美国华盛顿特区赫希洪博物馆（Hirshhorn Museum）和雕塑花园今天宣布，其已经购买收藏了该机构有史以来第一件行为艺术品：提诺·赛格尔（Tino Sehgal）的《是你》，这是艺术家迄今为止唯一的户外作品。在2018年9月1日至10月14日期间，这件作品将在该机构上演，持续展出六周，表演将由一群华盛顿特区的音乐家实现，他们将在美术馆的广场和雕塑花园内与参观者进行独特的互动。
“十多年来，赫希洪一直致力于收购和展示实验和新媒体作品，”馆长梅丽萨·朱（Melissa Chiu）说，“提诺在重要时刻进入了我们的馆藏，提供了新的见解，并进一步加强了博物馆围绕当代表演的对话。”
赛加尔将自己的作品描述为“情境构造”，也被称为“活雕塑”，参与作品将作品呈现出来的表演者被称为“interpreter”。在《是你》中，一位女歌手将担任“interpreter”。在演出期间，她将随机选择赫希洪的观众并接近他们。然后，她将自己选择一首歌为观众唱诵，这首歌需要反映出她认为该观众当时所处于的心情。
周四，杨锋艺术与教育基金会公布了第二届“微征集”评选结果，策展人/研究者王子云的方案“Light, Heat, Power! ” 得到最高票数，赢得本次方案征选的桂冠。王子云的方案计划“以经典文本为出发点，围绕光、热、力来构建艺术与多重现实的关系”。他将获得奖金人民币5万元，其方案将由基金会及赞助方蓝海资本全额资助，在基金会上海留下空间执行并展出。
由杨锋艺术与教育基金会主办的第二届“微征集”项目自公开招募方案以来，陆续收到了来自中国、美国、英国、德国、法国、澳大利亚、韩国、匈牙利等15个国家的39份方案。其中，Karma Ltd. Extended ( 策展小组；德国）、王子云（策展人，研究者；中国大陆）、张营营（独立策展人，写作者，艺术观察员，主编；中国大陆）和 Zoe De Luca（策展人，编辑；意大利）四组方案进入短名单。
评委主席凯伦·史密斯表示，这届微征集方案当中，能感受到每一位申请者从各自研究的当代艺术话题、方向出发，延展出极具创意的策展理念。基金会创始人杨锋先生也说：“王子云是上一届微征集工作坊的参与者, 我们很欣喜他在策展领域取得的成绩和进步；同时，我们也很高兴基金会的项目能够为艺术工作者们的职业发展提供机会。”
孟加拉国摄影师沙希杜尔·阿拉姆（Shahidul Alam）于8月6日星期日在达卡的家中通过Skype接受半岛电视台的采访，几个小时后被大约二十名便衣警察逮捕。这名63岁的男子被正式指控作出“挑衅性评论”，因为他批评了政府处理最近持续一周多发生在全国各地的抗议活动的方式。
根据Time报道，阿拉姆指责警察招募“武装暴徒”来攻击手无寸铁的学生。这些行动于7月29日开始，最初人们是抗议危险的道路状况和两名学生被高速公交车撞死，但示威很快就变成了关于反对人民联盟（两个主要政党之一）腐败的集会。
周末，当局向示威者群众发射催泪弹和橡皮子弹，100多人受伤。阿拉姆在采访时认为政府犯了错误。他这样告诉半岛电视台：“政府认为恐惧和镇压就够了，但你不能以这种方式驯服整个国家。”
在纽约现代艺术博物馆（MoMA）工作的约200名策展人、设计师、登记员、图书管理员、编辑和访客助理昨天离开了他们的岗位，聚集在美术馆大厅，抗议美术馆管理部门最近新拟定的合同。员工提出的诉求是一个名叫“MoMA Local 2110”计划的一部分，这是代表250多名MoMA员工的工会中的一个环节，计划包括加薪、更好的医保和以及初级员工的工作保障。工会自5月20日以来就一直没有合同，集体谈判于今天8月7日恢复。
在三十分钟的示威中，员工们在街道上呼喊、唱歌和游行。工会表示，超过一半的工人为了美术馆能够在2019年完成扩建项目加班加点却没有获得额外的报酬，这个扩建计划花费4亿美元。在工人们呼喊的口号中我们可以听到“现代艺术，古代工资！”和“我们想要什么？一份合同！我们什么时候要？现在就要！”示威者穿着蓝色的工会T恤，举着标语“#MoMA团结”和“#我们是MoMA”等。
