柏林市今天公布了一份声明，克里斯·德尔康（Chris Dercon）与文化议员克劳斯·雷德瑞（Klaus Ledere）达成共识，德尔康辞去其人民剧院（Volksbühne Theater）总监的职位。
德尔康的任命在2015年刚宣布出来的时候就招致强烈的抗议。他的批评者在2016年与机构的管理团队会面后撰写了一封公开信，其中写道：“关于社会冲突的艺术创作不见了，取而代之的是全球共识的文化以及单一的呈现方式和售票规律。在这位未来总监的概念设计中，我们看不见使这座剧院独一无二的一切：政治参与艺术、特定的戏剧概念、稳固的节目表和剧团，以及对于剧院自己工作坊的独特潜力的展望。”
柏林市政厅发布的声明中显示，一位临时总监已经上任，而剧院将继续寻找继任者。德尔康的前任是就职了25年的弗兰克·卡斯托夫（Frank Castorf），他以对剧院的实验性规划而著名。雷德瑞说：“我需要强调，城市中一些人对克里斯·德尔康的个人攻击和侮辱是不可被接受的。这种形式的对抗毫无价值，也缺乏文化素养。”
负责颁发诺贝尔文学奖的瑞典学院近日陷入性侵丑闻风波。瑞典学院常任秘书长萨拉·达纽斯（Sara Danius）于12日宣布请辞，她表示事件已严重影响到诺贝尔奖。
此前，有18名女性公开指控瑞典学院院士卡特丽娜·佛罗丝登松（Katarina Frostenson）的丈夫阿尔诺（Jean-Claude Arnault）曾对她们进行过性侵或性骚扰。阿尔诺组织的名为“论坛”的私人文化俱乐部接受瑞典学院的资助，后者目前已经中断了资金支持。阿尔诺本人否认所有指控，瑞典警方已介入调查。
瑞典学院上周曾召开会议，当时否决了将佛罗丝登松除名的动议，导致18名院士中有三人宣布退出以示抗议。佛罗丝登松已与达纽斯一同在12日宣布辞职。
英国画家和版画艺术家吉莲·阿尔斯（Gillian Ayres）近日去世，享年88岁。她那色彩鲜艳的抽象画曾在1989年为她赢得了一座透纳奖。自上世纪六十年代起，阿尔斯就是英国最负盛名的当代艺术家之一，她于2011年荣获大英帝国杰出勋章。
阿尔斯生于1930年，1957年在伦敦举办了其第一次个展，随后迅速获得了国际上的名声，然而本地的反响稍小，当时伦敦的艺术圈还未能接受她那自由自在的抽象形式。阿尔斯举办过超过25场个展，展示的场馆包括伦敦皇家艺术学院（RAA）、蛇形画廊、纽约MoMA等。
波士顿当代艺术机构（ICA）提前结束了艺术家尼古拉斯·尼克松（Nicholas Nixon）的摄影展，距离展览正式闭幕还有10天时间。尼克松最近被麻省艺术与设计学院的一位前学生控以性骚扰行为，艺术家自己要求美术馆结束展览。
美术馆在一封提供给Artnet的声明中引用了尼克松的话，说他的作品“无法继续以其本身的艺术成就被观看”。美术馆原本的计划是在这一对艺术家的指控出现之后为展览设计一套新的视觉标识，这个举措富有争议。展览展示了尼克松著名的摄影系列“布朗姐妹”，将于今天（4月12日）提前结束。
周四，台北双年展公布了其2018年的策展主题：“后自然：美术馆作为一个生态系统”，该主题由两位策展人吴玛悧与范切斯科．马纳克达（Francesco Manacorda）共同订定。他们解释道，展览“旨在结合生态系统的概念与其相互依存的结构形式。因此，我们将美术馆与馆外环境设想为一相互紧密关连的结构，透过展览探索、描绘及研究不同的连结性与相互依存模式，以维持系统的活力。”
两位策展人将借由本届双年展重新思考美术馆的自身机制。他们将展览的主要场地台北市立美术馆作为“中枢神经系统”，激发美术馆成为跨学科讨论的平台，延续展览的生命周期，回应周遭环境，试图在展馆之外引发更多回响。
Art Newspaper报道，卡塞尔文献展最近任命了一位临时管理总监，他叫沃夫冈·奥特玛尔（Wolfgang Orthmayr），是舞台娱乐机构GmbH的前商业总监。奥特玛尔在该机构富有争议的时期加入，因为文献展被控以财政管理不当，上一届（文献展14）赤字约830百万美元。
卡塞尔市强调，奥特玛尔的位置只是暂时的，他将担任此职直到他们找到一个“在文化管理领域具有相关经验和能力”的人选。奥特玛尔接替去年11月辞职的安内特·库伦坎普（Annette Kulenkampff），她在合同结束前一年离开。她的离职促使艺术家、策展人和其他艺术从业人员写了一封公开信，呼吁文献展董事会恢复她的工作。公开信还呼吁设立一个国际咨询委员会，并要求文献展维持其非营利状态。
