雕塑家罗伯特·格罗夫纳（Robert Grosvenor）于9月3日在纽约长岛逝世，享年八十八岁。代理他五十余年的宝拉·库珀画廊（Paula Cooper Gallery）证实了这一消息。格罗夫纳在长达六十年的艺术生涯中，持续探索观者、作品及其环境间的空间关系。与许多同行不同，他大部分雕塑作品均由自己亲手制作，并为具体展出空间量身定制，同时常常拒绝为作品命名。其创作风格多样：从简洁明快的锐角金属结构，到沉重压地的暗色熔融木材。其后期以汽车与快艇为主题的作品同样手工打造，形态既唤起怀旧情感又传递逃逸与速度的意象。

罗伯特·格罗夫纳1937年3月31日生于纽约，成长于罗德岛和亚利桑那州。他先后就读于巴黎美术学院、巴黎高等装饰艺术学院和意大利佩鲁贾大学。1959年，他返美服役六个月。退伍后他移居纽约，最终在雕塑家马克·迪·苏维罗（Mark di Suvero）的同一栋建筑内租得工作室。通过迪·苏维罗的引荐，他与格林画廊（Green Gallery）建立了联系。

格罗夫纳早年专注于绘画，60年代初开始使用胶合板和木条进行实验，从建筑中汲取灵感。70年代，他开始使用大块粗糙、破损的木材进行创作，将木块捆扎后浸泡在刺鼻的防腐油（后改用机油）中，赋予雕塑暗沉油腻的诡异质感。80至90年代的作品则呈现建筑特质，许多雕塑仿佛邀请观者栖居其中。进入21世纪后，他转向以汽车与船只为主题的创作，这是他终身的兴趣所在。

格罗夫纳的展览足迹遍布全球，曾参与多场早期极简主义里程碑展览：1966年纽约犹太博物馆的“基本结构”展、1968年海牙市立博物馆的“极简艺术”展，以及1968年、1973年和2010年的惠特尼双年展；1977年与1987年文献展；2003年里昂当代艺术双年展及2022年第五十九届威尼斯双年展。其作品被全球各大博物馆收藏，包括沃克艺术中心、斯托姆金艺术中心、纽约现代艺术博物馆与惠特尼美国艺术博物馆、赫希洪博物馆及雕塑园、巴黎蓬皮杜艺术中心等。在他去世前几天，他在德国卡塞尔弗里德里希美术馆（Fridericianum） 举办的首次德国个人机构展览刚刚开幕，展期持续至2026年1月11日。