据《纽约时报》的Carol Vogel报道：布鲁克林艺术家James Yamada的新雕塑作品《我们那星光灿烂的夜》即将揭开神秘面纱。这件12英尺高的作品作为中央公园的入口。它的外表由铝粉制成，1900个彩色的LED灯进行装饰。当游客走进去的时候，里面的探测器将会启动，所有的灯都会亮起来。这件作品的赞助者是纽约公共艺术基金会（Public Art Fund）。
另据Bloomberg的Martin Gayford报道：曾获特纳奖提名的艺术家Shirazeh Houshiary与其丈夫共同创作的作品也在伦敦揭晓，这是一扇在太阳底下闪闪发光的窗户，它将构成著名圣马丁教堂东边的窗户。Houshiary解释道：“它整天都在变化之中。白天亮的时候，人们感觉看到的好像是水或者空气的尘埃，夜晚发亮的时候，就有一种动画的感觉。”
据BBC报道：印度艺术家N.S. Harsha，日前击败了其他八名通过初审的同行，获得了曼迪艺术奖(Artes Mundi Prize)。Harsha以印度精致的微图画法所创作出来的画作，在讲述故事的同时，对印度的文化传统提出了置疑与挑战。该奖奖金4万英镑，由威尔士的众多组织给予支持，如威尔士政府，威尔士艺术协会，卡迪夫协会等。之前获得该奖的有中国艺术家徐冰，芬兰艺术家Eija-Liisa Ahtila。
截止目前，共有19部影片入围电影节主要单元。此外，还有一部法国影片，将在接下来的几天选出。入围金棕榈大奖的中国电影为贾樟柯的《二十四城记》。美国导演克林特•伊斯特伍德（Clint Eastwood）参选的影片是《调包婴儿》（Changeling）， 查理•考夫曼(Charlie Kaufman)带来的是《纽约提喻》（Synecdoche, New York）。七人组成的评审团由美国演员肖恩•潘(Sean Penn）担任主席，评委中意大利导演塞尔吉奥•卡斯特里图（Sergio Castellitto），法国导演拉契得•波查拉(Rachid Bouchareb)，演员娜塔莉•波特曼(Natalie Portman)。
三位艺术家最终入选加州首府Sacramento机场扩建工程，负责机场的设计与美化工作。这三位艺术家分别是Donald Lipski, Lawrence Argent 和Christian Moeller。他们是由Sacramento艺术托管委员会选出的。除了1500万美元预算用于艺术创作外，还有350万美元将配给其它的参与机场美化建设的艺术家。机场扩建的总资金为150亿美元。因为艺术家的创作必须与机场的建筑和环境相符，所以有关人员认为，尽早选出这些人是很必要的。
芝加哥艺术学院近日宣布了该校摄影系主任 David Travis先生将于6月30日退休。David 于1972年成为绘画与图片系负责摄影的策展助理，1975年，摄影系正式成立,他成为全职策展人。在他三十六年的生涯中，组织了150多场的摄影展，展览囊括的著名艺术家有 Walker Evans, André Kertész, Edward Weston, Paul Strand和Brassaï。他也作为特约策展人，组织了在华盛顿国家艺廊、大都会博物馆、惠特尼博物馆、旧金山当代艺术博物馆的很多展览。由于他对美法文化交流做出了杰出贡献，1987年，获得法国文化部颁发的艺术骑士勋章。演讲与杂文已经结集出版。退休后，他将专注于写作和演讲。
《纽约太阳报》的 Erica Orden 报道，上世纪80年代，一幅短期放置在下曼哈顿街上的哈林·哈斯创作的壁画，近日将有望重归原处。一家代表哈林的画廊和基金会，雇佣了一批艺术家复原他的这幅粉橙绿相间的壁画，庆祝艺术家五月四日50周岁的生日。该作品1982年放于休斯顿街附近的一架独立的混凝土台上，不久开始褪色，哈林只好重新上色。现在，艺术家们希望根据该壁画的照片和残留下来的原作将作品进行复原。 Deitch Projects的 Jeffrey Deitch说：“对于像我一样生活在80年代早期的人们而言，这条街上的这幅壁画依然是座里程式的作品。”画廊和哈斯·哈林基金会都赞助了这项复员工作。
