新闻 NEWS

• 2018.09.27

  首届台北当代艺术博览会公布画廊名单

  首届台北当代艺术博览会今日公布画廊名单，一共90家来自全球各地的画廊参加，博览会预定于2019年1月18日至20日期间在台北南港展览馆举行。

  90家参展画廊中20％在台湾拥有艺术展览空间。本届博览会将聚焦亚洲，并呈献部份来自欧美的画廊。台北当代总监任天晋（Magnus Renfrew）表示：“台北当代将提供一个平台，让参展艺廊可藉此机会深化与各界关系、吸引更多不同受众，同时激发讨论、串联各类学术范畴和文化，并长远而言吸引更多赞助与参与，长期支持艺术文化发展。”

  博览会的画廊精粹展区一共73家画廊参加，分别来自42个城市，包括亚洲的成都、北京、上海、香港、福冈、大阪、釜山、首尔、新加坡、吉隆坡、马卡蒂，以及其他地区的城市包括纽约、伦敦、苏黎世、米兰、巴黎和柏林等。

  新生画廊计划展区将聚焦四家成立未满八年的年轻画廊（即于2011年1月1日或之后创立），包括上海的亚洲当代艺术空间及Gallery Vacancy、雅加达的ROH Projects，以及位于东京的Yutaka Kikutake Gallery。

  个人展艺展区将以个展形式并肩展出新晋和知名艺术家，以及多位创造历史的20世纪艺术大师的个人作品。13位参与个人展览的艺术家包涵智海、村田有子、庄喆、诺尔·麦肯纳（Noel McKenna）、金子富之、霍刚、徐瑞宪、朱德群、谭平、毛旭辉、杨诘苍、小野田实（从未在日本以外展出过的作品），及卡洛斯·克鲁兹-迭斯（Carlos

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• 2018.09.27

  第十四届沙迦双年展公布参展艺术家完整名单

  沙迦艺术基金会（SAF）近期公布了第十四届沙迦双年展（2019年3月7日-6月10日）参展艺术家名单，将近90名新老艺术家榜上有名。本届双年展主题为“走出回声室”（Leaving the Echo Chamber），将由Zoe Butt，Omar Kholeif，以及Claire Tancons分别操刀策划的三场展览组成。双年展将探讨当历史越来越虚构化，边界与信仰处于不断协商状态下，物质文化又受到来自人类破坏的威胁时，制作艺术的目的与可能性是什么。

  沙迦艺术基金会总监Hoor Al Qasimi表示：“彼此竞争的信息和变化不定的历史主宰着我们的当代生活——这一现实就当代艺术的发展轨道及其制作条件提出了重要问题。针对这些问题，Butt，Kholeif，Tancons三个人带来了彼此完全不同的视角，它们合在一起代表了如今艺术家和社会整体所面临的挑战的复杂性。”

  Zoe Butt策展的部分主题为“超越箭矢之旅”（Journey Beyond the Arrow），将展出来自Khadim Ali, Kawayan de Guia, Carlos Garaicoa, Meiro Koizumi（小泉明郎）, Jompet Kuswidananto, Neo Muyanga, Tuấn Andrew Nguyễn, Phan Thảo Nguyên, Ho Tzu Nyen（何子彦）,

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• 2018.09.26

  W.A.G.E.推出计算标准帮助艺术家取得公平报酬

  纽约艺术倡议小组W.A.G.E.（ Working Artists and the Greater Economy）最近推出了可以计算出公平的艺术家最低报酬的计算器WAGENCY。艺术家可以通过支付每月5美元的订阅费用，搜索W.A.G.E.的数据库，计算于某一机构的工作报酬，用于合同的谈判或抗议。这些报酬标准是基于W.A.G.E.证书的费用，是W.A.G.E.对机构的公共纳税报表进行计算而产生的。艺术家们可以搜索一家机构，根据所提供的服务类型（如个展、讲座、艺术家分享等）生成费用时间表，并且发出报价邮件来开始合同商议。

