5月2日，白宫宣布任命唐娜·林·史密斯（Donna Hayashi Smith）为新任策展人，她也是首个担任该职位的亚裔美国人。自莉迪亚·特德瑞克（Lydia Tederick）去年退休后，林·史密斯一直担任代理策展人。在新的岗位上，她将负责管理白宫收藏的6万多件藏品，包括总统肖像、家具、瓷器等。
出生于夏威夷的林·史密斯1995年作为行政和收藏助理来到白宫策展人办公室，后来升任收藏主任和登记员，最近又升任副策展人。林·史密斯的职业生涯始于1991年，当时她在华盛顿特区的史密森尼美国艺术博物馆担任博物馆助理，之后她成为美国历史博物馆史密森尼学会少数族裔研究员。她拥有夏威夷大学马诺阿分校艺术史学士学位和乔治华盛顿大学博物馆研究硕士学位。
极简主义和后绘画抽象主义开拓性艺术家弗兰克·斯特拉（Frank Stella）5月4日在纽约家中因淋巴癌去世。享年87岁。斯特拉早期的几何作品与当时流行的抽象表现主义的戏剧性情感形成鲜明对比，预示了极简主义和观念主义的到来。后来创作的不规则形状的荧光色绘画以及巨型多媒体浮雕，标志着现代艺术范式的又一次转变。他在2003年告诉《纽约时报》：“我想创作崇高的艺术，一个成功的图像具有绘画性的提升力。我在寻找那些高于一切的东西。”
弗兰克·斯特拉1936年5月12日出生于马萨诸塞州马尔登，父母是第一代意大利裔美国人。他的父亲是一名妇科医生，母亲上过时装学校，是一名家庭主妇和风景画家。斯特拉在普林斯顿大学学习绘画和历史，并在访问纽约时对抽象表现主义产生了兴趣。毕业后，他于1958年搬到纽约，开始创作几何油画。他几乎立刻获得了认可。1959年，他的作品在欧柏林学院艾伦纪念美术馆举办的“三位美国青年”和纽约现代艺术博物馆举办的“十六个美国人”中展出。同年，他由利奥·卡斯特利画廊（Leo Castelli）代理。大约在这一时期，他创作了“黑色绘画”（Black Paintings，1958-60）、“铝绘画”（Aluminum Paintings ，1960）和“铜绘画”（Copper Paintings, 1960-61）等系列作品。
虽然斯特拉的作品具有开创性，但他认为自己属于当时纽约艺
由德国杜塞尔多夫北莱茵-威斯特法伦艺术收藏馆（Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen）和K20/K21之友（The Friends of K20 K21）颁发的“K21全球艺术奖”（K21 Global Art Award）宣布2024年获奖艺术家为王拓。王拓作品《第二次审问》（2023）将由北莱茵-威斯特法伦艺术收藏馆购藏，并于2024年5月24日起在K21进行展映。
K21全球艺术奖旨在表扬45岁以下在国际范围内获得认可，亦具有愿景和勇气的新锐艺术家和中生代艺术家。该奖项的提名评审委员会由五位博物馆馆长和策展人组成，包括郑道炼（香港M+）、Koyo Kouoh（开普敦蔡茨非洲当代艺术博物馆）、Omar Kholeif（沙迦艺术基金会）、Oluremi C. Onabanjo（纽约现代艺术博物馆）以及Jochen Volz（圣保罗美术馆）。王拓由香港M+副总监及总策展人郑道炼提名。
据《纽约时报》报道，卓纳画廊（David Zwirner）洛杉矶第三间也是最大的旗舰空间将于5月23日开幕。该空间位于North Western Avenue 606 号，毗邻卓纳画廊去年春天在同一条路的612号和616号开设的两个空间。最新的空间由安娜贝尔·塞尔多夫（Annabelle Selldorf）设计，她去年取代伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）成为卓纳画廊在纽约切尔西区新总部的建筑师。
洛杉矶旗舰空间是一座三层楼高的建筑，设有一个室外露台，能够欣赏到好莱坞标志性景色。空间占地15000平方英尺，能够同时举办两场展览。除洛杉矶外，卓纳画廊还在纽约、伦敦、巴黎和香港设有空间。
法国跨学科艺术家皮埃尔·于热（Pierre Huyghe）在法兰西艺术院的推荐下获得西蒙娜和西诺·德尔杜卡基金会大奖（Fondation Simone et Cino Del Duca）颁发的2024年艺术大奖（2024 Grand Prix Artistique）。该奖项奖金为10万欧元，旨在表彰于热一生对艺术的贡献。颁奖仪式将于6月19日在巴黎法兰西学院举行。
