因第二波疫情席卷香港，近期尝试重新开放的香港博物馆再次被迫关闭。据ArtAsiaPacific报道，香港在一周内的确诊病例增加了一倍，主要原因是从欧洲和美国疫区返港人数增加。这导致康乐和文化事务署要求关闭数月后于近期重新开放的机构再次关闭。尝试恢复运营的机构包括香港艺术馆、M+展亭、戏曲中心和西九文化区的自由空间（Freespace）。
香港最初应对病毒的方法被认为是成功的。但专家表示，现在取消限制为时过早。特首林郑月娥在周三的声明中表示，“未来数周可能有大批香港居民因海外疫情恶化而回到香港，香港新冠肺炎确诊个案将不可避免地上升。”由于居民开始恢复日常活动，确诊人数的增加也许会导致一段更加艰难的时期到来。
皇家艺术学院（RCA）的学生团体要求校方暂停或推迟所有课程以及一年一度的毕业展，直到可以安全地恢复学业。由于疫情爆发，皇家艺术学院决定将所有课程和展览移至线上，引起学生强烈反对。学生们表示，RCA在学校网站发布公告之前没有提前与即将毕业的班级商量，并且很多学生由于无法再进入位于学院内的工作室和教室而无法完成作品。
学生们在致RCA高层的信中写道：“所有教学活动应立刻停止。课程只有在可以安全地面对面交谈的时候才能恢复，学生应能够合作或独立使用工作室，而不必感到担心、不确定和内疚。我们坚信，这是准备并展示一场最高标准的毕业展的唯一方法，这场展览代表了我们自己以及RCA的声誉……”
包括特纳奖得主马克·莱基（Mark Leckey）在内的近6000人在change.org上签署了一份题为“救救我们的毕业展”的请愿书。发起请愿的学生选择匿名，但其中一位组织者在接受《卫报》采访时称学院举办虚拟展览的计划是最令人失望的。
一位RCA的代表告诉《卫报》，学院考虑过将毕业展推迟至秋季，但最终他们相信推迟这么久“从现实上来说是不可行的。”发言人补充道：“一个重要困难是，许多学生无法长期留在伦敦，让他们承担可能涉及的大量额外费用，以及要在未来仍如当前不确定的状况下返回伦敦是不合理的。根据世卫组织和其他机构的最新报告，可能到九月生活也不能恢复正常。”
据KQED报道，成立近150年的旧金山艺术学院（SFAI）于3月23日宣布，学院可能将合并进一间更大的机构或停止运营。校方将在未来几个月内开始裁员，目前没有计划在5月毕业典礼后重新开放。本月，受疫情影响，共有约300名学生的本科生和研究生校区均已暂时关闭。
校长戈登·诺克斯（Gordon Knox）与董事会主席帕姆·罗克·莱维（Pam Rorke Levy）在发给董事会成员、教职工和学生的一封电邮中写道，由于目前的财务状况，学院一直在“积极地寻求”防止倒闭的方法，但由于疫情的爆发，入学人数下降，与其他机构的谈判也停顿下来。
“因此，SFAI的领导层认为招收2020年秋季新生非常困难，”信中写道。“在我们的悠久历史中，SFAI经历了无数的起伏。尽管我们仍希望有让我们继续下去的合作关系，但我们需要现实面对的是，在前所未有的全球疫情面前，这不会很快发生。”校方鼓励今年无法毕业的学生积极寻找转校机会。
莱维在接受《旧金山纪事报》采访时表示，学校仍有希望继续开放，“我们也许会变小。我们也许会合并成一个校区。我们也许会与另一家学校合作，但我们会继续下去。”
悉尼双年展今天宣布，因为疫情恶化，于3月14日刚刚开幕的第22届双年展将关闭，整个展览移至线上。
本届双年展主题为“NIRIN”，在原住民Wiradjuri语中意味着“边缘”。展览包括来自101位艺术家和团体的超过700件艺术品。展览如期于本月初开幕，开幕时主办方向参观者承诺，他们会实时关注全球健康危机状况，并将根据需要更改双年展形式。
目前，澳大利亚确诊病例已攀升至1600例，主办方在一份声明中表示，“根据政府的最新建议，双年展从3月24日起关闭，重新开放时间待定。面对这场全球危机，我们将继续适应和创新。我们在悉尼的各个展场已关闭，但展览将在线上继续，开放给世界各地的所有人。”