  WAGENCY也为那些接受W.A.G.E.价格计算标准的机构办法证书，这类机构也必须准时支付艺术家费用，这同时也是遵守了纽约州一项新的名为“自由职业并不免费”（Freelance Isn’t Free）的法令，该法令于2017年5月15日生效。获得证书的机构包括Artists Space、Blank Forms、Eyebeam、Light Industry、Recess、Swiss Institute、Triple Canopy以及Yale Union等。那些接受该组织计算出的费用报酬的艺术家被称为“WAGENT”，他们也会获得证书。

  “艺术家是合同工”，

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• 2018.09.26

  行动者抗议卢克·威利斯·汤普森入围特纳奖

  9月25日（本周二），十几名艺术团体BBZ London的成员和其他活动家穿着印有“别拿黑人的痛苦赚钱”的T恤在泰特不列颠美术馆2018年特纳奖开幕式上发起了一场行动，抗议新西兰艺术家卢克·威利斯·汤普森（Luke Willis Thompson）的《自拍像》（2017）入围特纳奖。该团体的Instagram称，他们决定针对该作品以及非黑人艺术家和艺术机构利用黑人创伤赚取文化和财务利益的行为采取一种“象征性的反对立场”。

  汤普森的《自拍像》是一件黑白无声的影像装置，画面里的人物戴蒙·雷诺（Diamond Reynolds）2016年曾经在Facebook上直播男友费兰多·卡斯蒂利亚（Philando Castile）在开车过程中被警察叫停，最后被开枪射杀的全过程。这件作品自从去年在伦敦Chisenhale画廊的艺术家英国首场个展中第一次展出以来，人们对它的评价一直褒贬不一。

  问题的核心在于，被抗议团体定性为“跟白人毫无二致”的汤普森自我定位却是黑人，只不过不是“非洲裔离散群体”。（他是斐济和欧洲混血。）在2017年8月17日的一次采访中，汤普森承认，创作《自拍像》以来一直咬住他不放的一个问题就是，“你以为你自己是谁，能做这件作品？”

  BBZ London成员雷尼·马蒂奇（Rene

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• 2018.09.25

  玛丽娜·阿布拉莫维奇佛罗伦萨新展开幕后遭袭击

  9月23日，在佛罗伦萨斯特罗齐宫（Palazzo Strozzi）的新展“玛丽娜·阿布拉莫维奇：清洁者”开幕不久后，阿布拉莫维奇遭到一位业余艺术家袭击。据Art Newspaper报道，事件发生后，这名51岁的捷克籍艺术家随即被警方逮捕，而阿布拉莫维奇虽遭受了惊吓，但幸而无碍。据悉，阿布拉莫维奇决定不起诉，袭击者随后即被释放。

  阿布拉莫维奇对意大利报La Repubblica表示，之前她在签售新书《玛丽娜·阿布拉莫维奇：采访1976–2018》，结束后准备离开斯特罗齐宫。“我注意到人群中有这么一个人，他带着一张我的肖像画，上面的脸是扭曲的，当他向我走来时，我向他致以微笑，以为这是送给我的礼物。然而在接下来的瞬间，我发现他的情绪变得具有攻击性，他径直而迅速的接近我，接下来就是危险的降临，那一刻仿佛遭遇了死亡一般。”事件发生后，佛罗伦萨市长Dario Nardella在Instagram上发了一张他和阿布拉莫维奇的合影，并表示一切都好，他为艺术家遭受此类攻击感到伤心。

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• 2018.09.22

  罗伯特·文丘里（1925-2018）

  重要美国建筑师和建筑理论家罗伯特·文丘里9月18日在家中因病去世，享年93岁。他同时也是一些具有里程碑意义的文本的作者，包括《建筑的复杂性与矛盾性》（1966）和《向拉斯维加斯学习》（1972）。与二十世纪的现代主义者和极简主义者如勒·柯布西耶和密斯·范·德罗的朴素设计相比，文丘里的设计融入了文艺复兴时期晚期的装饰元素。