西蒙娜和西诺·德尔杜卡基金会是西蒙娜·德尔杜卡1975年为纪念丈夫、慈善家西诺·德尔杜卡而设立的，旨在促进法国和其他地区的艺术、文学和科学发展。艺术大奖每年颁发给雕塑、绘画或音乐创作领域的创作者。
出生于巴黎的于热以将动植物和无生命的材料与技术相结合的装置艺术而闻名，他的个展“Liminal”目前正在威尼斯的海关大楼美术馆（Punta della Dogana）举行。
纽约大都会艺术博物馆与泰国文化部代表于4月25日签署了一份合作备忘录，正式宣布将在泰国艺术的研究和展示方面展开合作。签署仪式在大都会博物馆举行，代表大都会签字的是馆长兼首席执行官马克斯·霍莱因（Max Hollein），代表泰国签字的是泰国艺术部部长Phnombootra Chandrajoti。
在签字仪式上，大都会博物馆像泰国官员归还了《湿婆立像》（Standing Shiva）和《跪姿女性雕像》（Kneeling Female Figure）两件11世纪高棉风格文物。这两件雕塑被认为是20世纪70年代或之后从泰国非法贩运至美国，并通过收藏家道格拉斯·A·J·拉奇福德（Douglas A. J. Latchford）的捐赠进入大都会的馆藏。据《纽约时报》报道，拉奇福德在2020年去世前不久被控非法贩运。
大都会博物馆将支付文物归还的相关费用。今年5月，大都会博物馆南亚和东南亚艺术策展人约翰·盖伊（John Guy）将陪同这批艺术品前往泰国，据《ArtAsiaPacific》报道，盖伊届时将在曼谷国家博物馆参加一场讲座，这批雕塑将在那里展出。
巴黎卢浮宫馆长劳伦斯·德·卡尔（Laurence des Cars）告诉该机构员工，卢浮宫管理层正在考虑将《蒙娜丽莎》移至地下专属展厅，以“消除公众的失望情绪”。德·卡尔在4月26日接受法国电台France Inter采访时说，“作为馆长，我的核心使命是更好地接待公众，当我们的参观体验不尽如人意时，总是会令人沮丧——《蒙娜丽莎》显然就是这种情况。因此，我们正在与文化部合作，考虑进行必要的改善。”
卢浮宫是目前世界上参观人数最多的博物馆，每年吸引约900万游客。在博物馆的旺季，《蒙娜丽莎》每天吸引超过2万名观众。目前，这幅价值8.3亿美元的作品被放置在一个大展厅里，与很多其他画作一起悬挂在防弹玻璃后面，由于等待参观的人数太多，因此很难被认真欣赏。排队数小时后，观众通常只能与画作接触几秒钟。一些网友认为，这种短暂的观看体验加上排队的耐力考验，让这幅作品成为了“世界上最令人失望的杰作”。
根据博物馆的新计划，《蒙娜丽莎》将被放置在一间地下专属展厅中，观众无需通过博物馆的玻璃金字塔入口就可以直接进入该展厅，相邻的展厅将用于举办临时展览。如果该计划得以实施，预计将耗资5亿欧元。
塞内加尔青年、体育和文化部宣布推迟举办第15届达喀尔当代非洲艺术双年展（Dak’Art Biennial of Contemporary African Art）。展览原定于今年5月16日至6月16日举行，现推迟至11月7日至12月7日。组织者称，“提供优质艺术体验的坚定愿望”是导致推迟的主要原因，并指出他们正在等待“最佳条件”的出现，使活动不辜负其作为该国最重要艺术活动之一的声誉。
据法国《艺术报》（Le Quotidien de l'Art）报道，这则发布于4月24日的公告距达喀尔艺术展原定开幕日期仅有两周多的时间，这很可能导致一些观众的不满，因为很多人已经购买了展览门票，而且国际游客大多已经做好了旅行计划。此外，约有500场场外展览并没有被取消或推迟。该刊物指出，如果展览如期举行，“不确定的政治气候”也会影响展览的举办：塞内加尔新总统巴西鲁·迪奥马耶·法耶（Bassirou Diomaye Faye）于今年3月击败前任总统麦基·萨勒（Macky Sall），在这场竞争激烈的竞选中，萨勒试图推迟选举，这一行为导致了大规模抗议，使该国作为西非地区相对稳定的民主国家的声誉受到质疑。
《艺术报》指出，自2016年以来，双年展一直在前司法宫（Palais de
画廊周北京宣布2024年第八届画廊周将于5月24日至6月2日举行。本届活动将以798艺术区为中心，辐射至草场地艺术区、顺义艺术区、全国农业展览馆、CBD艺术区等本地艺术区。截至目前，共有30余家国内外画廊和非营利机构确认参与。
第八届画廊周北京年度主题为“漂留”。主单元将聚焦北京本地画廊与非营利机构的经验与面貌，由20家画廊与4家非营利机构共同组成。其中，十点睡觉艺术空间、誠品畫廊、inner flow Gallery和798CUBE首次参展，香格纳画廊和HdM画廊再度回归。本届艺访单元共有8家画廊参加，其中艾可画廊（上海）和乔斯林·沃尔夫画廊（巴黎）为首度参与画廊周北京。
