出生于比利时的跨学科艺术家弗朗西斯·埃利斯（Francis Alÿs）被提名为2023年沃尔夫冈·哈恩奖（Wolfgang Hahn Prize）得主。该奖项奖金10万欧元，是艺术界最大的奖项之一。埃利斯现居墨西哥城，艺术实践涵盖装置、绘画、素描和社会行动，他的作品将被该奖项赞助方科隆路德维希博物馆购藏。此外，埃利斯的作品展将于2023年秋季在该博物馆举办。
埃利斯表示，“我非常荣幸在这个两极分化的时代获得这样的奖项，这对我来说意义重大，振奋人心，它让我觉得我自己的关注点和公众的关注点有一些重合，而且有可能展开对话。”此前的获奖者包括弗兰克·鲍林（Frank Bowling）、梁慧圭（Haegue Yang）、特里莎·唐纳利（Trisha Donnelly,）等。
自1990年代以来，埃利斯一直在关注战争、边界和难民的困境，常常通过作品将自己和他人置于揭示更大问题的环境中，并将行走作为实践的核心。埃利斯目前正代表比利时参加第59届威尼斯双年展。
总部位于巴黎的国际博物馆协会（ICOM）于8月24日在布拉格举办的第26届ICOM大会上确定了“博物馆”一词的新定义。经过投票，92%的成员同意新的定义，23票反对，17票弃权。此次投票是在经过18个月的四轮磋商后进行的，在此期间，来自126个国家委员会的博物馆专业人士提出了相关意见和评论。
博物馆的新定义为：“为社会服务的非营利性常设机构，它研究、收集、保护、阐释和展示物质与非物质遗产。博物馆向公众开放，具有可及性和包容性，促进多样性和可持续性。博物馆以符合道德且专业的方式运作和交流，并在社区的参与下，为教育、欣赏、深思和知识共享提供多种体验。”
国际博物馆协会对博物馆的最初定义是在20世纪70年代确立的。这次修订值得注意的是加入了“多样性”、“可持续性”和“可及性”等术语。这是自2007年以来的首次修订，近年来，成员们大力呼吁修订定义，以强调艺术机构在促进社会进步方面的作用。2016年，国际博物馆协会组建了监督新定义的委员会，2019年提出一项新提案，但被拒绝了，因为一些成员担心该提案中所使用的语言——将博物馆描述为“进行关于过去和未来的批判性对话的民主性、包容性和多声部的空间"——过于“意识形态化”，有将博物馆变成政治工具的风险。
奥兰多美术馆宣布，卢德·维特洛克（Luder Whitlock）辞去该机构临时馆长一职。据《奥兰多周报》（Orlando Weekly）报道，维特洛克在博物馆宣布他接受职位仅一周后就辞职；据Artnews估计，他在职不超过两个月。
维特洛克曾在2020年3月担任过该机构临时馆长，那次他的任期持续到了2021年1月。今年夏天，他再次上任，填补因巴斯奎特丑闻被解雇的前馆长亚伦·德·格罗夫特（Aaron de Groft）的空缺。因涉嫌展出巴斯奎特伪作，FBI在6月24日突袭了美术馆，扣押了展览“英雄与怪物：让–米歇尔·巴斯奎特”（Heroes & Monsters: Jean-Michel Basquiat）的全部展品。德·格罗夫特在突袭后曾短暂留任，但在发现他通过电子邮件威胁和勒索一位他聘请来鉴定这些画作的巴斯奎特专家后被解雇。
美术馆表示正在组建一个董事会，并聘请一家独立招聘公司来寻找下一任馆长。
8月24日，第九届深港城市\建筑双城双年展（深双）举行首场新闻发布会，公布展览主题为“城市生息”（Urban Cosmologies），由建筑与城市规划学者鲁安东、青年建筑师王子耕和设计策展人陈伯康（Aric Chen）三人共同担任本届总策展人。