双年展将与Google合作，通过Google Arts & Culture平台将“NIRIN”带给国际观众。虚拟双年展包括直播内容、路线游览、电台广播、互动问答和导览。
2020年“OCAT x KADIST青年媒体艺术家项目”于2019年12月启动。经44位策展人、艺术家、学者、批评家和媒体人的推荐提名，最终入围该项目展览部分的7位艺术家是程新皓、李爽、林科、唐潮、陶辉、王拓、郑源（排名不分先后）。
入围艺术家展览将由OCAT上海馆策划举办，并拟于2020年春季开幕。OCAT上海馆与卡蒂斯特（KADIST）将共同邀请国际专业评审委员根据参展艺术家在展览中的作品表现、以往创作经历及驻地申请书进行斟酌考量，评选出1位艺术家前往旧金山进行短期驻地研究。此项驻地项目将为参与者提供在旧金山湾区进行为期三周艺术创作研究的机会，并为其搭建所需要的相应专业网络支持。
今日美术馆宣布任命张然为新任馆长，前馆长高鹏先生卸任后受聘为今日美术馆“荣誉馆长”。
张然此前曾任artnet亚洲区总监兼artnet新闻中文网出版人。在artnet任职期间，她组建并带领团队开辟了大中华区及亚洲市场，尤其在提供数据服务、提高市场透明度的公平性以及搭建中国与国际艺术行业沟通桥梁等方面做出了贡献。张然出生于北京，在美国塔夫茨大学取得艺术史和经济学学士学位后，于美国杜克大学商学院获得管理学硕士学位。张然也是纽约艺术基金会（NYFA）亚洲专家组成员和Recharge基金会的顾问委员会成员、保时捷“青年艺术家年度评选”、三影堂十周年摄影青年奖和Power 100艺术权利榜的评委，并担任中央美术学院的客座讲师。
张然表示，“经营美术馆向来都是一个艰巨的挑战——在当前的经济形势和市场环境下更是如此。无论外部环境如何变化，文化的进步、艺术的发展、生活方式的改变是永恒的。中国民营美术馆的历史很短，要做且能做的事很多，未来发展的空间很大。坚信这些，扎扎实实地去做就一定有意义。”
据Artnet报道，成立于2005年的博而励画廊宣布更名为SPURS Gallery，画廊既有的艺术家阵营和核心运营团队不会改变。在画廊领导层上，2016年成为博而励画廊合伙人的贾伟将继续以管理合伙人身份领导工作，于2016年加入博而励画廊担任总监的Sherry Lai（来梦馨）将成为新任合伙人，并继续带领团队维护发展SPURS Gallery日后的运营。
更名的主要原因在于2005年共同创立该画廊的皮力和Waling Boers的陆续离开，在此情况下，以姓氏为画廊名已没有意义。新名称“SPURS”意指马刺，在二位合伙人看来，新名称想要释放出与使命、创新、激励等有关的信息，以及不断践行画廊事业，推动中国当代艺术向前发展的决心。
在二人看来，本次非常时期的更名既是挑战也是机遇：对画廊而言，这意味着品牌的全面升级，在保持与多位当代艺术领域的中流砥柱式艺术家合作的同时，画廊将加大力度支持国内外年轻艺术家的创作。
随着全球冠状病毒疫情的加剧和防护设备的减少，荷兰阿姆斯特丹市立博物馆、国立博物馆和梵高博物馆的修复师正在向医护工作者和医疗机构捐赠口罩和医用手套。这一善举是受到荷兰国立博物馆技术艺术史学家埃尔玛·赫尔曼斯（Erma Hermens）推文的激励，她呼吁博物馆和修复机构尽其所能帮助遏制疫情。
因为修复师通常需要处理有害物质，以及可能被有毒霉菌和真菌破坏的艺术品，他们经常会使用和医疗人员的防护设备同等级的N95口罩以及一次性防护服、防护镜和手套。
WHO总干事谭德赛（Tedros Adhanom Ghebreyesus）在3月3日发布的一份声明中表示：“工业界和政府必须快速采取行动增加供应，放宽出口限制，采取措施阻止投机买卖和囤积。如果不首先保护医疗工作者，我们就无法阻止Covid-19。”尽管如此，包括德国、俄罗斯和韩国在内的一些国家都对口罩和其他相关产品设置了出口禁令。
