迈阿密摩尔空间宣布将于10月关闭。这座空间由 Rosa de la Cruz 和Craig Robins成立，用以帮助支持迈阿密的艺术发展。摩尔空间以高质量跨媒介的展览，艺术家委托项目，教育项目以及工作室居住项目而著称。摩尔空间本地和国际的艺术家包括 Hernan Bas, John Bock, Carlos Amorales, Jim Drain, Naomi Fisher, Allora & Calzadilla, Jeppe Hein, Aida Ruilova, Jim Lambie, 和Bert Rodriguez. 此外，艺术空间还邀请了国际策展人，包括 Lawrence Rinder, Hans-Ulrich Obrist, Christine Marcel, Sandra Antelo Suarez和Gean Moreno等人，策划过多种展览。2007年，开始实行艺术家居住项目，合作方有柏林的 DAAD，里昂的当代艺术博物馆，巴黎的 Le Plateau，加强当代艺术的交流，促进迈阿密和其它城市之间的对话。
以大型雕塑著称的艺术家 Katharina Fritsch获得了本年度的 Piepenbrock奖，这项雕塑界的年度奖，奖金为73.7万美元，本周将在柏林的 Hamburger Bahnhof博物馆颁发给艺术家本人。 此外， Piepenbrock新晋艺术家奖，已经颁发给了 Alicja Kwade。
堪萨斯的劳伦斯艺术中心日前重新开始找寻行政总监的人选。调查委员会的主席 Dan Sabatini说，委员会目前正在接受申请。他说：“劳伦斯的大多数艺术家找到我们，要求将这个事情完结，但我们还不想尽快定下来。我们希望找到最适合这项工作的人选。”一月份，长期任职的总监 Ann Evans退休，随后委员会开始找寻接替者，希望能在8月1日前定下来。六月中旬，委员会将30名左右的申请者缩减到一人 －Talena Mara——纽约歌剧院的前任教育总监，也在朱莉亚学校任教。但是在商讨这项事宜的时候， Sabatini说：“我们并没有达成一个很好的协定。”目前，他们希望在60到80天内能有一个结果。 Sabatini本人也希望能直接从候选人中选出，那些已经申请过的可以重新考虑。
据《纽约时报》报道，古根海姆近日获得来自国家人文科学基金会奖励的100万美元的特别奖，用以支持其即将筹备的新展览“The Third Mind: American Artists Contemplate Asia, 1860－1989.”展览将在1月30日到4月19日举行，展览荟萃了将近 270件作品，跨越不同的媒介，共有100多名艺术家参加了展出，包括 John La Farge, James McNeill Whistler, Mary Cassatt, Arthur Wesley Dow, 欧基芙, Augustus Vincent Tack, 庞德, Isamu Noguchi, Mark Tobey, Morris Graves, David Smith, John Cage, 劳森伯格, 白南准, 凯鲁亚克, 小野洋子和Bill Viola。展品来自欧洲和日本的博物馆，以及110家美国博物馆和私人收藏。
据《芝加哥论坛》报道，芝加哥现代艺术收藏中最资深的女收藏家 Muriel Kallis Steinberg Newman （1914－2008）于上周五去世。艺术协会当代艺术部的策展人 James Rondeau说：“她真正地让艺术改变了她的生活。”她和她的第一任丈夫 Jay Steinberg每年要去好几次纽约，购买了杰克逊·波洛克 (Jackson Pollock), 德·库宁(Willem De Kooning), 罗斯科（Mark Rothko）的作品，这些作品后来都被奉为经典。后来，与第二任丈夫一起 Albert Newman ，去了很多新的地方，为自己的收藏增奖了很多亚洲，非洲，和大洋洲的艺术作品。
Newman以极具个性的力量荟萃优秀的艺术作品，不惧权威。70年代末期，她许诺将她收藏的最伟大作品给予纽约大都会艺术博物馆，而非艺术协会，博物馆方面一共获得了63件作品。据说这种做法是对艺术协会反闪族人的回应。但是她否定了这个猜测，说她的做法回应的是艺术协会当时的副主席 John Maxon, 因为后者对二十世纪的大部分艺术表示了不屑。 Maxon去世后，长期负责艺术协会的是 James N. Wood，于是，她向协会给出了170多件作品，最近的一幅是 Jasper Johns后期重要的作品。
据《纽约时报》报道：艺术评论家John Russell近日去世。在过去的半个多世纪里，他一直为伦敦的 Sunday Times和 《纽约时报》撰写文章，从1982年到1990年这段时间里，他一直是《纽约时报》的首席艺术评论家， 将战后一代英国艺术家带到了国际视野的关注中。最为著名的专著包括他对 Seurat, Francis Bacon, Henry Moore, Max Ernst的论述，以及多卷系列《现代艺术的意义》（“The Meanings of Modern Art”）同时，他也撰写了关于瑞士、伦敦和巴黎的旅行丛书， Erich Kleiber的传记，以及受到高度认可的对法国现代小说家的译著。但艺术对他而言是终生热爱的充满探险性的事业。他说：“当艺术被创新时，我们也随之焕然一新。我们对于自身所处的时代有种团结一致感，获得分享的内在能量大大增强，这是生活给我们的最好的礼物。”
Smithsonian美国艺术博物馆近日宣布2008年 Lucelia艺术家奖提名名单。十五位提名者分别是 Doug Aitken, Jennifer Allora and Guillermo Calzadilla, Slater Bradley, Matthew Buckingham, Mark Dion, Keith Edmier, Spencer Finch, Harrell Fletcher, Mark Grotjahn, Trenton Doyle Hancock, Rachel Harrison, Zoe Leonard, Suzanne McClelland, Wangechi Mutu, Dana Schutz.