  文丘里1925年6月25日出生于费城，在普林斯顿大学完成本科和研究生学业，之后获得了在罗马的美国建筑研究院学习的奖学金。 50年代后期，他创办了自己的建筑设计事务所。他回到美国后加入了宾夕法尼亚大学教师队伍，在那里他遇到了他的伴侣以及合作者丹尼斯·斯科特·布朗（Denise Scott Brown）。他们创办并共同经营国际建筑公司文丘里-斯科特·布朗。

  文丘里1991年获得普利兹克奖，他也是美国建筑师协会会员和英国皇家建筑师协会荣誉成员。他在接受普利兹克奖的演讲中使用了“我们”代替“我”，以此来承认斯科特·布朗的贡献。

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• 2018.09.20

  第五届影像上海艺术博览会开幕

  已连续举办五届的影像上海艺术博览会（PHOTOFAIRS Shanghai）于9月20日拉开2018年博览会的帷幕。博览会将在上海展览中心展出至9月23日，由合作伙伴保时捷（Porsche）联合呈现。除了画廊版块以外，本次博览会还策划了五大公众项目版块，展出来自中国、韩国、日本、欧洲及北美的艺术家。

  2018“影像上海”将汇聚来自15个国家和27个地区的55家参展画廊，其中80%来自亚太地区。“影像上海”获得了上海本土美术馆及艺术机构的合作和支持，包括复星基金会、昊美术馆、OCAT上海馆、余德耀美术馆、上海摄影艺术中心等在内的诸多上海重要艺术机构，都将在博览会期间展出与影像相关的高品质展览，让整座城市在九月的这一周真正成为“影像上海”。

  影像艺术博览会集团总监Georgia Griffiths表示：“从2014年参展至今的画廊到今年全新的公众项目版块，2018‘影像上海’的阵容可谓迄今最为强大的一届，是参展画廊成就了这个博览会。同时，我们已为亚太地区的摄影艺术搭建起了真正的国际舞台，为中国艺术家在国际影像领域带来更大的知名度而倍感自豪。”

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• 2018.09.20

  俄罗斯政府关闭古拉格博物馆

  俄罗斯官方宣布关闭位于西部城市约什卡尔奥拉的地区性国家古拉格历史纪念博物馆。据创办方表示，博物馆是该国为了清除苏联时期这段历史的最新努力，其前身为隶属于克格勃（国家安全委员会）的国家政治保卫总局，为苏联时期的秘密警察总部，5000余件馆藏的捐赠者大多在上世纪30至40年代被关进过古拉格集中营。该机构被古拉格 Perm-36集中营博物馆研究者及创始人之一的Yulia Kantor评论为“一座宝库”。在过去，作为前马里埃尔共和国首脑Leonid Markelov城市发展计划的一部分，博物馆吸引着许多游客，而现在这些藏品以及文件将遣返给捐赠者们。

  “过去的十年，没有人来干涉我们”，博物馆的创始人Nikolay Arakcheev对The Art Newspaper表示，”尽管面临困难，但是我们依旧全力以赴朝着一个共识努力，那就是我们必须教育公众何为非暴力。暴力对待人权是错误的，言论自由必须被予以保护。如今因新政府上台，导向随之而变”，Arakcheev认为博物馆的遭遇是俄罗斯政府试图抹去苏联时期恐怖监禁历史的最新行动。于此同时，马里埃尔地区副领导人Mikhail Vasyutin公布了一个含糊的建筑后续使用计划: “在修整后，这座建筑将用于社会性用途，可以供不同的团体来使用。”

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• 2018.09.19

  格塔·布拉蒂斯丘（1926-2018）

  格塔·布拉蒂斯丘（Geta Brătescu）是罗马尼亚概念艺术的先锋实践者，齐奥塞斯库政权期间，她在其布加勒斯特工作室磨练了开创性的抽象遗产。布拉蒂斯丘近日去世，享年92岁，Hauser＆Wirth画廊证实了这个消息。长期以来，布拉蒂斯丘为她的同胞艺术家们带来了无数灵感，但直到最近几年她才在该国以外的地方获得名声。她曾在利物浦泰特美术馆举办过职业回顾展，2017年参加文献展14和威尼斯双年展，她是那一届罗马尼亚国家馆的代表。

