詹姆斯·梅耶
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卡尔·安德烈（Carl Andre）
过去十五年对极少主义和后极少主义艺术家来说是不错的一段时间。但和同代人比起来，卡尔·安德烈受到的关注相对较少。他在美国最后一次回顾展还是1978-80年间；在欧洲最后一次展览则是1996年。自从1985年9月8日清晨，安德烈的前妻－著名艺术家安娜・门迪耶塔（Ana Mendieta）坠楼身亡之后，安德烈的艺术就进入了雪藏期。安德烈最终被无罪释放，但他生活里发生的这场轩然大波淹没了我们对他作品的关注，哪怕他称得上是对现代雕塑史做出过最重要贡献的艺术家之一。90年代早期，门迪耶塔事件的伤口还未愈合，艺术界又处于活跃的政治化浪潮之中（现在回想简直感觉年代久远），这时候，安德烈的名字出现在纽约古根海姆美术馆一个全部由男性艺术大师组成的展览阵容里，女权主义者们的愤怒可想而知，他们立刻对该展览的性别歧视进行了猛烈抨击。其他美术馆和策展人纷纷效仿。除了纽约Paula Cooper画廊一系列优美的展览，以及德州马尔法齐纳提基金会将他的诗歌收入常设展之外，安德烈的作品很少在美国展出。（安·戈尔茨坦2004年在洛杉矶当代艺术博物馆策划的展览“一种极少的未来？作为物的艺术，1958-68”把安德烈的雕塑放在中心位置，算是难得的例外。）我自己想跟安德烈合作的想法在绝对不愿惹麻烦的美术馆馆长们面前只好作罢，某大学美术馆的同行甚至在劝我打消这个念头时表现出了萨佛纳罗拉式（Savonarola，文艺复兴时期意大利多明我会修士，以反对文艺复兴和严厉的布道著称）的狂热。
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汉斯·哈克
这场题为“汉斯·哈克：万物互连”（Hans Haacke: All Connected）的展览迟到太久。汉斯·哈克上一次在美国举办回顾展还是里根-撒切尔时代，1986年在新美术馆：那个时期既预言了不平等和暴行将是我们当下时代的特征，同时也似乎距离我们越来越遥远。那场名为“未竟事务”（Unfinished Business）的展览在新美术馆之前位于百老汇大街的空间展出，展览恢复了艺术家当时受1971年在古根海姆博物馆被取消的个展影响而受损的职业声誉。当时古根海姆馆长梅塞尔（Thomas Messer）因谴责哈克在《截至1971年5月1日为止夏普斯基家族曼哈顿房地产财产：实时社会系统》（Shapolsky et al. Manhattan Real Estate Holdings, a Real-Time Social System, as of May 1, 1971）中对一家廉租房房东（slumlord）公司的记录是“进入美术馆有机体的异物”而引发了一场风暴。他对哈克作品的审查是当时的轰动事件，揭露了在1960年代后期出现的裂痕，当时艺术工作者联盟（Art Workers’ Coalition）、黑人紧急文化联盟（Black Emergency Cultural Coalition）、革命女性艺术家（Women Artists in
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