据Bloomberg 的 Brian McGee 报道：马德里的波涅米萨博物馆（ Museo Thyssen-Bornemisza）参观者的人数猛增，增长率已经超过了对面的 Museo del Prado博物馆。自去年开始，它的参观者数量一直上升，吸引了众多的艺术爱好者前来欣赏米开郎基罗、卡拉瓦桥、凡高和霍珀这些大师的作品。2007年，97万8千零64人来这里参观，比前一年增长百分之三十三。 而Prado博物馆的人数只是增长了百分之二十三。波涅米萨博物馆 1992年开放，其中包括从 Baron Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza 男爵那里购买的作品。Prado博物馆 200年前建立，那里主要展出弗莱芒画派艺术家 Joachim Patinir的作品以及西班牙画家 Velázquez和戈雅的回顾展。当然，在西班牙34家主要艺术场馆里，不是所有场馆参观者数量都在增加，如在Bilbao的古根海姆和巴塞罗纳的毕加索博物馆，参观人数都在减少。
第七届光州双年展艺术总监 Okwui Enwezor 、联合策展人 Hyunjin Kim 和 Ranjit Hoskote 宣布，双年展已经任命了五位主要负责人，分别是 Patrick D. Flores, Jang Un Kim, Abdellah Karroum, Sung-Hyen Park 和 Claire Tancons。他们将作为策展人和作者，负责一组活动，总称为"POSITION PAPERS"。这组活动，作为双年展的三大主要平台之一，由一些小型展览组成，每个展览的艺术家不超过五人，参展艺术家有这些负责人选出。
在尼加拉瓜举行的一场展览中，艺术家 Vargas 的作品引起众怒。这件作品是一只被绑起来看上去快要饿死的流浪狗。百万保护动物的人已经签署了请愿书，制作了录象，在 Facebook上成立小组，要求终止这件“艺术装置”的展出。据《观察家》报道：艺术家 Guillermo已经被动物保护者称之为动物虐待者，杀手，更糟糕的是，去年在尼加拉瓜的 Codice画廊举行的一次展览中，一只展出的流浪狗在展览结束后饿死。 而Vargas这次依然是将小狗绑在画廊里，不供给任何食物和水。100多万人已经签名，要求中美视觉艺术双年展的组织者拒绝 Vargas参加，因为该双年展邀请了艺术家参加2008年的活动，展出他的这件装置。而艺术家本人对此的解释是，他想通过这件作品，测试一下公众的反应，而且他坚持认为，来观看展览的人，没有一个出面阻止他的行为，结束小动物所遭受的痛苦。而画廊的负责人认为：“小狗不是一直被绑，除了三小时的展览外，我们按时喂它。”
对欧普艺术做出突出贡献的艺术家 Edna Andrade于上周四去世。自 1946年起，她就居住在费城，在该城的艺术大学任教三十多年。1996年，学院艺术协会授予她荣誉称号，Kenneth Hiebert教授说：“三十多年的艺术生涯里，她做出了突出贡献，是一位很有影响力的艺术家和教师，是这座城市的传奇。”费城艺术博物馆藏有她的25件绘画、素描和印品。一幅名为 Color Motion 4-64的绘画，将在博物馆六月的展览“波普艺术和它的同类”中展出。另一幅名为 Mariposa的作品，将置放在礼堂外的走廊展厅，作为纪念。
画家 Joseph Solman于上周三在曼哈顿的寓所中去世，享年99岁。早在上世纪 30年代，他就与 Mark Rothko以及其他现代派艺术家，通过努力，将美国艺术带入了一个新纪元。多少年来，他一直在纽约第二大道的熟食店楼上的工作室内坚持创作。据《纽约时报》的 Michael Kimmelman报道：1935年，已经举办过一些展览的 Joseph Solman成立了一个进步团体 “十”（the Ten)，当然团体的实际会员只有九人。与此同时，他接替了 Stuart Davis的职位，成为 Art Front杂志的主编。30年代和40年代初，他是工作进步总署（ Works Progress Administration ）的一名艺术家，与 Jackson Pollock 合作，并且是 Willem de Kooning 的朋友。Solman最终将抽象艺术作为新的领域进行探索，50年代与 Edward Hopper 和 Jack Levine 成立了一个团体“真实”。他的作品数十年来广泛被展出，且得到了美国知名艺术人士的热心收藏，如 Duncan Phillips 。尽管美国国现代主义的主流中少见他的身影，但是在他生前的最后一些年里，他依然享受到了评论界对他的作品的重新认可与赞赏。（伦敦《泰晤士报》将 Solman 2003年在英国 Bath的展览评为年度最佳五个展览之一）