  布拉蒂斯丘于1926年出生于罗马尼亚的Ploieşti，曾在布加勒斯特美术学院学习，但于1950年被驱逐，此前官员批评她的工作，并怀疑她的父亲是药店老板，是资本家。她在此期间继续创作艺术，通过为儿童书籍创作插画来维持生计，后来在1969年重新入学并获得了学位。在她七十年的职业生涯中，布拉蒂斯丘创作了电影、摄影、拼贴、日记、绘画和手风琴，她以其丰富多彩的几何构图而闻名。她经常用她的作品来反思身份、地点和游戏。布拉蒂斯丘创作的一个主题是她自己的工作室，即使在年老的时候，她也每天都来到工作室进行创作。 “布拉蒂斯丘在工作室和athanor——炼金术士的锻造炉——之间找到了相似之处，”Kate Sutton在《艺术论坛》2017年9月刊中评论艺术家在伦敦卡姆丹艺术中心回顾展时写道。

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• 2018.09.19

  特朗普政府对中国艺术的保护性关税条例进行修订

  特朗普政府在举行保护性关税公众听证会后，决定从原先的征收条例中完全或部分移除297项类别的商品，在本月17号美国贸易代表署（USTR）发布的最新名单中，针对中国产品征收的进口关税将不会对中国艺术品或古董实施。贸易代表署表示，这是慎重考量上个月在华盛顿听证会上舆论以及相关证据的结果。

  在这之前，佳士得拍卖行对 the Art Newspaper表示：“实施中国艺术品、古董、藏品关税将不公平的损害美国藏家、文化机构及相关贸易的利益，这对平衡贸易逆差没有任何帮助。”此次关税将于9月24日正式生效。

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• 2018.09.18

  保罗·维希留（1932-2018）

  保罗·维希留（Paul Virilio），影响力广泛的法国哲学家，都市主义者，教师，以及关于速度和加速度的作家，在八十六岁时去世。根据《世界报》网站的报道，他的家人昨天宣布他于9月10日因心脏骤停而逝世。维希留撰写了多部有关感知、电影、媒体研究以及军事和信息技术的书籍和论文集，包括《战争和电影》（1989），《欺骗的战略》（2000），《纯战争》（1983）和《速度与政治》（1986）等。

  维希留最初接受过彩色玻璃艺术家培训，曾在巴黎索邦大学学习哲学，并与巴拉克和马蒂斯等现代主义艺术家合作。从20世纪70年代中期开始到20世纪80年代，他从事建筑工作，并在巴黎国际建筑学院和巴黎国际哲学学院等学校任教，于1998年退休，后与无家可归者住房组织合作。

  “艺术是戏剧。任何与艺术的关系也与死亡有关，“他在2011年的一次采访中说。 “创造是反对破坏的。你不能将出生与死亡，创造与毁灭，善与恶分开。因此，任何艺术都是一种戏剧性的形式，站在出生和死亡的两极之间，就像生活是戏剧一样。”

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• 2018.09.17

  古巴艺术家发布宣言抗议对艺术创作进行刑罪化处罚

  9月12号，古巴十四位艺术家及文化工作者共同发起宣言圣伊斯德罗宣言（Manifesto de San Isidro），以抗议压迫艺术及文化自由的第349号法令，要求政府回应并进行对话。该法令由古巴新任总统米格尔·迪亚兹-卡内尔签署通过，将于12月开始给予国家当局予以相关的文化执法权力，包括对艺术家罚款、没收物资、勒令叫停未政府经审批允许的文化活动等。该项法案被视为将使公开批评政府者受监察入狱，迅速引发大量的抗议。

  “349号法令旨在控制并阻碍艺术与文化工作者促进国家文化繁荣的努力，”宣言指出，“一部令人昏暗的法律不试图守卫公民，而试图控制及惩罚他的独立表达及行动力，简直不可理喻。”此举在宣言中被认为是在高度中央集权下将意识形态置于首位的表现，对此宣言提出和平对话的诉求，“我们希望当权者能够倾听我们的声音，共同对话以促进和平，保持国家未来的稳定。”据悉，宣言将征集10000人进行签名来捍卫艺术家的权利。

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