《纽约时报》记者Hugh Eakin报道：5年前，洛杉矶保罗盖蒂博物馆(J. Paul Getty Museum in Los Angeles)前馆长因涉嫌参与走私偷盗来的文物在罗马遭到起诉。这也成为意大利大规模向美国各地讨还文物的开端，但这也促成了几家重要的美国博物馆与意大利政府之间的对话。随着一些文物的追回与双方之间换展活动的展开，双方官员已经开始了关于合作的对话。
但近来，玉帛似乎化为了干戈。最近，罗马的一位公共检察官在一份长达14页的法律文件中提到，现年56岁的普林斯顿大学文物管理员J. Michael Padgett将成为调查对象，因为他涉嫌参与了意大利考古文物的“非法出境与合法化活动”。
《纽约时报》记者Holland Cotter报道：布尔茹瓦工作室执行主管Wendy Williams宣布，出生于法国的美国艺术家路易斯•布尔茹瓦（Louise Bourgeois）在曼哈顿的Beth Israel医疗中心去世，享年98岁。布尔茹瓦可谓大器晚成，以充满精神性的抽象雕塑、绘画与版画见长。对青年一代艺术家（特别是女性艺术家）产生了很大影响。
布尔茹瓦出生于1911年12月25日。15岁即入索邦大学学习数学，她早年对于几何学的研究影响了她早期的立体主义绘画。之后又进入卢浮宫学院和法国圣艾蒂安高等美术学院学习，并做过莱热（Fernand Léger）的助手。她于1938年随美国丈夫Robert Goldwater迁居纽约，继续在纽约艺术学生联盟（Art Students League of New York）学习。
布尔茹瓦参加过很多重要展览，1993年，她代表美国参加了威尼斯双年展。2000年，她为泰特现代美术馆的轮机房大厅（Turbine Hall）创作了开馆装置。
1982年，纽约现代艺术博物馆为她举办了回顾展，在《艺术论坛》出版的相关图片文章中她提到了童年的创伤对于她艺术的影响。她说：“我做的一切都受到了早年生活经历的启发。”
2010年5月29日晚举行的香港佳士得春拍“亚洲当代艺术与中国二十世纪艺术”成交率达100%，总交易额达到303,360,000港元。
陈逸飞的作品《弦乐四重奏》成为此次拍卖的亮点，该作以300万港元起拍，经过近30回合的叫价后，最终以6114万港元成交。这件作品创作于1986年，属于他的西方音乐人物系列中的一件，表现了四位女子演奏西洋乐器的场景。深谙西洋油画技法的陈逸飞在这幅画作中将几位女演奏家的神情体态表达得出神入化、淋漓尽致，在带给观众视觉享受的同时也传递了缕缕“画外之音”。
《波士顿环球报》报道：去年布兰戴斯大学要关闭其玫瑰艺术博物馆（Rose Art Museum）的建议引起了一场风波。昨天，校方宣布，学校打算将艺术品借贷给苏富比拍卖行以增加收入，以免于出售之窘。
玫瑰艺术博物馆建于1961年，共收藏了价值超过3.5亿美元的7500件艺术品，包括马蒂斯、德库宁、贾斯伯•约翰斯、罗伯特•劳森伯、利希藤斯坦、安迪•沃霍尔等人的珍贵作品。2009年1月，布兰戴斯大学建议关闭这家博物馆，并出售馆藏作品以减缓开销危机。
在宣布关闭玫瑰艺术博物馆的决议之后，布兰戴斯大学校长Jehuda Reinharz曾经受到博物馆官员和艺术支持者的批评，他说：“从一开始我就寻求出售艺术品以外的其他方案，如果我们和苏富比达成协议，一切问题就迎刃而解了。”
国际评委宣布了2010年中国当代艺术奖（CCAA）获奖人名单：段建宇（最佳艺术家）、孙逊（最佳年轻艺术家）和张培力（终身成就奖）。
中国当代艺术奖（CCAA）由Uli Sigg在1997年创立，是一个独立的非盈利性奖项，旨在表彰那些在艺术创作和艺术批评领域取得卓越成就的中国艺术家和批评家，以及让更多的公众了解中国当代艺术对于中国当代文化做出的贡献。获得该奖项者也标志着被全球艺术世界所认可。
段建宇：她的绘画和装置作品都很个人化。她用绘画的表达和文本的记录连接了关于艺术与生活的话语。她的作品是人造的，但又是非常真实的，反映了女性特有的敏感与想象。
孙逊：他的作品应该放在博大精深的中国传统和亚洲当代电影文化中进行解读。同时，他令中国传统的艺术制作方式焕发了新意，将古老的技术运用于新的媒介中。
张培力：作为中国录像艺术之父，他从1980年代中期以来就成为了中国当代艺术的领军人物。他对于青年一代的艺术家起到了巨大的教育作用。他是中国新媒体艺术教育事业的创建人，其教育活动硕果累累。
徐冰工作室宣布，在2010年毕业典礼上，哥伦比亚大学授予徐冰人文学荣誉博士学位。在哥伦比亚大学曾经授予的荣誉博士的名单中，可以看到美国总统艾森豪威尔、法国思想家雅克•德里达、导演阿尔弗雷德•希区柯克、雕塑家亨利•摩尔、爵士之父杜克•艾灵顿、拳王穆罕默德•阿里等人的名字。今年荣誉博士学位的获得者还包括美国历史学家Bernard Bailyn、DNA研究者Jacqueline Barton、经济学家C. Lowell Harriss等人。
