J·霍伯曼

  • 影像 FILM & VIDEO 2021.06.24

    血流

    抖音从本质上来说是为个人表演设计的,它可以让一个人一夜成名,但Facebook-Twitter-YouTube这个生态系统——被英国电影人彼特·斯诺登(Peter Snowdon)称为“民间影像”(vernacular video)的载体——却可以创造历史。最明显的一个例子:达内拉·弗雷泽(Darnella Frazier)拍摄的弗洛伊德之死的视频,几乎可以称为近期最具影响力的影像事件。

    2014年的《起义》(The Uprising)是斯诺登制作的一部关于阿拉伯之春的电影,使用的就是这些民间影像,这部里程碑意义的电影被大大地低估了。2020年的《暴力垄断》(The Monopoly of Violence,其法文标题“Un pays qui se tien sage”大致可以翻译为“一个举止得当的国家”)也是用这种方法制作的一部影片。这部影片的素材大部分来自2018-19年黄背心抗议期间用手机拍摄的第一人称视角影像片段,由跨多媒体的记者-艺术家-挑衅者大卫·杜弗雷斯尼(David Dufresne)制作——当然没有来自法国文化部的补助。这部影片的重要性不亚于让·鲁什(Jean Rouch)和埃德加·莫兰(Edgar Morin)1961年的首部真实电影《夏日纪事》(Chronicle of Summer),片中各种巴黎人被问及他们的私人生活,影片最后,其中一些受访者观看了自己在银幕上的样子并且再次接受采访。

  • 影像 FILM & VIDEO 2021.01.24

    国会记录

    现在,很多普通人也都已经可以负担得起录影机、普通相机和电影摄像机。问题是,为什么这些生产工具没有出现在学校、政府办公室,简言之,没有出现在那些社会冲突发生之地?

    ——汉斯·马格努斯·恩岑斯贝格尔(Hans Magnus Enzensberger),一种媒体理论的构成部分Constituents of a Theory of the Media),《新左派评论》(New Left Review1970

    这个问题在今天看来是多么古老。

    1月6日下午对国会的冲击——这是自1814年英军在华盛顿纵火以来第一次对这栋建筑的暴力占领——是美国历史上最令人震惊的对国家机构的攻击行为之一。这一事件得到的私人记录也最多。我们在谈论约翰·苏利文(John Sullivan,也称作Jayden X)制作的39分钟数码录像《华盛顿国会冲击与射击事件》(_Shooting and Storming of the US Capitol in Washington DC_)时必须将这些语境考虑在内。

    《冲击与射击》是一个连续的镜头,中间夹杂着拍摄者的评论——一个名不见经传的政治人物,时常认为自己与“黑人命也是命”运动关系紧密(但被驳回),以及一个名为“美国叛乱”(Insurgence

  • 神话成分

    鉴于法西斯对希腊式美学的恶俗迷恋——仿造的帕特农神庙和裸体的超人;乔治欧·德·奇里诃(Giorgio de Chirico)的《休憩的角斗士》(Gladiators at Rest,1928–29);莱尼·里芬斯塔尔(Leni Riefenstahl)部分摆拍的《奥林匹亚》(Olympia,1938)——现代主义自身和古代经典的亲密关系难免令人侧目。1926年,墨索里尼还没有横行罗马之时,让·科克托(Jean Cocteau)就已经把这种经典化潮流赞誉为“le rappel à l’ordre”(对秩序的呼唤);四分之一个世纪过后,他才创作出这股潮流迟来的代表作,1950年的经典电影《奥菲斯》(Orphée)。

    奥菲斯这一源自神话的形象化身为科克托健硕性感的前情人、电影明星让·马雷(Jean Marais),于是古希腊在二十世纪中期的巴黎重生了。当然,有人认为电影天生就是异教徒式的——比如肯尼斯·安格(Kenneth Anger)的《好莱坞巴比伦》(Hollywood Babylon,1965)或是帕克·泰勒(Parker Tyler)的写作。在他的《电影的魔术和神话》(Magic and Myth of the Movies,1947)——当时科克托刚刚开始为《奥菲斯》寻找资金——前言中,泰勒断言“电影的真正领域在于神话而非艺术”。

    科克托并非唯一一个在二战后提倡一种适合阿尔贝·加缪(Albert

  • 电影:2024年度十佳

    J·霍伯曼的《一切即是现在:原始偶发、激进音乐、地下电影与1960年代纽约先锋艺术》(Everything Is Now: Primal Happenings, Radical Music, Underground Movies, and the 1960s New York Avant-Garde)将由Verso出版社于2025年5月出版。

    1.《唯一的家园》(No Other Land,导演:巴西勒·阿德拉,哈姆丹·比拉勒,尤瓦尔·亚伯拉罕,拉谢尔·瑟尔)

    《唯一的家园》是一部关于约旦河西岸占领区的居民被强制驱逐的影片,由一群巴勒斯坦和以色列的行动者用业余摄影机共同拍摄。这部片不仅仅是一部电影,它的存在权利自始至终都受到以色列当局的质疑。影片的主题是不公,讲述了一个拥有约20个巴勒斯坦村庄的农业区的命运及其长达二十年的法律之战。这个区域表面上被征用为“封闭的”军事训练区,实际上却是为定居者提供土地。当以色列最高法院允许军队进来推平房屋、拆毁学校、用混凝土填埋水井、没收发电机,甚至对抗议的村民施暴时,这场官司终宣告失败。国际参与者们纷纷加入支持巴勒斯坦的示威活动,他们经常举着英文标语。这有用吗?影片的开头,一位行动者表达了一种不切实际的希望,认为某种特定的抗议策略会“迫使美国向以色列施压”。这是不可能的。然而,单凭其存在,《唯一的家园》至少展现了巴勒斯坦人与以色列人合作的可能性。