雕塑家理查德·塞拉（Richard Serra）于3月26日在纽约家中因肺炎去世，享年85岁。在长达六十年的艺术生涯中，塞拉以他的巨型雕塑分裂了公共空间和公众观点，将走近的观众引导至它们巨大的形态内部和周围，引发直观的反应。安东尼·拜特（Anthony Byrt）在2008年发表于《艺术论坛》的一篇文章中写道：“理查德·塞拉的雕塑给人带来兴奋感并不是因为它们看似随时可能倒塌，而是因为它们以微妙的方式站立着，以及塞拉设法为站在它们周围的我们创造新的经验”。

理查德·塞拉于1938年11月2日出生于旧金山，父亲是来自西班牙马略卡岛的管道工，母亲是来自敖德萨的俄罗斯犹太人，他是家中的长子。四岁生日那天，父亲带他去造船厂观看一艘油轮下水。当沉重的船只看似毫不费力地漂浮在水面时，所有的重量似乎都消失了，这一幕对他产生了深远的影响。1993年，他告诉《BOMB》杂志的大卫·塞德纳（David Seidner）：“我需要的所有原材料都包含在这段记忆中”。15岁时，塞拉开始在钢铁厂打暑期工。在母亲的鼓励下，他从小就不停地画画，但在上大学时他选择了英语文学，他先是在加州大学伯克利分校学习，之后毕业于加州大学圣巴巴拉分校。他在圣巴巴拉学习时师从画家霍华德·沃肖（Howard Warshaw），在他的建议下，他向耶鲁大学提交了一系列绘画作品，随后被该校的艺术专业录取，在那里他与同学布莱斯·马登（Brice Marden）和查克·克洛斯（Chuck Close）一起学习绘画。

在耶鲁，他遇到了同为艺术家的南希·格雷夫斯（Nancy Graves）并结为夫妻。两人一共游历欧洲，在巴黎期间他们与作曲家菲利普·格拉斯（Philip Glass）交往甚密。在那里，塞拉参观了康斯坦丁·布拉库西（Constantin Brâncuși）的工作室，激发了他对雕塑的兴趣。1966年，在意大利生活期间，塞拉在马德里普拉多美术馆看到了委拉斯开兹的《宫娥》，他随即决定放弃绘画。“我看了很久突然意识到，我是这幅画的延伸”，他在2008年告诉《卫报》，“这对我来说太不可思议了。这是一个真正的启示。我以前从未见过这样的东西，它让我以一种完全不同的方式思考艺术，思考我正在做的事情。但首先，它让我陷入了完全混乱的状态。”

塞拉对这一困惑做出的回应是转向雕塑，他首先创作了一些受当时意大利新兴的“贫穷艺术”运动影响的作品。1966年，他在罗马的萨利塔画廊（Galleria La Salita）举办了首场个展，展出了关在笼子里的活体动物和填充动物。此后不久，他回到纽约，开始使用乳胶、橡胶、霓虹灯管和玻璃纤维等材料进行创作。塞拉作品的发展方向在他1967年的《动词清单》（Verb List）中有所体现，这是一份长达两页的手写清单，列举了各种动词不定式，如“滚动”、“弄皱”和“折叠”，而只有一个名词短语——“重力”。

1967年的《白色霓虹灯腰带》（White Neon Belt Piece）就体现了塞拉对这一问题的兴趣，该系列作品由硫化橡胶和霓虹灯管缠绕而成，从墙上垂下。60年代末，塞拉开始尝试使用另一种材料——铅，尤其是将铅熔化后扔到墙上，硬化后形成他所称的“飞溅”（splash）作品。他的《动词清单》和铅系列作品引导他创作出突破性雕塑《罢工：致罗伯塔和鲁迪》（Strike: To Roberta and Rudy，1969-71）：一块八英尺高的热轧钢片从墙角伸出，横跨24英尺，将房间隔开，观众必须绕着走一圈才能欣赏到它的全貌。德克萨斯大学现代主义研究中心（Center for the Study of Modernism）主任、艺术史学家理查德·希夫（Richard Shiff）2015年在《华尔街日报》上谈到塞拉的早期作品时说：“你其实不是去看金属的。你在那里是为了借助塞拉的雕塑来感受空间”。

塞拉与录像和行为艺术家琼·乔纳斯（Joan Jonas）相恋后，1970年与格拉夫斯离婚。在接下来的十年中，他创作了很多场域特定的户外作品，引导观众关注作品所在的景观。这类作品的典范包括位于圣路易斯郊外的《普利策作品：下降的立面》（Pulitzer Piece: Stepped Elevation，1970-71），以及位于安大略省国王城郊外的《转换》（Shift, 1972）。他的景观作品散布在全球各地，而且越来越具有纪念碑性，例如2014年的作品《东-西/西-东》（East-West/West-East）由四块约46英尺高的钢板组成，在卡塔尔沙漠中横跨超过半英里。

1981年，塞拉与艺术史学家克拉拉·韦耶格拉夫（Clara Weyergraf）结婚。同年，他最著名的作品《倾斜的弧》（Tilted Arc）安装在曼哈顿下城的弗利联邦广场上（Foley Federal Plaza）。一件高12英尺、曲线优美、长120英尺的耐候钢板将广场一分为二，像磁铁一样吸引着观众的目光。公众对这件雕塑作品的反应不一，艺术家后来回忆说，他看到作品上贴满了“杀死塞拉”的海报。1989年，雕塑在一次公众听证会后被拆除。塞拉随后起诉政府，试图将其重新安装在广场上，但没有成功。千禧年之后，塞拉开始转向体量更为沉重的作品，如2015年的《平等》（Equal）和2019年的《九》（Nine），前者由8个40吨重的锻钢块组成，后者是一组高度不同的锻钢圆柱体。

塞拉生前获得过许多奖项，包括日本世界文化赏（Praemium Imperiale）、法国国家荣誉军团骑士勋章（Chevalier de l'Ordre national de la Légion d'honneur）以及盖蒂博物馆的保罗·盖蒂奖章（J. Paul Getty Medal）。他的作品被世界各地众多机构收藏，包括纽约现代艺术博物馆、巴黎蓬皮杜艺术中心和毕尔巴鄂古根海姆博物馆。