采访 INTERVIEWS
洛杉矶艺术家Phil Chang在他的首本艺术家书《四对一》（Four over One）里，将经济和经济萧条图片化，这本书由洛杉矶艺术馆出版。发布会于五月十五日在Printed Matter举行；艺术馆方面在五月二十三日将举办一场招待会。
这一项目2007年开始。对于经济学世界发生的一切，即经济衰退和我们视为房屋基石的某些东西的不稳定性，我都非常感兴趣。我在想能否通过摄影来表现经济大萧条。如果要这样表达，是否意味着我要去拍摄失业大军或加州河畔抵押的房屋？或者要去雷曼兄弟或AIG那里拍摄他们的洛杉矶大楼？这些对我来说都没什么意思。我想做些东西，通过结构程序，摄影制作方式本身来突出经济大衰退。开始，我用了一个老式的图书扫描仪，将过期的一张摄影纸排版，它暴露在扫描仪的光下，当它反射出光时，纸张的表面就产生了变形。形成一个数码图像，表现纸的无用性，对我而言这很重要，零和的过程模拟了资本主义内在腐朽的循环往复。
2009年7月，洛杉矶当代艺术馆的图片总监夏洛特•科顿（Charlotte Cotton）建议我将这些作品变成一本书。我之前可从来没有以这种形式展现作品，她非常大方，对此深信不疑。我开始与Textfield, Inc的设计师加纳森•马根（Jonathan Maghen）一起合作。八月到十月，我们看了很多畅销商业文字。我们读了《Wired》前任编辑克里斯•安德森（Chris Anderson）关于数字信息规则的书《Free》，读了劳伦斯•莱丝格（Lawrence Lessig）关于重新思考版权法的演讲稿，读了麦克姆•格莱德威尔（Malcolm Gladwell）的一些文字，以及埃斯特拉•泰勒（Astra Taylor）充满力度的文章《网上冲浪》（Serfing the Net），这一文章审视了自由这一定义是如何被市场化，从而掩盖了艺术与商业之间不平等的经济关系。
我们之所以看这些书，是因为加纳森和我在考虑，在我的摄影作品和书里，能采用一种经济上的方式。例如，用一张纸我可以弄出九张图片。这些都将作品的创作经济化了。加纳森构思出一种格式，书的独特结构，一种配色和拼版方案，对于原始纸张的实验性应用，以便节约印刷，将其控制在有限成本内。用平版印刷可以印很多，一切就会更便宜；我们努力采用一定的商业策略将效率最大化，但却只生产出最少量的书（500本），在Pasadena的Typecraft Wood & Jones印刷。
题目《四对一》指的是我们使用的配色。除了四比四的全色外（效果不会太明显），我们在一面用了四种颜色，另一面用了一种，这是将一切保持一致的一条直接途径，从我们考虑的商业上的比喻到出品的重要性。四这个数字本身就很突出，因为它与平版印刷的情侣，品红，黄和黑四种颜色相呼应。由于被扫描的相纸过期了，所以很脆弱，以一种很诡异的方式展现光，结果变成了一个调色板，是非常令人平静的色彩，你可以叫它是老海军牌（Old Navy）调色板。
译／ 王丹华
