采访 INTERVIEWS
意大利艺术家吉阿尼•帕森提诺（Gianni Piacentino）的雕塑和墙面作品，是以速度，商标和工业美学为基础。虽然涉猎了极简主义和波普艺术，但帕森提诺的创作从他60年代与贫穷艺术的紧密联系而对类型化提出了反抗。他的作品部分是与他终身对摩托车的热爱有关，所以制作了广为人知的交通工具雕塑。在此他谈论了目前在柏林VW （VeneKlasen/Werner）画廊的展览（Andrea Bellini策划)，这场展览将持续至2014年11月8日。
展览中最早的作品来自这一时期：当时几个意大利艺术家，尤其是吉欧罗•鲍里尼（Giulio Paolini），正在试图超越绘画的范畴。问题是：“好，这是画架。我们用它来干点啥呢？”我喜欢不锈钢之物，所以我想看看画是如何做成的。曾经我让木架把我的画架做得很厚。技术很重要。所以我的极简主义雕塑1965-66年出现了，这些都是展览中最早的作品。
1967年，和贫穷艺术组织断交后，我休息了一下，开始修复一辆30年代印度制造的老式摩托车。在修车的过程中，我产生了顿悟。我决定要重整生活，将所有的热情投入到工作中。到那时，由于我的极简主义作品，我已感觉自己做了一件学术性的工作，随着新风格的发展和出现，和艺术史产生了关系。所以我问自己“为什么不做点别的？”当时，第一批带着翅膀的交通工具就出现了。
我的作品与极简形式，恋物文化，自行车有关，也有一种对非常特别的色彩的迷恋。60年代末我开始使用不常见的颜色创作，包括粗糙的金属色，珍珠色，彩虹色。我很痴迷技术的美学，尤其是和速度有关的技术。
我自己可以做专业的车身绘画，金属抛光，灯光安装，尽管有时候需要运用专业的工作室。当一件艺术作品情感上是冰冷的，那么就在物质形态上对它进行控制，这很重要。做一个工业品很重要。
摩托车是我生活中重要的部分。1967年到现在我骑摩托是非常快的。超出法定的速度对我简直是家常便饭。我也是一个职业的赛车手，虽然70年代骑大侉子的时候只是个“乘客”而已。我现在还开阿普利亚1000 RSV4 Factory（每小时296千米）和KTM 690 超级越野。我每周六11点左右骑，路线一致。骑快车时，必须得知道你所经过的每一英寸地面的路况。
译／ 王丹华