周四，艺术家邓玉峰在武汉美术馆的个展“秘密”（原名“34.6万武汉公民的秘密”）被暂时关闭，邓曾被警方带走。据悉，艺术家与美术馆正在协助调查，美术馆或将发布关于展览状态的正式公告，事件正在等待结果。
在展览“秘密”中，艺术家从黑市购买了武汉34.6万人的个人信息，其中涉及到市民的姓名、电话、家庭住址、车主信息等等。除了展示这些经过隐形药水处理的私人信息之外，作为作品的一部分，艺术家还与武汉美术馆短信平台合作，和志愿者一起向这34.6万人发送短信，邀请他们参观展览。该展览被中央人民广播电台、《人民日报》、《楚天都市报》等多家媒体报道，展览仅仅开放了两天。
法国总统马克龙近日延长了卢浮宫馆长让-吕克·马丁内斯（Jean-Luc Martinez）的任期，他将在未来三年继续带领该机构。根据法国文化部长弗朗索瓦·尼森（Fraçoise Nyssen）的说法，马丁内斯将继续通过“在全球范围内——尤其是亚洲——发展国际展览和科研合作”来维持卢浮宫作为“世界顶级博物馆”的地位。
让-吕克·马丁内斯于1997年作为希腊雕塑策展人加入卢浮宫，后来他升为希腊、伊特拉斯坎与罗马文物部的总管。他于2013年继任了卢浮宫前馆长亨利·罗黑特（Henri Loyrette），并且很快因为他打破传统的领导风格而闻名。有一次他假装成为游客，排了三个半小时的队，经过安检进入博物馆，还向工作人员询问方向，只为像一个观众一样体验卢浮宫。
4月5日，银川当代美术馆微信公众号正式公布了第二届银川双年展的主题及艺术家名单。本届展览以“从沙漠出发——边界上的生态学”为题，由意大利策展人马可·斯科蒂尼（Marco Scotini）作为总策展人。双年展还公布了策展团队成员名单，他们为安德里斯·布林克马尼斯（Andris Brinkmanis）、保罗·卡法尼（Paolo Caffoni）、萨沙·科拉（Zasha Colah）和陆兴华（Lu Xinghua）。
双年展将会探索其所在地的生态、历史与地缘政治，“特别关注中国西部边界（从蒙古到中亚和东南亚）。”其中包括四个板块：“游牧空间与农耕空间”、“自然中的劳动与劳动中的自然”、“声音与书籍”以及“少数性与多样性”。
参展艺术家来自三十多个国家，共有80组（92位），他们的作品将在银川当代美术馆（MOCA银川）、国际艺术家村和惠农渠生态公园内展出。双年展会与Mousse Agency & Publishing合作出版一份读本，为本次展览提供理论支持。展览将从6月9日持续开放至9月19日。
陈界仁工作室4月3日在其网站上发布一则声明，称3月9日发布在燃点上由卞卡撰写的文章《现实、诗学和谱系，然后呢？》“严重违反任何媒体、评论都不应以‘移花接木’的‘污蔑’方式书写评论的最基本道德原则。”
据声明称，文章作者忽略了其所描述之作品的事实信息，并错误地挪用了艺术家在访谈中的文字。陈界仁称该行为为“污蔑”，并透露曾给文章作者“十天时间思考与撰写道歉稿”，但是作者与文章编辑并未作出回应。两位也尚未在公开场合评论此事。艺术家在声明最后呼吁读者就“独立评论”与“言论自由”进行反思。此事在业内引起热议。
Art Newspaper写道，伦敦的维多利亚和阿尔伯特（V&A）博物馆已经提出将重要文物归还埃塞俄比亚，这些文物在1868年马克达拉战役中遭到英国人的抢劫。文物虽仍然由博物馆拥有，但是属于长期向埃塞俄比亚借贷。这一举动迫使英国各地的其他机构，如大英图书馆和大英博物馆，考虑重新制定其藏品中被掠夺埃塞俄比亚文物的一些政策。 V&A也在4月5日举行了纪念战役150周年的展览。在当时的冲突期间，有700多名埃塞俄比亚士兵遇害。
博物馆馆长Tristram Hunt说：“像V＆A这样的机构应该反思这个帝国的过去，对这段历史持开放态度，并去阐释这段历史。 我们不应该害怕历史，即使它是复杂而富有挑战性的。 作为一个机构，我们应该有勇气应对。”
“朋友的朋友/Friend of a Friend”（FOAF）是一个画廊共享项目，将于本月在华沙的八个画廊中开启。该计划受到画廊共享替代艺博会Condo的影响，Condo鼓励全球不同城市的画廊开放共享他们的物理空间。这种实验性的展览形式鼓励画商之间的合作，而非竞争。
根据FOAF的网站所示，这个活动由华沙的两个画廊Stereo和Wschód发起，并由Adam Mickiewicz与华沙文化部及Frieze杂志合作组织。项目将从4月7日启动，持续至4月28日。