工会主席梅达·罗森斯坦（Maida Rosenstein）表示，如果双方未能达成协议，工会可以像2000年那样投票罢工。那是他们上一次罢工，并持续了134天。“显然，我们宁愿和平解决这个谈判，毫无疑问，”罗森斯坦在示威后说，“但我们罢过工，如果我们到了必须要再做一次的境地，我们就会做。”
釜山双年展公布了其2018年展览的艺术家名单。艺术总监克里斯蒂娜·里库佩罗（Cristina Ricupero）和策展人约尔格·海泽（Jörg Heiser）挑选了来自34个国家的65位参与者。本次展览的主题为“和而不同”（Divided We Stand），展期为9月8日至11月11日。本次釜山双年展将跨越两个展示场所：釜山当代博物馆与前高丽银行所在的建筑。
初步艺术家名单见下：
Basel Abbas and Ruanne Abou-Rahme (Cyprus/USA), Bani Abidi (Pakistan), Chantal Akerman (Belgium), Dora Longo Bahia (Brazil), Maja Bajevic (Bosnia and Herzegovina), Khaled Barakeh (Syria), Yael Bartana (Israel), Jean-Luc Blanc (France), Oscar Chan Yik Long 陈翊朗 (Hong Kong), Onejoon Che (South Korea), Mina Cheon (South Korea), Chin Cheng Te 秦政德 (Taiwan), Sunah Choi (South Korea), Phil Collins (UK), Christoph
高古轩画廊近日宣布，王涵怡将担任常驻香港的画廊资深总监。画廊称，王涵怡将“沿用她在现当代艺术领域的深厚专业知识，全方位参与画廊展览项目，以及画廊在亚洲和全球艺术展的参展计划。她将协助高古轩画廊进一步拓展在亚洲区广阔的私人及公共机构客户网络。”王涵怡将与高古轩画廊亚洲区董事总经理尼克·西门诺维克（Nick Simunovic）合作，西门诺维克由2007年起一直领导高古轩香港画廊在亚洲区的发展。
王涵怡出生于台湾，于曼哈顿音乐学院修得钢琴表演博士学位。随后，王涵怡在纽约取得佳士得美术学院的艺术硕士学位。在此之前，王涵怡于佳士得香港当代艺术部门担任副总裁兼专家。除此之外，王涵怡亦曾任职于佳士得纽约中国书画部门及亚洲当代艺术部门，期间，她开办了首场“融艺”专拍及在香港设立年度大型私人拍卖展览“倾彩”。
慕尼黑艺术宫（Haus der Kunst）被迫取消原本计划举办的琼恩·乔纳斯（Joan Jonas）展览，因为机构未能筹得足够的资金来布展。这位美国表演艺术家的回顾展目前正在泰特现代美术馆展出，原计划于11月前往慕尼黑。
根据Art Newspaper的报道，博物馆声称展览取消是由于“过去的管理错误导致的财务状况困难。”这个陷入困境的机构多年来一直面临财务问题。 此外，博物馆还经历了一系列其他问题，从性骚扰指控到可疑的科学教渗透丑闻。
为了彻底改革其运营模式，Stefan Gros于2017年被聘为临时财政管理总监。在这个新设的职位上，他将负责协助馆长奥奎·恩威佐（Okwui Enwezor）——因健康原因已于6月辞去职务——通过控制财政计划来管理博物馆。
艺术家艾未未今天在Instagram上发布的帖子显示，他在北京草场地艺术区的工作室被有关部门强拆。他发布了一个大型挖掘机的视频，正准备开始拆除建筑结构，打破了他的工作室的窗户。该空间自2006年以来一直是他的主要工作室空间。
艺术家在社交网络上写道：“今天，他们开始拆除我在北京的工作室‘左右’，没有任何提前通知和防御措施……再见。”这不是艺术家第一次遭遇工作室强拆了，2011年，政府也曾拆除了他位于上海的工作室。
