重新发现狩野派
狩野派再度来袭。这个春天,我们将迎来两个与狩野派艺术有关的重要展览。狩野派这一庞大的宗族画派,在日本艺术史中有着不可撼摇的地位,它曾几乎垄断了日本列岛上最高级别的艺术赞助人和艺术教育,由此统治了日本绘画三个半世纪。下个月在费城艺术博物馆开幕的展览“水墨与金:狩野派艺术”(Ink and Gold: Art of the Kano)将借鉴过去几十年里举办过的狩野派绘画展览的标准形式,展现狩野派艺术磅礴四百年中的经典作品。而在日本京都国立博物馆,展览“桃山时代的狩野派画家:继狩野永德之后”(Kano Painters of the Momoyama Period: Eitoku’s Legacy)则将焦点拉至十六世纪末十七世纪初的四十年,这是狩野派最为活跃的阶段——狩野派画家们为能在日本统一时期争取到赞助人的资助创作出了愈发瑰丽绚烂的作品。狩野派绘画展通常会在日本定期举办,令人意外的是,费城将成为狩野派绘画登陆美国的首个实验园地。
在艺术史中,狩野派占据着无可匹敌的特殊地位:它自十五世纪晚期兴起一直延续至十九世纪中期,在历史中,不曾有任何其他家族性绘画流派可以像狩野派这样支配一方文化如此之久。“水墨与金”便试图以宽阔的历史视野还原狩野派悠久的历史,细访其间代表人物和精美绘画。在狩野派同一时期,日本也曾出现过像土佐派、长谷川派这样的家族世袭画派,然而,就算它们在成就上接近于狩野派,但