布莱恩·巴尔塞纳

  • 现场 ON SITE 2025.04.29

    ALOHA不再

    任何一场双年展、三年展或其他跨越整个地区的大型展览,都必须在每一届举办时重新证明自己的意义。组织者们需要回答这些问题:这个地方当下最紧迫的问题是什么?它有什么独特之处?又与其他地方有什么共性?艺术如何能够凸显这些差异?第四届夏威夷三年展(前身为檀香山双年展)通过明确强调跨岛屿、多岛屿(poly-nesian)之间的亲缘关系,明确回应了这些问题。这不仅帮助构建了理解夏威夷的路径,同时也超越了传统上居高临下的地方性视角。本届三年展以“Aloha Nō”为题,提出了一个以岛屿为中心的世界视角:从夏威夷出发,向外延伸,将萨摩亚、汤加、奥特亚罗瓦(新西兰)、济州岛、冲绳、波多黎各、菲律宾等地的群岛及原住民文化尽收网中。

    展览几乎全部集中在瓦胡岛(Oahu)及檀香山市中心一带,共涵盖了十四个展览场馆,展出了四十九位艺术家的作品,其中大多数来自环太平洋地区,并以原住民背景为主。夏威夷本就是一片极其复杂且丰富的土地:州旗上印着英联邦米字旗,美军战斗机和运输机在无人海滩上空轰鸣掠过,而在都乐菠萝园大啖菠萝的游客们似乎全然不知,这种水果正是十九世纪帝国主义-跨国企业-殖民扩张最赤裸的象征。至少可以说,夏威夷的历史是一个极为复杂的动态过程,而策展人瓦桑·阿尔-胡杜海里(Wassan Al-Khudhairi)、崔彬娜(Binna Choi)和诺埃尔·M·K·Y·卡哈努(Noelle M. K. Y.

  • 所见所闻 DIARY 2024.09.27

    热火朝天

    从充满住房问题的洛杉矶出发,想到一切都源于其迷人但低效的城市扩张,就很难将城市密度及其所产生的各种并置视为一个良好运行的21世纪城市的标志。抵达韩国参加2024年首尔弗里兹和第十五届光州双年展的开幕,意味着由于这种密度而堆叠和搭配的展览、活动和时刻比比皆是,某些充满着奇异的活力,而另一些则略显刺眼。

    天气炎热潮湿——这层不可避免的暑气裹毯让我觉得跳进Kakao T出租车是唯一可以逃避酷热的方式。即使是博物馆和画廊的内部也让人感到粘稠、潮湿和炎热,空调似乎总是 不够给力,我四处寻找通风口,这也决定了我选择哪些艺术作品近距离欣赏。此外,这座城市似乎一直在堵车;在交通中停滞的时间很长,尤其是在靠近艺术活动时,交通似乎完全停止了。

    在爱茉莉太平洋(Amorepacific)总部,高古轩pop-up带来的德里克·亚当斯(Derrick Adams)个展与艾默格林与德拉塞特(Elmgreen & Dragset)的大型展览尴尬地撞车了。尽管这两个展览都有微妙的酷儿暗示,但没有比它们更不适合放在一起的了。亚当斯的画作充满心形涂鸦,是向黑人假发店的可爱致敬,在一家化妆品公司的总部展出似乎再恰当不过。穿过中庭,沿着楼梯往下走,艾默格林与德拉塞特在地下展厅的极繁主义装置(即:博物馆)是一场华丽的展览——亚当斯评论这是他见过的“最漂亮的地下室”。展览包括四个巨大的装置,其中有一个完整的理查德·纽特拉(Richard

  • 研究与发展

    盖蒂的“太平洋标准时间”计划(Pacific Standard Time,现名为“PST ART”)是一项世界范围内独一无二的展览资助计划。它的独特之处不仅在于巨额的资助,还在于以地区和主题为重点,以五年为周期向南加州各类不同规模和方向的机构提供支持。在2024年9月开幕的第三届“艺术与科学的碰撞”(Art & Science Collide)系列展览中,共有70多间机构的84个展览获得了超过2000万美元的资金支持。这些资源使各机构能够开展以研究为导向的大型展览活动,而在当今博物馆预算不断缩减、对主题即时性的需求不断增加的时代,这种类型的集体展览项目已越来越罕见。盖蒂提供的资金和指导不仅增加了这些机构现有工作人员的可用资源,而且促成了大型从业者网络的建立和扩展。这些从业者包括独立策展人、研究员、助理、档案管理员、展览设计和搭建师、登记员以及艺术品处理人员,他们因工作来到该地区,但其中有很多人会选择留下来。

    PST最初的设想并不是成为我们如今所熟知的面向公众的庞大项目。它的起源可以追溯到盖蒂研究所(Getty Research Institute)在2001年发起的一个较为低调的项目:通过对艺术家、画廊主和文化名人的采访,制作一部南加州的艺术口述史。不久,盖蒂基金会拨出专款,资助当地机构整理各自的档案。这一项目最终扩展为一项在全市范围内以同步展览的形式对这项研究进行一次性回顾的展览计划,定于十年后的2012年开幕。基金会为此共拨款700多万美元,用于相关研究和展览策划,最后呈现了68场展览、40本出版物、350次口述史访谈和一场表演艺术节。根据盖蒂研究所时任副所长安德鲁·佩尔丘克(Andrew