钟亚伦（Alan Chong）接受了亚洲文明博物馆馆长之职。亚洲文明博物馆始建于1887年，其前身是Raffles博物馆。该博物馆位于前政府中心内，其第一分馆为土生文化馆。
钟亚伦从1999年起担任佳德纳博物馆典藏部门主任，并且策划了一系列学术展览、出版物，以及与该博物馆收藏有关的项目。他在纽约大学艺术学院获得博士学位，在加入佳德纳博物馆之前曾在多伦多安大略美术馆和克利夫兰美术馆供职。
佳德纳博物馆馆长Anne Hawley与Norma Jean Calderwood说：“典藏部主任钟亚伦博士带领他的部门对博物馆的收藏、历史及其创建人进行了深入的学术研究工作。他业务能力强，长于组织协调工作，请来了世界上最优秀的策展人一同为本博物馆的项目工作，而且还从Andrew W. Mellon基金会拉到了很多赞助。在他十年的出色工作之后将要离去，但是我们也衷心希望他在新的职位上再创佳绩。
《芝加哥论坛报》记者Erika Slife报道：芝加哥计划委员会（the Chicago Plan Commission）通过了以建筑师、规划家Daniel Burnham命名的纪念设计大赛，获奖设计师将获得五百万美元的奖金。
Burnham纪念性设计方案将由私人出资建于Field博物馆北侧，引导参观者俯瞰整个芝加哥城区，从而体现Burnham本人的设计理念。
该项目最终确定由芝加哥的David Woodhouse Architects承建，包括新建的校园草坪、两座花岗岩墙体，上面刻有Burnham对芝加哥城市的规划设计方案，还有一座他本人的雕像以及建立在Field博物馆北侧的基座，表现了芝加哥从原来的自然荒芜状态的发展历程。这件工程计划于明年初动工，于2012年完工。
去年，在Burnham芝加哥规划百年庆典四天之后，获胜方Woodhouse表示“我们设计的角度是观看芝加哥全城的最好角度。”
《洛杉矶时报》记者Jori Finkel报道：艺术博物馆馆长协会（The Association of Art Museum Curators ，简称AAMC）昨日公布了新一轮获奖名单。
其中，Stephanie Barron与Eckhart Gillen策划的展览《两德艺术/冷战文化》（Art of Two Germanys/Cold War Culture，洛杉矶艺术博物馆）获环太平洋地区最佳展览奖。Barron为了这个展览进行了6年准备，但更应该说这是她对德国现当代艺术深入研究的结果。此次雄心勃勃的展览包括绘画、雕塑、装置、影像和行为档案等多种形式，它们均来自二战后和两德统一之间的东西德国。
另一个获奖展览是Barry Bergdoll 与Leah Dickerman策划的《包豪斯1919-1933：现代性的工厂》（Bauhaus 1919-1933: Workshops for Modernity，纽约现代艺术博物馆），该展览与Frederick Ilchman策划的《提香、丁托列托、委罗内塞：威尼斯文艺复兴时期的竞争对手》（Titian, Tintoretto, Veronese: Rivals in Renaissance Venice，波士顿艺术博物馆）一道获得了东部时区最佳展览奖。
Jay A. Clark策划的《成为爱德华•蒙克：感触、焦虑与神话》（Becoming
《纽约时报》记者Robin Pogrebin报道：2011财政年度将从今年7月1日开始， Michael R. Blooberg市长建议本财政年的支出为630亿美元，其中对于艺术活动的预算减少31%，对于图书馆的预算减少25%，其力度在过去的八年之中是前所未有的。另外，市议会很有可能筹集小部分资对这些领域进行弥补。
美国自然历史博物馆馆长Ellen V. Futter表示：“这也许是纽约文化机构最艰难的时候，很多人都感觉到市政投资大大削减了。”对于艺术的资助将从2008年财政年的1200万美元锐减到600万，这是该领域在十年当中起伏最大的波动。
大都会艺术博物馆表示他们得到的政府资助将减少近40%，仅仅为7百万美元。该博物馆发言人Harold Holzer表示：“我们的财政预算将受到很大的挑战，对于资金消减带来的影响我们还没有进行计算。”
但是文化局（The Department of Cultural Affairs）则强调，并不是在去年该部门实际收到的财政资助的基础上减少31%，而是市长该年建议支出的11%——这与他针对其他机构的消减力度相同。文化事务委员Kate D. Levin表示：“没有一个市政府比本届市政府更关心文化的了，对文化部门资助的消减力度是最小的，这是为大局着想，我们现在必须齐心协力，为纽约市制定出最合理的财政计划。”
近些年来，市政府已经将用于文化的支出