美国大都会博物馆打破40年来参观人数记录
《纽约时报》记者Carol Vogel报道:在大都会博物馆6月30日结束的上一个财政年内,该博物馆共接待观众570万位,这也创下了四十年来的参观人数记录。期间,博物馆的重点项目为亚历山大•麦昆、毕加索的展览,以及Doug和Mike Starn创作的装置“Big Bambú”。大都会馆长Thomas P. Campbell也表示,高参观率对该博物馆有益,他说:“尽管参观这些重点展览的观众很多,但它们只是值得参观的展览和收藏的一部分。”
《纽约时报》记者Carol Vogel报道:在大都会博物馆6月30日结束的上一个财政年内,该博物馆共接待观众570万位,这也创下了四十年来的参观人数记录。期间,博物馆的重点项目为亚历山大•麦昆、毕加索的展览,以及Doug和Mike Starn创作的装置“Big Bambú”。大都会馆长Thomas P. Campbell也表示,高参观率对该博物馆有益,他说:“尽管参观这些重点展览的观众很多,但它们只是值得参观的展览和收藏的一部分。”
弗洛伊德(Lucian Freud)在柏林出生,他爷爷是著名心理学家西格蒙德•弗洛伊德。卢西安•弗洛伊德在上世纪30年代来到英国,他的绘画风格多年后从细微精确的现实主义转变得更自由,更纯朴。
他以画肖像和裸体而出名,他的作品经常被形容为近乎丑化,甚至让人感觉不舒服。但是他的画在拍卖会上能拍出很高价钱。其中一幅作品画的是在沙发上睡着的裸体女子,1998年卖出3300万美元。
卢西安•弗洛伊德在纽约的经纪人说,弗洛伊德活着就是为了画画,直到他死的那一天还在画。
《纽约时报》记者Kate Taylor报道:安德鲁•W•梅隆基金会(The Andrew W. Mellon Foundation)为纽华克博物馆捐赠了100万美金,以资助其非洲艺术收藏项目。这捐款将用于“雇佣一名新的馆长助理,倍增非洲艺术部门的规模和聘请更多的学者进行研究工作。”
随这笔捐款而来的,是国立捐赠基金为人文学科(the National Endowment for the Humanity)提供的50,000美金的挑战性捐款,此项捐款要求博物馆从外部援助中筹集到另外的150万美金。这笔款项定于2015年截止,将用于扩大博物馆规模和重新配置非洲艺术部门。博物馆馆长Mary Sue Sweeny宣称将在接下来的几个月中对几项巨额捐赠发表声明。
“该机构在做所有机构正在做的事情,即关注并提高你的核心优势,与你的团体一同工作,”Price说道,“至于结果,我希望会造就一个在当前经济衰退的条件下仍可在更广阔的文化领域中顽强生存的更强大更活跃的博物馆。”
7月15日,在中华世纪坛世界艺术馆“重返巴洛克——那不勒斯的黄金时代绘画展”开幕。
本次展览由意大利文化遗产与活动部促成,全部展品均来自那不勒斯的卡波迪蒙蒂博物馆。展览在10余位中意专家团队历时两年的精心筹备下,从巴洛克艺术重镇、前波旁王朝的皇宫、世界一流的卡波迪蒙蒂博物馆中挑选了40幅距今300余年历时的油画精品,涵盖了包括现实主义、古典主义、巴洛克、罗可可等多种最具代表性的艺术风格。展览分别以“人的世界”和“神的世界”为主题向观众集中展示了以那不勒斯为中心的意大利17至18世纪的绘画成就。
据悉,此次展览是目前国内首次历时最长、范围最广的巴洛克绘画艺术大展。
供稿:王聪丛
2011年7月14日上午,墨卡托基金会与中国国家博物馆共同举办的“启蒙之对话”系列活动第二场在中国国家博物馆举行。
此次对话以“启蒙与艺术”为主题,主要探讨二者之间的关系。对话嘉宾有中央美术学院院长潘公凯,北京大学汉画研究所所长朱青生,德国慕尼黑巴伐利亚国家绘画收藏馆的卡克博士(Joachim Kaak),柏林自由大学艺术史系教授李卡利施博士(Jeong-hee Lee-Kalisch)。
讨论分嘉宾发言及听众提问环节。在嘉宾发言环节,卡克博士的发言题目是《从另一个角度看启蒙与艺术的关系》。他结合18世纪欧洲的艺术作品,对启蒙运动精神对画家的影响进行了探索性的说明。中央美术学院院长潘公凯发言题目《启蒙精神与20世纪中国美术的策略选择》。他认为20世纪中国美术对西方启蒙思想的态度分为四种:“国粹主义”、“西方主义”、“融合主义”和“大众主义”。 北京大学艺术学系教授朱青生和德国柏林自由大学艺术史系李卡利施博士也分别进行了简短的发言。在现场讨论环节,有来自台湾师范大学、中央美术学院、北京大学的师生踊跃提出问题,现场气氛十分热烈。在嘉宾的精彩对话及听众热烈的掌声中,此次对话圆满结束。