主展览计划于2022年11月下旬开幕，展期三个月。主展场位于深圳市罗湖区粤海城·金啤坊（原金威啤酒厂），此次为深双主展场首次落地罗湖。除主展场外，还设有前海合作区粤港澳青年创业产业园、南山区南头古城、龙岗区国际低碳城、龙华区大浪时尚小镇、坪山区大万世居、深汕合作区新厝林古寨六个分展场。
在“城市生息”的主题下，本届展览设置五大主板块（分别为：“何以共栖”、“物灵之旅”、“寰宇对话”、“未来聚居”、“共同行动”）、一个特别板块（包含六个单元：“万籁之迹”、“图书策展”、“寰宇制服”、“循环共创”、“流浪动物之家”、“美术馆联动计划”）以及一个常设板块（“即地制造”）。本届展览除本土参展人外，还邀请来自美国、英国、瑞士、荷兰、德国、意大利、奥地利、丹麦、冰岛、芬兰、澳大利亚、新加坡、日本、印度尼西亚等14个国家的国际参展人参与，作品主题从宏观的生命与环境的密切关系、多样的生态认识论、跨领域的对话与实验，到环保理念下城市与建筑实践者持续的创新和行动；聚焦城市气候、生态变化等全球性的议题，同时也关注当下生活方式、流浪动物等日常相关的话题。
美国博物馆联盟（AAM）将要求艺术机构在AAM招聘页面上发布广告时公开薪资。这项规定将于11月15日生效，与此同时，纽约市人权法也将要求雇主在招聘广告中公开薪资。此前，AAM曾因未能有效处理其招聘广告缺乏透明度的问题而受到批评。
美国博物馆联盟在一份声明中说：“通过这一提前通知，我们敦促博物馆开始进行必要的政策审查和修改，标杆分析，以及薪酬研究，以全面实施这些重要做法。”
游说美国博物馆联盟、要求其将薪资透明化的包括全国新兴博物馆专业人员网络（National Emerging Museum Professionals Network，NEMPN），该网络有一个拒绝公开薪资的机构的数据库。今年年初，该组织在网上发布了一份请愿书，标签为#ShowTheSalary，要求美国博物馆联盟指导职位发布方公开薪资。请愿书获得了七百多个签名。向该组织施压的还有针对艺术界结构性种族主义的“博物馆&种族”（Museums & Race）团体，以及提倡艺术机构公平“博物馆不是中立的”（Museums Are Not Neutral）的全球倡议行动。
余德耀美术馆宣布由余至柔（Justine Alexandria Tek）接任余德耀美术馆馆长。
余至柔于2015年10月加入上海余德耀美术馆任执行CEO，并于2017年出任余德耀基金会总监。她任职期间负责的展览包括“雨屋”、“阿尔贝托·贾科梅蒂回顾展”、“安迪·沃霍尔：影子”、“波普之上”、“KAWS：始于终点”、“艺术家此在”、“奈良美智”等展览以及为扶植年轻艺术家发展的“项目空间”（YUZ Project Space Of Art）系列展览。其领导的团队促成了上海余德耀美术馆、洛杉矶郡立艺术博物馆（Los Angeles County Museum of Art, LACMA）与卡塔尔博物馆群（Qatar Museums, QM）的历史性合作，合作首展“制作中：艺术与电影的工作场”已于2019年在上海举办，卡塔尔博物馆群的藏品交流展预计于2023年年末启动。
余至柔表示：“美术馆继八年的探索后，将进入第二个发展阶段。下一步，我们会把精力聚焦在虹桥商务区，位于蟠龙天地的新馆也将于明年春季迎来以余德耀基金会藏品为策展线索的开幕大展。我们将深化余先生‘收而不藏’的理念，通过‘流动的美术馆’这一全新概念探索当下美术馆发展的另一种可能。”
8月15日，香港艺术中心（Hong Kong Arts Centre）宣布任命叶思芬（Rebecca Ip）为新任总干事，立即生效，接替领导该机构13年的林淑仪（Connie Lam）。叶思芬在教育、表演艺术及媒体等领域有超过十年的领导经验，在加入香港艺术中心前，她在维多利亚教育机构担任行政总监一职。