本届新势力单元将由策展人、写作者袁佳维策划，她从塞尔维亚作家米洛拉德·帕维奇（Milorad Pavić）最初发表于1991年的同名小说中取得灵感，提出以“风的内侧”为题回应本届画廊周北京的核心理念“漂留”。在2024年巴黎奥运会到来之际，本届公共单元将以特别项目着力探讨体育运动与文化艺术之间的密切联系。其中艺术家邱志杰将开启“诗歌马拉松”特别项目，延续其“国际儿童诗歌计划”。
此外，本届画廊周北京将与北京当代·艺术博览会展开合作，首次同期举办。
随着全球各地要求停火的呼声日益高涨，大学校园和艺术机构成为进行公共抗议的行动场所，艺术和文化工作者正在发出自己的声音。
据Hyperallergic报道，旧金山现代艺术博物馆的一百多名现任和前任员工发表了一封公开信，呼吁该机构公开支持停火，并加入“学术与文化抵制以色列巴勒斯坦运动”（Palestinian Campaign for the Academic and Cultural Boycott of Israel）。信中申明，他们“反对反犹主义，正如他们坚决反对将呼吁结束暴力与反犹主义混为一谈一样”，签名者“声援巴勒斯坦人民对抗数十年的暴力压迫和种族隔离，谴责以色列对加沙的破坏性持续围困”。此外，博物馆员工还表示将坚定不移地支持“艺术家和其他文化工作者发表反对种族灭绝的言论，哪怕整个艺术界正面临前所未有的取消和审查制度”。
在美国的另一端，支持巴勒斯坦的抗议活动在各大学校园爆发，哥伦比亚大学艺术系的11名教师致信学生，支持他们的示威权利。教师们在信中写道，“我们，以下签名的视觉艺术和音乐系教师，支持你们集会和言论自由的宪法权利”，他们呼吁校方“撤销所有停学处分，删除受处分学生的违纪记录，并立即允许所有学生返回宿舍”。目前哥大已有超过一百位学生因在校园内示威而被捕或被停学，数百名教师因此举行罢工游行。
据加沙卫生部称，截至4月25日，已有超过34,300人在以色列对该地区的袭击中丧生。
4月24日，洛杉矶J·保罗·盖蒂博物馆（J. Paul Getty Museum）宣布，将把一件古代真人大小的青铜青年头像雕塑归还土耳其。博物馆于1971年从商人尼古拉斯·库图拉基斯（Nicolas Koutoulakis）手中购得这件可追溯至公元前100年至公元100年的作品。博物馆表示，最近从曼哈顿地方检察官阿尔文·布拉格（Alvin Bragg）的办公室得到消息，证实该文物是非法挖掘得来，因此将停止展出该文物，并择日归还。
该文物被认为是从土耳其西南部布尔杜尔省（Burdur）的罗马时代考古遗址中挖掘的，该遗址在20世纪60年代遭遇了非法掠夺。目前该头像的身份不得而知，不过刻在颈部内侧的字母A可能会提供线索。
这并不是盖蒂博物馆从库图拉基斯手中购买的唯一一件需要归还的文物。据《纽约时报》报道，2011年，博物馆曾将一件雕刻品归还希腊，因为调查人员发现这件文物曾是希腊一间博物馆的藏品的一部分。
英国泰特美术馆今天公布了入围2024年特纳奖的四位艺术家，分别是皮奥·阿巴德（Pio Abad）、克劳戴特·约翰逊（Claudette Johnson）、贾斯琳·考尔（Jasleen Kaur）和德莱恩·勒巴斯（Delaine Le Bas）。四位艺术家的作品将于9月25日至2025年2月16日在英国泰特不列颠美术馆（Tate Britain）展出。最终获奖者将于12月3日揭晓，获得2.5万英镑奖金，其他入围艺术家将分别获得1万英镑。
出生于马尼拉的阿巴德因其在牛津阿什莫林博物馆的展览“致那些坐在黑暗中的人”（To Those Sitting in Darkness）获得提名，展览标题指涉马克·吐温的一首批判美国在菲律宾的帝国主义的诗。评委认为该展览“向博物馆发问”，其核心是殖民主义问题，包括围绕1897年被英国士兵掠夺的贝宁青铜器相关问题。约翰逊是曼彻斯特人，以其巨幅黑人女性肖像画而闻名，她因在伦敦考陶尔德美术馆的个展“存在”（Presence）和在纽约Ortuzar Projects的个展“漫长”（Drawn Out）获得提名。约翰逊最初在20世纪80年代作为黑人艺术运动（Black Arts Movement）的成员而崭露头角，但在90年代一度停止创作。评委对她最近创作的肖像画表示赞赏，指出她仍在“冒险尝试新的创作形式”。
考尔是在格拉斯哥长大的锡克人，她因格拉斯哥Tramway的展览“Alter