所见所闻 DIARY

混沌宇宙

左:非常建筑工作室最早核心成员鲁力佳,现代传播董事长邵忠与建筑师张永和;右:大声展主策展人陈皎皎与彭杨军.

在三里屯,你能看到北京最in潮流风向标,逛街、吃饭、夜店趴一条龙,你永远不用担心找不到称心如意的娱乐活动,作为沉迷三里屯的icon人群,最可怕的不是特立独行,而是混杂在人群中,没有拗出自己的造型。

大声展选在中秋小长假前一天晚上开幕,我的朋友圈已经被提前下班享受小长假的朋友刷爆,或许其中就有奔着大声展来的。地铁上滚动播出的娱乐节目中,因《老男孩》一曲成名、近来的《小苹果》又成为广场舞首选曲目而知名的筷子兄弟在回忆往昔,调侃当初花了一万做的手机彩铃只赚回2000块,他们既没有帅气的外表,也没有雄厚资金支持,单凭打动人心的词曲、剧情,以及新媒体推广方式,迅速火遍全中国。“年轻人如何发声”,这正是我今晚要一探究竟的问题。

左:大声展服装类策展人张达与艺术家炀子;右:大声展平面类联合策展人刘治治,艺术家陈天灼,何叶子,李忺.

一到三里屯,喷泉广场上的大屏幕已经开始播放雷磊为大声展制作的主题视频。近年来,雷磊连续在国际上获得多项大奖,他人在外地,没有出席开幕。视频中,地球人去到外星,偶遇三缺一的麻将席,一番热烈的混战后,地球人打出了混一色的好成绩,也点出了本届大声展的主题“混”,“混乱、混合、混沌、混蛋、混生……”各种各样的观众混杂在开幕中,受邀参加VIP开幕的观众已经进去橙色大厅,被雷磊作品和玻璃橱窗内开幕吸引的路人也在附近围观,期待着能早点进入厅内一探究竟。

橙色大厅内,主策展人彭杨军和陈皎皎在对现场的嘉宾进行介绍,之后,人群散开,在布置如迷宫般的现场穿梭。想要在三里屯这样寸土寸金的地段做一场展览,更要充分利用每一分空间,136位创艺人、341件作品拥挤在两层的橙色大厅内,现场有媒体朋友开玩笑道,整个现场的“混乱”和主题特别贴切。在这种氛围里,大部分的作品(除了悬吊着的)都与观众保持着紧密的距离,不用担心像在美术馆中要隔着一个护栏而看不清晰。观众像穿梭在异常繁华的夜市中,可以低头俯就喜欢的东西。即使因为场所限制,部分作品并没有被完全展示,也丝毫不影响这次展览的初衷和实质。

左:艺术家林科,策展人付晓东,参展艺术家袁可如与刘毅;右:艺术家胡为一,廖文峰,David Siepert,以及大声展艺术联合策展人李振华.

开幕环节过后,欧阳应霁创意烤串趴开始。吃在中国文化和世俗生活里是件大事,烤串趴一开始,也吸引了现场绝大多数人的参与,西瓜被雕刻成花当摆饰,食材也混搭着来,我吃了一串混合着水果和海鲜的食物之后,虽然不清楚到底在吃什么,但也感受到这位创作人作为此次创意大厨为了搭配大声展的主题所下的苦心。

紧接着,张永和鲁力佳联袂奉献的复古骑行时装秀在户外喷泉广场登场,1/2是夫妻二人除了“非常建筑工作室”之外创立的另一个品牌,两件八竿子打不到一起的行当,竟被他们两人玩得有声有色,前者已是非常有名的建筑工作室就不多说,后者却是一个服装品牌。为了这次大声展的服装秀,两人还设计了一个特别的展示环节——骑上复古自行车在三里屯喷泉广场上来回穿行,骑行路线很快就被人群围的水泄不通,临时出现了一个没有T台的长条展示区,模特们除了张永和鲁力佳,都是大声展的普通工作人员。他们骑着自行车经过人群,像经过村庄和田野般悠然自得。人群中不时传出大声褒扬的话语,赞扬张永和的服装设计,用了建筑设计中的空间性,充满复古的时髦感和未来精神。作为大声展建筑/城市/产品联合策展人,建筑设计师张永和却意外地带来了合作的服装设计,只能让年轻人感概,有些人真的是混着混着就老了。

左:独立策展人键崔(右一)及其友人;右:参展设计师虞琼洁(中)及其同事.

服装骑行趴刚过,好奇的观众排起了长队进入橙色大厅,顺着蜿蜒的路径观看作品。混杂在人群中,除了参与到大声展中的策展人、设计师、艺术家……同时也夹杂着在京城的各界创意人。艺术家炀子热情地招呼我,知道我要拍照,马上去找张达,还教授我如何在这种时髦的场合捕捉名人,据说她曾在美国的一场展览开幕拍到陈冠希的照片,而大声展开幕这种创意爆炸式的年轻人聚会,无疑吸引着艺术界、时尚界、设计界最先锋的达人,而如何能高效地捕捉到他们的身影确实是一门学问。大声展的跨领域、跨平台以及年轻人聚会的特点,除了大咖作为策展人,也许与你擦身的就是毕业于某所国际顶尖服装设计学院、屡获大奖的设计师,或者是作品被重要美术馆收藏的艺术家,当然大多数是冉冉升起的新星。

在艺术单元,策展人李振华的推荐作品表现了他近年来对显露天赋的艺术家的观察,杨俊岭的《中国最好的拍卖协会》是一件微信截图作品,记录了这个拍卖协会的实况现场——即微信群中对双飞艺术小组成员杨俊岭和林科的水彩作品,及以及振华的语音,李燎的“喊藏家爸妈”,何迟的春联等的拍卖,李振华不仅曾为此写过评论文章,也加入到其间,拍下过诸多作品。在推荐艺术家的时候,虽然对年龄不设限制,但是这次参展的艺术家大多为80后,甚至90后,是因为这代人受到信息爆炸的影响更多,关注点差异化大,也代表了大部分混沌宇宙中独特个体的不同生长路径。

左:香港资深跨媒体创作人欧阳应霁;右:时装设计师Vega Wang.

在这场大爆炸式的“混”式展览中,大咖的鼎力支持,新星的崭露头角,每一个步骤都在拆除环绕在艺术、设计、新媒体周围的围墙,于是我们看到,创意人可以走出来,观众可以走进去了。当我从橙色大厅出来的时候,一个抱着孩子的大妈问我里面在做什么活动,我想了想说,“免票的,为什么你不进去看看呢?”

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