曹舒怡
剩余空间的新址镶嵌在烂尾楼和商圈的边缘中，处于一个极特殊的语境——持续漏水的烂尾楼，老旧的居民楼，和对面的轻轨，相互压缩成一个奇异的城市折叠空间。烂尾楼因连日阴雨从高处持续渗漏的积水被曹舒怡收编为某种动态雕塑的发生条件，一个非常即兴、剧场式的反应。从上层边缘滴落的水流不断冲击在悬挂的贝壳雕塑之上，泄漏被转化成动力，失控变成一种积极的调节。
这似乎与她去年于乌兹别克斯坦拍摄的影片《天降之水》中的讨论相合：上世纪60年代，在某种工业崇拜的幻想下，苏联政权试图通过人工控制的手段进行大型水利干预，这种干预最终导致了水体（咸海）的彻底消失。吊挂在烂尾楼（城市规划中最典型的治理失控）中的贝壳雕塑，仿佛对这种态度提供了一个恰切的回应：失控，或者渗漏如何可以成为一种带有创造性的作用力。在恒温恒湿的人造气候被默认为通行展览标准，作品被隔离，展览被工程化的倦怠时刻，艺术家选择拥抱真实的空间和气候。
回到展厅，悬挂在半空的玻璃贝壳雕塑《漂》（2026）由从不同海岸搜集的海玻璃磨碎后烧制，其中加入了海带的灰以及其他物质粉末，仿佛是某种软体动物的结晶，夹杂着不同的矿物成分沉积。另一组墙面上的玻璃灯雕塑《止》（2026）则由回收玻璃板压制而成，其中隐约可见的图案是地衣等植物被压平在泥土上又转印于玻璃上的纹理。最常见的工业玻璃制作工艺被有机物的生存痕迹扰乱，最终失去了原本的透明度，变得模糊，混杂，暧昧，令人联想到作为其前态的某种粘液。不同物质在正负空间的来回转换中完成了对于液体的戏仿，也完成了某种逆向工业化的尝试。