据Variety报道，由于新型冠状病毒疫情的爆发，第73届戛纳电影节将不会按期于5月12日至23日举行，组织方正在考虑“多种选择”，包括将电影节推迟至六月末至七月初的可能性。电影节发布的一份声明表示，“在这个全球健康危机的时刻，我们心系所有Covid-19的受害者，并向所有与该疾病奋斗的人们表示声援和支持。遵照与法国政府和戛纳市政厅的持续磋商，以及与电影节董事会、电影界专业人士和所有合作伙伴的讨论，一旦法国和全球卫生形势的发展允许我们对实际可能性作出评估，我们将会宣布最终的决定。”全球最大的电影市场展Cannes Marché du Film也很有可能会与电影节一起推迟举办。法国目前已经有超过一万人确诊，三百多人死于新冠相关疾病。
香港巴塞尔艺术展于今日推出首届线上展厅，来自31个国家和地区的231家画廊的2000多件艺术品参与了展示，其中有很多是原计划参加实体展会的作品。线上展厅于本周三和周四开放贵宾预展，随后于20日至25日向公众开放。
巴塞尔艺术展亚洲总监黄雅君（Adeline Ooi）表示，“我们很高兴能够为参展商提供一个替代性平台，以展示他们今年春天一直努力计划带到香港的出色作品。”超过90%的参展商参加了线上展厅，所有作品都标出确切价格或价格范围。据估算，在平台上展示的作品总价值约为2.5亿美元。
与此同时，里森画廊（Lisson Gallery）与数家亚洲画廊合作，进行了网上展厅导览，以帮助访客拥有更具互动性的线上体验。藏家将以这种方式与来自天线空间、博而励画廊、STPI（新加坡）、耿画廊（台北）和TKG+（台北）的作品互动。此外，由亚洲协会香港中心主办的合作型网站Art Power Hong Kong也已上线，网站内容包括讲座直播、展览介绍及其他推广香港艺术的在线内容。网站还接受为支持受疫情影响的画廊所设立的众筹捐款。
据《纽约时报》报道，纽约第一间因新型冠状病毒疫情而暂时关闭的大都会艺术博物馆预计将闭馆至七月，并可能因此造成约一亿美元的亏损。为了弥补损失，博物馆正在设立一项超过5000万美元的紧急基金，这些资金通常用于馆藏收购和项目设置。
大都会的状况也标志着疫情对全美文化机构的影响。为了遏制疫情而关闭的机构现在正在怀疑它们还能关闭多长时间。大都会艺术博物馆的高层管理人员表示，博物馆正在通过制定减少开支和运营成本的策略为未来做准备，并评估休假、裁员和自愿退休的可能性。
大都会首席执行官丹尼尔·H·怀斯（Daniel H. Weiss）和馆长马克斯·霍莱因（Max Hollein）在今天早些时候向公众发表的一封公开信中表示，博物馆至少会关闭到4月4日，所有5月15日之前的活动和计划都已取消，并呼吁公众继续通过网站与博物馆互动。
美国博物馆联盟主席兼首席执行官劳拉·洛特（Laura Lott）告诉《纽约时报》，博物馆已经在利用储备资金来维持本月的生存。她声称，在冠状病毒到来之前，大约有三分之一的美国博物馆已经处于财务压力之下。“目前这一情况比我作为艺术财务工作者二十五年所经历的任何事情都要可怕。”
香港萨凡纳艺术设计学院（Savannah College of Art and Design，SCAD）的学生目前正在抗议学校将于6月关闭的决定。自2月起，学校就因新冠疫情而改为线上授课，然而除了“学生安全和学术质量”之外，校方没有给出永久关闭学校的理由。
在今年6月之前尚未毕业的“学术水平良好”的学生可能有机会从SCAD香港校区转到美国的校区继续学业。虽然美国和香港校区的学费相当，但校方并未提及搬迁和签证花费。
由该私立艺术学院超过2600名学生和校友签署的请愿书中写道：“3月13日，我们收到一份电子邮件，告知SCAD香港分校将于2020春学期后关闭。这是我们第一次得知该消息，此前没有关于该决定的任何预先通知、讨论或提醒……我们对于SCAD和学生之间的缺乏沟通感到非常失望，尤其是对于这个需要仔细思考和计划，且可能改变生活的决定。”
根据ArtAsiaPacific的报道，自2010年起开始运作的SCAD香港校区因为入学率低而出现了400万美元的赤字。对于大部分本地学生来说，全日制本科学生每年38440美元的学费过于昂贵，而一些能够负担学费的中国大陆学生通常更愿意选择出国接受教育。该校在2010年仅招收了88名学生，是其目标的40%。