获得提名的艺术家在不同的媒介领域内工作，其中包括电影、装置、综合媒体、绘画、摄影、雕塑和录象。 Lucelia艺术家奖是博物馆致力于当代艺术的体现，通过年度展览、购买艺术品、设立奖项和公共项目，鼓励当代艺术家进行艺术创作。该奖设立于 2001年，每年奖励一名五十岁以下的具有独创性的美国艺术家。评委们所提名的艺术家必须是有潜力成为同时代最重要、最具影响力的艺术家之一。奖金为2万5千美元，用以资助艺术家未来的艺术发展和实验创作。之前的获奖者为 Jessica Stockholder (2007); Matthew Coolidge, Andrea Zittel
《洛杉矶时报》报道：近日，洛杉矶艺术博物馆购买了金霍兹 （Ed Kienholz）的作品 The Illegal Operation。虽然博物馆方面并没有透露他们支付了多少钱，但是，据可靠消息称，价格大约有100万美元，16人联合出资，从洛杉矶的 Betty and Monte Factor收藏，买下了这件作品。这件新购买的作品2月份将在 LACMA展出，之前是在斯德哥尔摩的 Moderna Museet进行展览。LACMA的现代艺术高级策展人 Stephanie Barron认为，这是洛杉矶最为重要的战后雕塑之一，的确应该属于这家博物馆。1962年完成的这件作品，展现了非常肮脏的一幅场景。一个古老的编织毯上，一盏落地灯，一麻袋混凝土坐在椅子上，犹如一具无生命的尸体。便盆上是生锈的医疗用品。边上是一个泔水桶，一个饭锅，一个红色小凳子。 UCLA教授 Henry T. Hopkins说：“今天，它依然和当初刚刚问世一样，令我们产生不适的感觉。很难想像，这样的作品在今天依然能产生如此冲击力。”
《纽约时报》报道：建筑师 Frank Gehry将不再参与布鲁克林 BAM文化区新剧院项目的建设。但是，这番决定对于建筑师本人而言，是非常吃惊的，建筑师声称他并没有接到这个通知。 Gehry此前一直和 Hugh Hardy合作，参与剧院的原初设计计划。剧院称，目前，只有Hardy一人才是这个项目的设计师。
周四，剧院的创办人和艺术总监 Jeffrey Horowitz说， Gehry的工作表安排得非常紧张，需要几个月内就完成设计，甚至包括6月份所做出的地点变更的决定。由于这些原因，Horowitz说：“Frank不能完全投入到设计的最后阶段上去。 Frank Gehry还告诉我们，说他必须撤出，但他是 Hugh的粉丝。”但是，周四的电话中， Gehry说他根本不知道这些事情的发生，他以为剧院需要他们两个人呢。后来他说可能是因为财政资金的原因，所以剧院才做出这番决定。
挪威国立艺术、建筑和设计美术馆馆长 Allis Helleland 近日宣布离职，据她任职后，时间不到一年。在博物馆的领导层和员工之间有一个很长时间的斗争，在 Helleland和员工之间的争斗，开始于她 2007年秋天上任后，她自行决定购买艺术品，违背了博物馆专家的建议。同时，据说她也不允许员工对媒体发表意见。 Helleland在过去的20年里，在 Danish博物馆担任不同的职位，1994年开始，在哥本哈根美术馆任职。