韦德·基顿的作品
他以为他是谁呀?站在基顿(Wade Guyton)的画前,无论是仰慕者或者诋毁者,他们都会发现,各自心存着同样的疑问。其实,这并非是对艺术家个性的一种疑虑——当然,这也是部分原因之一,但是,真正的困惑是,人们都觉得很难找到一条真正的出口进行表达。他从哪来呢?也许可以这样问,这种提问离我们想达到的目标又近了点。但真正的问题实际上也许非常简单的:我们该如何去理解基顿与他所创作的这一切之间的关系呢? 紧接着的疑问就是:这种拐弯抹角的关系,似乎昭示着它们本身,而这也正是作品的内容所在。
在过去的六个月里,基顿举行了两场个人展,第一场是在纽约 Friedrich Petzel画廊,另一场是在巴黎的Chantal Crousel 画廊。基顿为每一场展览都创作了独特的作品,乍一看上去,人们感觉他呈现在眼前的,似乎是碳素作品。在两场展览中,艺术家放置了由横木做成的板块,上面涂上了很浓的黑色,这种黑似乎很快就能反射和吸光。墙上挂着大幅的画,两场几乎差不多的发布会上,将其描述为“表面上(Ostensibly)为黑色的单色画”。 Ostensibly是个有意思的词,从某方面它强调的正是基顿作品的特点。这个词来自拉丁语中的 ostensus一词,意为“展现”,但言外之意是带有一些怀疑论色彩的。有些东西被表现出来了,但是有些东西并没有展现出来,有些东西被屏蔽了是看不见的。它的同义词是allegedly