采访 INTERVIEWS
受黄边站邀请，Amy Lien和Enzo Camacho于8月16日在广州上阳台介绍他们今年年初在金边的Sa Sa Art Projects驻地时创作的作品。他们以东南亚文化中的神话人物Krasue（泰国：Krasue，柬埔寨：Ahp，菲律宾：Manananggal）为原型，制作了三个仅以器官连接头部的女性形象, 悬挂在半空中。在这三个影像雕塑的下方分别投射着三段圆形影像，以两个男同性恋的爱情故事为线索，通过金边各种消费场所的影像与义乌工人工作的场景互相穿插，解构金边这个城市试图塑造的国际化形象，呈现宣传景观与真实的贫穷状态之间的矛盾性。在Sa Sa Art Projects驻地期间，Amy & Enzo每周举办研讨会，与不同领域的人探讨全球化以及何为当代性的问题，他们最近在中国各地的考察和研究也延续了相关的思考。
去年秋天我们第一次来中国，那时是在上海的上午艺术空间驻地。期间在义乌的淘宝村做调研时，我们感受到义乌有一种特殊的魅力：当你从义乌火车站出来，可以看到一系列大幅的宣传海报，上面印着微笑的中东人和非洲人，仿佛告诉你来到了一个交易公平的国际市场。一直以来，我们有在各地的中国城买便宜的材料做雕塑的习惯，而到了义乌才发现原来这是我们所有材料的来源地，因为在义乌可以看到世界各地中国城的商品。这就像是建立了一个统一的商品网络，而义乌就是网络中的一个交换点。为了进一步了解商品产业链上的不同节点，今年我们第二次来到中国时，就选择去广东看一看工厂的生产状况，同时我们在东莞的石米空间驻地。期间，朋友带我们去参观了工厂以及工厂附近的村子，了解人们的生活状况。同时我们也阅读了一些与中国的经济政策相关的文本，以辅助我们反思在中国的观察。
在研究过程中，我们不仅仅关心研究对象本身，也关注对象与外部的联系。例如明年一月份将在纽约47 Canal举办的展览中，我们把在中国驻地时进行的研究带到纽约以及纽约中国城——47 Canal所在地，并与那里已有的一些讨论进行互动，比如其中一个问题是士绅化，以及当艺术家和文化工作者搬入贫困的社区以寻求低租金的工作室、住宿以及画廊时所造成的效应。随着时间的增长，区域中整体的租金、财产价值以及房地产开发都会提升，这对于原本的居住人口来说是有害的。都市中的迁离（urban displacement）和其它很多在特朗普当选后浮出的紧急社会危机，都导致了纽约艺术界的很多人开始重新思考如何防止对于低收入和少数族裔群体造成进一步损害，人们坚信阶级和种族的多元构成了这座城市文化生产的社会基座。与此同时，非白人艺术家和文化工作者的曝光度和身份问题也越来越成为纽约主流艺术圈讨论的话题。我们也常常思考文化界中的少数“身份认同”问题，很多情况下少数族裔可能被利用为象征性的应付，大量的人群在结构性不平等中持续地缺乏社会代表。基于纽约的中国城，我们试图建立“中国-中国城”的双向思考——既从中国的角度观察中国城，同样从中国城的角度反观中国。
某种程度上来说，我们反对宏大的、精致的美学创作策略，而更为关注作品的细节如何调动感知。我们常常比较不同的材料和不同的理念间的差异。人性的观察视角是重要的，通过对全球化细节的呈现，使得作品更具有想象力和现实的张力，这种美学上的认知与我们在创作中使用廉价材料、日常材料的选择是一致的。2014年我们在纽约的个展 Leak Light Time Heat中展出了讨论劳工的伞状装置，菲律宾工人劳作的景象与廉价材料构成的背景混为一体。我们想要在对于作品的观察中，激发出一种更为广阔的联系。关键是如何通过细节感知到变化的痕迹。
在全球化语境下的艺术创作中，我们认为作品的创作必须充分考虑语境。在去年柏林的展览Manananggal has appeared in Berlin中，我们试图通过引入菲律宾鬼魂“Manananggal”激发讨论，以“鬼魂缠绕”指向目前欧洲阴魂不散的情绪：移民问题、恐袭问题、政治信任问题……“艺术力”如何在社会语境下发挥作用？作品所呈现的“彼处”的情景与“此处”具有怎样的关系？我们认为这都是需要考虑的问题。透过全球化中不同区域的生产关系（如中国与中国城的关系），来思考边界内外的行动问题。