叶思芬于2014年至2017年任香港法国国际学校行政总监，2010年至2013年任香港芭蕾舞团行政总监。2013年至2014年，她曾担任西九文化区管理局表演艺术场地策略性商业规划高级顾问。职涯初期，她曾在华特迪士尼公司亚太区开拓数字媒体业务。叶思芬拥有伦敦商学院MBA学位和美国布朗大学学士学位。
作为总干事，叶思芬将负责香港艺术中心的策略发展、筹募经费、市场推广和营运等范畴。她还将负责管理香港艺术学院（香港艺术中心附属机构），其为提供艺术学历颁授课程的本地自资院校，以工作室学习模式见称。
迈克尔·海泽（Michael Heizer）在内华达沙漠创作的巨型雕塑《城市》（The City）将于9月2日起迎接游客。《城市》被认为是世界最大的当代艺术作品，是一个由不同结构和地貌组成的庞大综合体，分布在一个超过一英里半长和半英里宽的场地上，让人想起后工业景观、中美洲建筑群、美洲原住民墓冢或埃及仪式建筑。这个巨大的作品位于南部派尤特人（Southern Paiute）Nuwu和西部肖肖尼人（Western Shoshoni）Newe祖先的土地上，距离拉斯维加斯北部约160英里，位于内华达中东部的盆地和山脉国家纪念地（Basin and Range National Monument）。
海泽于1970年开始建造《城市》，花了数年时间获得建造它所需的土地。构成作品的很多原材料来自于土地本身。海泽最初自己花钱进行这项工作，但在项目中遇到了许多障碍，比如为了适应发展，盆地和山脉国家纪念地的范围可能将被缩小。1998年，一群著名的收藏家、机构和艺术经销商成立了Triple Aught基金会，至今已为该项目提供了近3000万美元的资金。该基金会董事会成员包括海泽、洛杉矶郡艺术博物馆馆长兼首席执行官迈克尔·高万（Michael Govan）、纽约现代艺术博物馆馆长格伦·洛瑞（Glenn Lowry）、收藏家和Glenstone联合创始人艾米丽·魏·拉尔斯（Emily Wei
在三位伊拉克艺术家宣布从第12届柏林双年展上撤下作品，以抗议展览中展示的伊拉克阿布格莱布监狱的酷刑图片后，双年展策展人卡德尔·阿提亚（Kader Attia）和他的团队今天就此事发表了一份声明：“我们相信对话，并非常重视我们与所有参加柏林双年展的艺术家的关系。我们仍然有兴趣处理这一争议，并将继续进行对话。我们认为这件事所涉及的问题非常重要，因此希望邀请有关各方在公开讨论中交流这些问题。”
三位伊拉克参展艺术家萨贾德·阿巴斯（Sajjad Abbas）、莱思·卡里姆（Layth Kareem）和拉伊德·穆塔尔（Raed Mutar）于8月16日要求双年展撤下他们的作品。7月29日，《艺术论坛》曾发表了一封由策展人兼艺术家里金·萨哈金（Rijin Sahakian）撰写、400多位艺术家联署的信，其中包括最终撤下作品的三位伊拉克艺术家。阿巴斯、卡里姆、穆塔尔和萨哈金在同行的支持下，对他们的作品与让-雅克·勒贝尔（Jean-Jacques Lebel）2013年的《可溶性毒药》（Poison soluble）放在一起提出异议，后者由真人大小的图像组成，展示的是在阿布格莱布监狱被美军虐待和谋杀的伊拉克囚犯照片。虽然该作品附有警告，但参观者不得不穿过这件作品，才能看到其他伊拉克艺术家的作品。
阿提亚和他的团队在《艺术论坛》上做出回应，他表示，双年展的策展团队“认为不能对最近的帝国主义犯