据悉,“启蒙的对话”第三场活动将于9月在中国国家博物馆举行。
供稿:王聪丛
釜山双年展组委会任命罗杰•布尔格(Roger M. Buergel)为2012年釜山双年展艺术总监。
布尔格1962年出生于柏林,是一位经验丰富的展览组织者,毕业于维也纳艺术学院。他曾在巴塞罗那当代艺术博物馆担任客席策展人,并担任第十二届卡塞尔文献展艺术总监。
布尔格将本届釜山双年展的主题定名为“学苑”(Garden of Learning)。他认为,观众分享艺术家的创作体验对于当代艺术和公众的交流而言十分重要。他将发挥自己的专业能力在策展理念上将釜山这座城市的内在元素和外在元素结合起来。
第八届中国独立影像年度展将于2011年10月28日至11月2日在南京举办,将放映多达六十部近两年来的优秀独立影像作品,四十位以上的独立电影导演将现场和大家交流。 因为工作需要多方面人才的支持,现特招募志愿者(居住南京的优先考虑,接受少量通过网络远程参与工作的志愿者),参加影展的义务工作。详情可见 http://www.douban.com/group/topic/21039222/
2011年7月29日至31日,本届东京艺术博览会(东京艺术博览会执行委员会主办)将在东京国际论坛地下二楼1号展厅和“PROJECTS: 前庭艺廊1、2(东京都千代区丸之内3-5-1)举办。
东京艺术博览会是当今日本最大的艺术品展销市场。将国内外的画廊集结在一起,通过对艺术品精选后,进行展示和销售。创始于2005年,自从2007年起, 每年4月份樱花盛开的季节在东京国际论坛举办。集合了古代美术、工艺、日本画、西洋画和现代美术等各种各样的作品汇聚一堂。
《纽约时报》记者Carol Vogel报道:大都会艺术博物馆宣布将延长展览《亚历山大•麦昆:野性之美》的展览时间。
此次展览从五月初开幕以来,参观人数达到44万。大都会博物馆仍计划在8月7日闭展,但新的展览时间允许会员在早晨八点半入场参观,比公共展览提前了一个小时。从8月4日到7日,展览将延续到晚上九点。此外,该展览在通常闭馆的周一也继续开放,票价为50美元。
7月3日,成都的暴雨给这个城市带来了几十年未遇的水城景象,位于成都机场附近的老蓝顶艺术区的四十多间艺术家工作室无一幸免,雨水“洗劫”了艺术家们几年甚至十几年来珍藏的绘画作品。成都蓝顶艺术中心创建于2003年10月,最初由周春芽、郭伟、赵能智等几位艺术家找到并作为自己的绘画工作室,因厂房是铁皮蓝顶所以命名“蓝顶艺术中心”。老蓝顶共由ABCDE区四十多个艺术家的工作室组成,此次大水成为老蓝顶的艺术家们的痛。据估算,平均每位老蓝顶艺术家的直接损失都在10万元以上,全部加起来至少在500万元以上,这其中不但包括画作的价值、原料,艺术家们创作时投入的灵感和激情也随之付诸东流。
供稿:王聪丛
巴黎时间7月6日,第42届阿尔勒国际摄影节进入第三天。是日早晨,按照摄影节的传统安排,来自世界各地参与摄影节的摄影师将进行集体合影。今年,被邀请来进行合影拍摄的是中国知名当代艺术家王庆松先生。
拍摄地点定在位于阿尔勒市中心的古斗兽场前。8点左右,近百位摄影师来到现场,与往次不同,这次他们首先收到了王庆松的三件礼物——一身病号服、一个沾满红色的纱布绷带和一个烟斗。王庆松称,这个拍摄的创意来自梵高那副著名的自画像。那副自画像是梵高在阿尔勒精神病院割耳后的自画纪念。
病号服上印着“人民医院”、“梵——XXXX”的字样,每个人都独有一个编号。这些文字连同病号服的颜色均带有鲜明的中国印记。
供稿:王聪丛
2011年7月9日,“1991圣地亚哥中国美术创作研讨会二十周年回顾与展览”于西安美术馆开幕。
1991年的圣地亚哥 “中国艺术创作研讨会”(The First Chinese Art Seminar/Workshop),是在北美第一次举行的中国艺术创作和讨论的集会。不仅为当时海内外的中国艺术家提供了一个相互交流、专心创作的平台;也为中国当代艺术发展史上的这一关键时刻留下了珍贵的记录,具有不寻常的意义。
此次活动邀请了当年参与“中国艺术创作研讨会”的艺术家和学者重聚一堂,在目前中国社会转型期的大环境下,对1991年会议涉及的问题,从具体到宏观、从个人经历到民族命运等进行一次再讨论。