Steven Cairns

  • 新装饰

    《新装饰》(The New Décor)似乎是一个直白的展览标题,这个展览不仅探讨了具有雕塑性的物品及其展现环境,更涉及到这些作品在展览空间中的功能问题。对于Tom Burr、Thea Djordjadze等很多参展艺术家来说,内部空间对于他们的艺术至关重要,而对于Spencer Finch和Raqs Media Collective等其他一些艺术家和团体来说,这个展览为他们已经具有其他复杂叙事的作品更平添了一层观念色彩。所有展出的作品都带有家具的特征,比如椅子、桌子和床,每个艺术家都通过截然不同的方式完成了创作。Rosemarie Trockel通过桌子似的作品《Landscapian shroud of my mother》(2008)探讨了家具的拟人性质。Nicole Wermers的烟灰痰盂《法国废旧品商#5》(French Junkies #5,2002)看上去似乎有什么实际的功能。

    Franz West一直以来都对室内物品情有独钟,他与Heimo Zobernig和Zlatan Vukosavljevic合作的《Studiolo》(2005)成为这次展览上的亮点。

    在一个台子上——周围用白色的帘子围着——放着一只黄色的橡胶手套,通过大桌子上的一个洞慢慢胀大、缩小。艺术家鼓励观众进入这个装置,并且通过色谱来不断调节这件装置的光线。利用互动过程,这件作品超越了其他作品无法打破的界限:作为一件艺术作品,它变成了这家美术馆具有实质功能的设备。尽管这个展览的理念是找一个宽泛的主题进行讨论,但却获得了另外的成功——让世界各地的重要雕塑作品汇聚一堂。

  • 所见所闻 DIARY 2010.07.19

    妩媚东伦敦[伦敦]

    在炎热潮湿的伦敦地铁里穿行的滋味可不好受,但是和明星艺术家Linder上周六在Chisenhale画廊举办的长达13个小时的行为表演相比还是容易许多。这家画廊位于东伦敦的尽头,我一进来就受到了画廊总监Polly Staple的热情招呼,并且给了我一份展览概要说明。这个名叫《The Darktown Cakewalk: Celebrated from the House of FAME》的表演是在中午开始的,两位演员一丝不苟地按照舞美设计表演着,画廊也吸引了不少好奇专注的观众。

    这个表演的重头戏是剔除体毛和“性爱蛋糕”,但这些项目都在有条不紊地进行着。虽然Linder之前没有表演过这么长的时间,但从这个演出上就能看出她可是“来者不善”!Staple说:“Linder在七八十年代是一个搞朋克的音乐人,那时她就说有一种呼声,强烈反对那种慢条斯理、不温不火的文化气氛,而现在时代变了,慢慢来也别有一番滋味。”

    昏暗的画廊的中央铺着一大块舞毯,空间的两头都摆放着架子鼓——乐手也参与其中。在迪斯科音乐中,整个画廊都仿佛浸泡在彩光中。Linder的“剪切”动作构成了这次行为表演的主体,并且12个动作相互衔接在一起,这显得有些抽象,可以说是静态的场面与热烈表演之间的动态拼接。

    在画廊的地上坐了一个小时后,我来到了后台的化妆室,见到了设计师Richard