Ai的工作室助理Ga Rand在过去十年里与艺术家一起工作，他告诉法新社说，“根本不可能”在房子被拆之前抢救建筑中所有的作品和工具。 “今天，他们来了，他们开始敲门，没有事先告诉我们。里面还有很多东西，”他说。他又补充说，艾未未不太可能找到类似的可以制作大型作品的工作室空间了。
在上个的莫斯科举行的世界杯决赛现场，朋克乐队及社会运动团体Pussy Riot的四名成员（Petya Verzilov, Nika Nikulshina, Olya Kurachyova, Olya Pakhtusova ran）因抗议活动而被判15日监禁。他们本周一期满被释放后又立即被拘捕，法庭的控告是“未经书面允许擅自策划并组织公共活动”。目前，四位成员将面临为期10日的再度监禁。
洛杉矶当代艺术博物馆（LA MOCA）最近几个月因其首席策展人的解聘和馆长的离任而卷入争议，此后不久，该机构宣布克劳斯·比森巴赫（Klaus Biesenbach）将于2019年3月在前任期约结束后成为新一任馆长。
比森巴赫的职业生涯始于柏林，他于1990年创办了Kunst-Werke当代艺术机构，于1996年创立了柏林双年展。比森巴赫目前担任纽约现代艺术博物馆（MoMA）的特约策展人以及其下属当代艺术机构MoMA PS1的馆长。比森巴赫从LA MOCA的近四十名候选人中脱颖而出，他在周二早上的投票中获得了董事会的一致同意。 “他是一个有远见的人，”洛杉矶MOCA董事会主席Maria Seferian告诉洛杉矶时报说。
比森巴赫在担任MoMA PS1馆长期间帮助该机构将其年度预算增加了近三倍，现在已经达到1200万美元，并将董事会坐席数量从11个增加到30个。在MoMA期间，比森巴赫以举办重磅展览而闻名，例如2010年玛丽娜·阿布拉莫维奇的表演回顾展“艺术家在场”，还有一些失败的或有争议的展览，如2015年冰岛音乐艺术家比约克的回顾展。
最近，纽约MoMA的另一位策展人劳拉·霍夫特曼（Laura Hoftman）也离开了绘画与雕塑部门策展人的位置，即将就任纽约绘图中心（Drawing Center）馆长。
艺术家崔岫闻于2018年8月1日因病去世，享年51岁。
崔岫闻1967年出生于中国黑龙江省哈尔滨，1990年毕业于东北师范大学美术系，1996年毕业于中央美术学院研修班。她的作品被中国美术馆、法国蓬皮杜艺术中心、西班牙瓦伦西亚现代艺术博物馆、以色列博物馆等机构收藏。她获得的奖项包括2010年度中国美术批评家年会“年度青年艺术家奖”与吴作人国际美术基金会“2008萧淑芳艺术基金优秀女艺术家奖”等。
崔岫闻的创作探索人的生命体验与灵性经验，其代表作《洗手间》（2000）用一个隐藏摄像机捕捉了北京某娱乐场所女厕所内部发生的事。《艺术论坛》中文网作者冯发轫2014年采访崔岫闻后写道：“从最初探讨女性身份的架上油画，到备受关注的《洗手间》指涉女性与社会的融合与抵抗，再到最近的‘缘系一生·灵魂之爱’，艺术家使用了九种形式来解构“身心灵命”的生命主题，试图将个体与宇宙进行精神层面的连接。”
九月，伦敦蛇形画廊艺术总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特（Hans Ulrich Obrist）将主持第一场在美国发生的“马拉松访谈”，作为芝加哥人文节（Chicago Humanities Festival）的组成部分，该次访谈由泰拉美国艺术基金会（Terra Foundation for American Art）、芝加哥世博会、芝加哥海军码头（Navy Pier）共同协力支持。项目时间为9月29日（周六）。
“一场马拉松访谈：创造芝加哥”计划持续五个小时，期间芝加哥二十位杰出的艺术家、作家、建筑师代表将参与进行一系列的交流。奥布里斯特以其每年九月在蛇形画廊发起的“马拉松访谈”计划而闻名，资料显示其灵感由芝加哥历史学家斯杜兹·泰克尔（Studs Terkel ）的工作所启发。在2015年接受New Art City采访时，奥布里斯特承认是在与泰克尔相遇后，他的访谈才变得更有共鸣。泰克尔于2008年去世，此前已为自己的研究项目积累了超过一万小时的口述录音素材。