感知的矛盾之处在于我们看到的永远不是我们所看到的。在展览“帕诺哈米克斯”（Panoramix）中，印尼艺术家组合特罗拉马通过一系列作品组成的整个装置（虽然每个作品都单独命名）探讨了这一难题。揭开展览序幕的是一件名为《帕诺哈米克斯》的录像作品（展览中所有作品都创作于2015年），影像投射在一块悬挂的屏幕上，内容是对一些热带植物叶子的大特写。这个场景一直保持着静止，直到它开始轻微地震颤，如同被阵阵微风吹动的一块布帘，向后翻动，露出其后的一个黑色空间。这一图像让位于另一个图像：覆盖了整个屏幕的数码黑屏，犹如一块投射在屏幕上的裹尸布。

这件作品是对该展览意图的一个宣言：对于发生在各种表面其上、其中和其间的复杂、多层次的转译的探究。这点体现在了《起居室》（Living Room）和《工作室》（Studio）这两张打印在立体光栅印刷表面上的照片里。两张照片各印有一组字幕——在《工作室》中是“我看见你所看见的，我思考我所思考的”（I SEE WHAT YOU SEE, I THINK WHAT I THINK），而在《起居室》中则是“我看见你所看见的，我感受我所感受的”（I SEE WHAT YOU SEE, I FEEL WHAT I FEEL）。这些字幕指向了一个问题——我们的主观性使得我们永远无法把任何东西看作是确凿无疑的、自我完善的整体——这个矛盾尤其体现在那些我们寄托了私人情感的事物上，我们的欲望对象。艺术家用了一组三联的黑色光栅印刷作品《未定》（Unsettled）、《我愿意》（I