所见所闻 DIARY
8月3日，一大群捐赠人、粉丝和收藏家汇聚到非收藏机构阿斯本艺术博物馆(Aspen Art Museum)。这些来自全球各地（或者来自另一个城市的第二故乡）的支持者来到这里朝圣，参加这个高海拔的博物馆一年一度的系列募捐活动“wineCRUSH”，组织该活动的赞助人是Amy Phelan和John Phelan。Phelan的家和阿斯本博物馆本身差不多——幻觉般的风格、让人眼花缭乱而又兴奋不已的娱乐活动，真是令人大开眼界——但是，这座房子的华丽与我们东家的朴实谦逊却形成了对比，他们以拥抱和香槟迎接客人，这些客人们堵在入口，和朋友、熟人和艺术家们交谈寒暄，这时候闪出一队穿着白色衣服，戴着苏富比钻石的模特，另外还有少数精心布置的保安，他们环顾四周，时刻保持着警惕。
我正要去花园帐篷的时候，吹来了一阵洛矶山季风，而这座帐篷在狂风中能够岿然不动，实在令人不可思议。在膳食总管桌子旁边，我发现了艺术家Lawrence Weiner（在入口的地方可以看到他的作品——潦草地写着：BEFORE AFTER A HOLE IN TIME）。他说：“在瑞士，人们喜欢喝发酵时间很短的酒，所以我喜欢喝苏格兰威士忌，”他说着开始慢慢地品尝这种短发酵期的烈酒。在谈论了酒之后，我们又聊了维也纳行动主义和1950年代来阿斯本博物馆参观的艺术家们，然后我们都找到了自己的桌子。在晚餐上，艺术家Rashid Johnson谈起了将要在芝加哥当代艺术博物馆展出的装置；Philippe Vergne滔滔不绝地大谈纽约北部的DIA的扩建（还有他临产的孩子）。
随着夜幕降临，客人们开始陆陆续续地走了出来，我停下来和阿斯本博物馆馆长Heidi Zuckerman Jacobson以及董事会成员Lance Armstrong（前美国公路自行车赛职业车手——译注）（他并不显山露水，把自己的收藏也低调地进行了展出）。 通过这个活动Jacobson他们已经筹得了4400万美元，请建筑师阪茂（Shigeru Ban）为他们建造新馆（不久将动工开建），馆长显得十分兴奋，强烈邀请我到未来的新址进行参观，其实所谓的新址目前就是阿斯本山上的一个土堆，为了夏天的这个活动在上面放置了Rirkrit Tiravanija、 Pedro Reyes和Franz West等人的作品，还有一个阪茂设计的临时帐篷（新馆的首次展览上就会展出阪茂的一些帐篷）。
当天我们参观了多处当地收藏展，也听说了司空见惯的市场低迷新闻，这一切之后，第二天晚上Baldwin画廊举办了一场现场拍卖作品的预展，以支持Jacobson的新项目。一同参加的还有一些艺术家，包括Delia Brown, Inez van Lamsweerde和Vinoodh Matadin （他刚在内布拉斯加为lady Gaga拍完片子）。
周五的“artCRUSH”欢庆可谓热火朝天。显然，情绪越来越高涨，虽然我的邀请函一个月之前就收到了，但是他们邀请的人太多，几乎都挤不进去了。下午我们参观了阿斯本博物馆里杨海固（Haegue Yang）引人注目的展览，在那里我碰到了Jacob Proctor，他九月份就要来这家博物馆当名副其实的策展人。他说：“很少有美国的博物馆能像阿斯本这样成功地运用苏黎世kunsthalle博物馆模式。”他继续说：“这里感觉很瑞士。”
那天晚上寂静的拍卖吸引了很多人的目光，参加活动的派对客们到来的时候，其中很多都穿着得体，与“冰酒店之夜”这个主题很搭配（但当时的感觉是，冰冷的经济萧条还是一个遥远而又不合理的想法）。大家在海鲜牛排套餐前，Roni Horn走上台来，领取了2011年阿斯本艺术奖，为了和本次活动主题保持一致，她宣读了在冰岛写的发自内心的诗文：“这是有史以来最冷、最湿的夏天。因此你想知道我是谁？没错——在潮湿中度过半个月……”狗仔队的闪光灯照亮了前来的收藏家们，他们让投标战愈演愈烈。当一件拍品拍到了420，000美元的时候（这也是当晚在阿斯本博物馆拍出的最高单件记录），苏富比的Lisa Dennison继续鼓动着人群，调动着出价人的情绪，低语：“继续，你可以做得更好！”
译／ 梁舒涵