据报道，持不同政见的古巴艺术家、艺术家行动团体圣伊西德罗运动（MSI）领导人路易斯·曼努埃尔·奥特罗·阿尔坎塔拉（Luis Manuel Otero Alcántara）目前被关押在瓜纳哈伊（Guanajay）的一个隔离牢房中。这是一座最高安全级别的监狱，距哈瓦那西南约35英里，“无法看到太阳”。奥特罗·阿尔坎塔拉的推特账号8月16发帖称，他的手脚都在抽筋，健康状况正在恶化。同一账号在8月5日透露，他被一名同狱犯人袭击。数字新闻媒体Cibercuba报道，今年夏天早些时候，奥特罗·阿尔坎塔拉曾因绝食抗议他的待遇被关进隔离牢房。由于健康状况不佳，他放弃了绝食，被转到普通牢房。袭击事件发生后，他又被隔离关押。奥特罗·阿尔坎塔拉和那里的许多其他囚犯一样，在监狱中患上了登革热。
这位艺术家自2021年7月以来一直被关押在瓜纳哈伊，他在参加去年夏天轰动哈瓦那的历史性示威活动的路上被当局拘留。在今年6月于哈瓦那进行的一系列闭门审判后，他被非法拘留了近一年，没有得到审讯，之后被判处五年徒刑。古巴法律规定，一个人在没有接受审判的情况下不能被关押超过6个月，但奥特罗·阿尔坎塔拉被关押7个月后才被告知开庭日期。
奥特罗·阿尔坎塔拉在被捕的同一个月被《时代》杂志评为2021年最有影响力的人物之一，他曾于2021年5月绝食一周多，抗议政府扣押和销毁了他的几件作品，后被强行送入哈瓦那医院。在现任古巴总统米格尔·迪亚斯-卡内尔（Miguel
继今年6月时代艺术中心（柏林）空间宣布关闭后，广东时代美术馆8月17日于微信公众号平台发布文章《凛冬将至，匍匐前进》，宣布当前展览项目“河流脉搏——穿越边界交叠的世界”结束后，美术馆19楼展厅项目将于2022年10月8日关停，计划中的展览、收藏、出版及公共项目将延期至2023年年底之后。美术馆的主要工作团队将于10月解散。据The Art Newpaper报道，部分员工正在与地产集团协商争取合法的解约赔偿。
广东时代美术馆称，将在未来一年回顾过去二十年的工作，进一步做基础性的整理、研究、书写及出版工作，在能获取有限资源的情况下开展一些线上和社区项目。时代美术馆希望能保持一楼人民公园、多厅、咖啡厅的开放，保持周边社区里黄边情报小站和时代101的开放，并开展小型公共项目。展览部将继续播客节目“生滚粥”的更新，并将进行中的长期研究项目以线上或书面形式阶段性呈现。媒介实验室将继续推进讲座和驻留项目的线上呈现，社区实验室则将在年底前完成两个出版项目和公共艺术计划。黄边站和南藏会也以各自的方式继续运营。
广东时代美术馆由时代地产于2003年出资创办，前身为广东美术馆时代分馆，2010年新建筑空间落成，转型注册为独立非营利性美术馆，2018年创办了时代艺术中心（柏林）。
伊拉克内政部官员表示，他们在缉毒局8月13日进行的一次突袭中发现了一幅被盗的毕加索画作，“价值数百万美元”。在这次于该国中部迪亚拉省（Diyala）进行的搜查行动中，三个人因被指控贩运和销售毒品被捕。缉毒媒体办公室主任比拉勒·索比（Bilal Sobhi）上校告诉伊拉克通讯社：“在他们身上查获了一幅属于国际画家毕加索的画。”
索比表示，这次突袭是7月发起的更广泛的扫荡行动的一部分，迄今已抓获1300名嫌疑人。他指出，毒品贩运与掠夺文物有着直接的联系，“毒品交易与许多其他罪行相关，包括谋杀、偷窃、绑架、强奸、帮派、腐败、家庭解体以及文物交易。”
目前关于该画作的进一步细节尚未公布，作品也尚未进行鉴定。阿联酋新闻网站The National指出，2009年在伊拉克的希拉镇（Hillah）也曾找到一幅据称是毕加索的画作。这幅画最初被认为是在1990年入侵科威特期间从科威特国家博物馆盗走的。这幅画名为《裸女》（Naked Woman），标有“卢浮宫”字样，并印着这间巴黎机构的印章，然而，卢浮宫否认曾拥有这幅画，伦敦的“失窃艺术品登记处”（Art Loss Register）也指出，科威特机构没有报告过这幅画的失踪。