我可不必担心自己会感到无聊。
周二下午我到那儿后，实在没什么时间可用来无聊的了。Ambra Medda组织的设计迈阿密，在设计区开幕。二十三家画廊，展示出了从古典到现代的器皿。设计商Philippe Jousse展出了一些Maria Pergay精彩的历史作品，同时也告诉我，一些重要的设计收藏家，将不会出现，真不走运。Perimeter展出的是Janette Laverrière新版作品，Perimeter的Nicolas Chwat认为，今年他可能将这些作品卖给收藏家，而非室内装潢家，因为后者对此不是那么需要。
设计师Arik Levy正好和我从巴黎搭一趟飞机过来，他倒是很乐观。他的Big Rock， 在Kenny Schachter的ROVE展出，并不用担心被忽视。Campana 兄弟也不用担心，他们刚刚被博览会命名为年度设计师。当我离开这里时，碰到了T杂志的编辑Stefano Tonchi, 时尚编辑Alix Brown, Olivier Lalanne， 法国Vogue Hommes的编辑。我们一起加入了设计师Consuelo Castiglioni的行列，大家一起去看最新开放的Marni精品店，这是由Future Systems设计的。
“你好，亲爱的，很高兴见到你。”“谢谢，再见，我们在别的地方喝了。”
下一站是Anri Sala在北迈阿密的MoCA所举行的展览开幕式。每个人都在那儿。博物馆里到处都是观众，大家急切地想抓住这个复杂展览的大小巨细，录像一个接一个播放，而如鬼魅般的机械棒敲打的鼓声，充满房间四处。从英格丽德·西斯到大卫·林奇，从布鲁斯·韦伯到加文·克莱因，这些最为著名的影人，都出现在Sala指挥的音乐会中。（我错过了表演但是却看到了参加者，博览会就是这样）。他们随后参加了由Cartier赞助的晚宴，在那里，Chantal Crousel的Niklas Svennung指出林奇的投影，正照亮天花板。
第二天，我的生物钟彻底混乱了。我试图在Fontainebleau的餐厅吃饭。早餐么，我不推荐，咖啡太不怎样了。虽然我对此很吃惊，但并不沮丧，我决定看看在Wynwood 的Warehouse 的Margulies收藏。第一部分是“摄影与雕塑：一场相关的展览”，巧妙体现了Richard Serra和Michael Heizer与Umbo, Herbert Bayer和Albert Renger-Patzsch的佳片之间的相互影响。效果很好。
与此同时，另外一名著名的迈阿密收藏家Rosa de la Cruz也打开了她的Key Biscayne住宅大门，她计划明年五月份在迈阿密开设自己的新博物馆。大房子位于沿海地带一个非常安全的住宅区，相当时髦，坐出租车在门口停下后，还要坐上一个高尔夫小推车才能到达，在那里，她展示了很多令人讶异的作品，有韦德•基顿和凯利•沃克的，以及许多德国艺术家(Kippenberger, Pernice, Immendorff, Oehlen, Meese, Forg, Rauch, Polke, Bock)的作品。一切也许应该在我的想象之中，但似乎有更多的人说德语而非西班牙语。
当天晚上，Bass艺术馆举行了一场由墨西哥艺术家Pedro Reyes参加的精彩展览，以及一个由Olga Sviblova策划的“俄罗斯之梦”群展。我在Milan Vukmirovic的“in”商店买的新鞋，可真伤脚。我决定还是去太平洋时代餐厅吃饭。在那里，Rubell家和Puma的CEO Jochen Zeitz举行了Puma的“真实手袋2号”发布会，这是为Rubell收藏具有争议性的新展“30位美国人”所设计的，展览是非裔美国人参加的当代艺术展。
我坐在John Armleder身边，因展览中所有艺术家的集思广益，他为Puma设计了一款手袋，认为“这是艺术的作品，本身就包含着艺术作品。”晚上还是很愉快的，Rubells夫妇答谢了来宾，莱克星堡现代艺术馆馆长Marie-Claude Beaud 已经将他们介绍给Zeitz。 Naomi Campbell与她俄罗斯的新婚丈夫在一起，据说格雷思•琼斯要来，但我们没看见她。
翌日，每个人又都拒绝在Jennifer Rubell举行的年度巴塞尔早餐上。这个场面本身就是一场装置景象：上千根香蕉堆在地上，上百个杂类食品盒在放在一张密集的桌子上，紧挨着成排的咖啡壶。有些随意的早餐也不错，大家的对话又回到了展览上，一些人说展览的时机契合了总统大选。Glenn Ligon巨大的霓虹作品，写着黑体字“美国”，颇有几分意味在里面。老一点的艺术家如David Hammons和Robert Colescott的作品与年轻一代的比如Kalup Linzy和Nina Chanel Abney的作品摆放在一起。Hank Willis Thomas的广角照片装置，包含着1968年以来创作的非裔美国人广告和媒体照片（标语和文本都去掉了），相当不错。这确实是一个可以好好去体会的展览。
周五离开前，我看到了Craig Robins（设计迈阿密德重要人物）的收藏，一部分在他的办公室可以看到，他说他欣赏Rirkrit Tiravanija的作品，尤其是文本作品，写在前台上方的墙上，上面的字是“停止工作”。要是生活那么容易就好了呢。后来，我参观了Naomi Fischer和Jim Drain的工作室，然后，去了在Raleigh的另一场设计活动。在宾馆的停车场，Ikepod的联合创始人Marc Newson安置了一个圆蓬，庆祝他最新的双盘表发布。院子后面，Franca Sozzani的Vogue Italia 欢迎客人来参观Stuart Semple的装置和意大利滑雪服牌子Moncler，最新的男装由Thome Browne设计，Browne本人也穿了有自己商标的衣服，出现了）。离开时，我的身体已感觉到些许不舒服了。
“我们希望你们是你们自己本身的新闻源，讲述你自己的故事，将你的想象幻化到记忆当中，”一个鬼魅般的声音从Fontainebleau网站上传来，反反复复。还有三小时就要离开酒店了，不可思议。准备离开时，终于看到了格雷思•琼斯,她竟然也在酒店办理离开手续！
