严肃的人从来不使用最高级修辞——至少我们是被如此教育的。但任何对于奧奎·恩维佐（Okwui Enwezor）的严肃的评价都必须借助于最高级形式。作为过去二十五年来最具影响力的策展人，恩维佐辨识出了殖民主义对于艺术史充满暴力的扭曲，他深知重塑一种“正典”论述是一项巨大的工程，并且需要拥有无畏的雄心。他开始发掘新的历史，并且构想一种新的当代性，他在其中体现出的眼光和能力既令人叹为观止，也可以潜心阅读——他的写作和他的展览一样重要。
当这位游走于世界各地的尼日利亚裔策展人因癌症于3月15日离世时，我们还无法立刻体会到我们究竟失去了什么。他的成就不胜枚举。很多人会回忆起他在2002年策划的传奇性的第十一届卡塞尔文献展，或者他于1994年和Chika Okeke-Agulu、Salah M. Hassan以及Olu Oguibe共同创办的前无古人的期刊《Nka当代非洲艺术杂志》（Nka Journal of Contemporary African Art）。1996年，他在纽约的古根海姆美术馆组织了具有划时代意义的“洞察/视线：1940年至今的非洲摄影”（In/Sight: African Photographers 1940 To The Present），此后数年间，他先后成为了1997年约翰内斯堡双年展的主策展人（与Octavio Zaya一道），以及2008年光州双年展、2012年巴黎东京宫三年展和2015年威尼斯双年展的策展人。他生前策划的最后一个展览，“艾尔·亚纳苏：胜利规模”（El Anatsui: Triumphant Scale）将在慕尼黑美术馆展出至7月28日。
《艺术论坛》杂志邀请了一些朋友和同事撰文纪念奥奎并且由此开启另一项巨大的工程：去试图理清奥奎留给我们的遗产的规模。
译／ 郭娟
