据纽约时报报道，纽约现代艺术博物馆（MoMA）的董事会意外地延长了现任馆长格兰·D·洛瑞（Glenn D. Lowry）的合同，后者将在未来七年继续领导该机构。洛瑞的任期本来应该在2020年美术馆大型扩建项目结束后终止。
洛瑞任期的延长打破了MoMA长期以来建立的政策，即规定高级管理人员在65岁退休，而现年64岁的洛瑞之前还告诉《纽约时报》他会尊重这一规则。董事会决定让洛瑞继续担任该机构的掌舵人，这将使他成为MoMA史上任期最长的馆长。
MoMA首席董事Leon Black和董事会主席Ronnie Heyman在发送给工作人员的电子邮件中写道：延长洛瑞的任期“确保我们在转型及之后的时间都拥有杰出的领导人。”洛瑞是一位伊斯兰艺术学者，曾任安大略省美术馆馆长，他于1995年成为MoMA史上第六任馆长。他上任后，MoMA接受到的捐赠额翻了四翻，达到近10亿美元，并且完成了与皇后区PS1的合并，以及两次扩建项目。
潘思科媒体集团（Penske Media Corporation）从收藏家兼商业巨头彼得·布兰特（Peter Brant）那里收购了艺术传媒控股有限责任公司（Art Media Holdings, LLC），也就是Artnews和Art in America杂志的母公司，据称这笔交易在2000万美元到2500万美元之间。潘思科之前并未涉足艺术界，他目前掌控着16家出版物和娱乐及奢侈品牌，包括《滚石》、《综艺》、the Robb Report、IndieWire和Deadline。
Artnews和Art in America分别于1902年和1913年成立，为现存最长的艺术出版物之二。在收购的声明中，潘思科提到为品牌开发现场媒体、数据分析和商业活动组织业务：“这些优秀的出版物的加入不仅是一个了不起的机会，也是极高的荣誉，我长期以来一直钦佩的这些杂志的编辑成就……这次收购将延续潘思科媒体集团追求垂直深度的投资策略，我们希望在杂志出版编辑的基础上将其存在延伸到网络、视频以及国际市场的方方面面。”《滚石》杂志的数字化媒体开发正在进行中。
本周，香港M+视觉文化博物馆于北京举办的发布会上宣布将设立希克奖（Sigg Prize）。希克奖每两年举办一届，该奖项直接延续了1997年由乌利·希克（Uli Sigg）创办的中国当代艺术奖（CCAA），以表彰大中华地区的当代艺术实践。首届希克奖的提名艺术家名单将于2019年3月公布。最终获奖者将获得50万港元的奖金，其他五位入围艺术家将各获得10万港元奖金以鼓励他们的未来创作，这使希克奖成为中国当代艺术领域奖金额度最高的奖项。另外，希克评论奖——前身为2007年设立的 CCAA 艺术评论奖——也将自2020年起由M+举办，每两年一届。
希克奖主席由华安雅、刘栗溧共同出任。希克奖评审委员会成员分别是，伦敦泰特美术馆馆长玛丽亚·巴尔肖（Maria Balshaw）、巴黎蓬皮杜中心国家现代艺术博物馆馆长伯纳德·布里斯特恩（Bernard Blistène）、上海当代艺术博物馆馆长龚彦、台北策展人赖香凝、香港M+行政总监华安雅、中国当代艺术奖创办人乌利·希克、艺术家徐冰。
在佳士得拍卖行11月15日的“战后及当代艺术晚拍”上，英国艺术家大卫·霍克尼的画作《艺术家肖像（泳池及两个人像）》以无底价方式起拍，最终以估价8000万美元拍出，计佣金后成交价为9031.25万美元，折合人民币6.26亿元，创造了当今在世艺术家中拍卖价格最高的记录。此前这一纪录的保持者为美国艺术家杰夫·昆斯，2013年他的《气球狗》以5840万美元的价格售出。
艺术新闻/中文版写道：佳士得方面表示此画作的买家可能并非霍克尼的资深收藏家，也不是公共机构，而是喜欢收藏大艺术家代表性作品的买家。这幅作品今年早些时候在纽约大都会艺术博物的霍克尼个展上展出，由私人藏家收藏，这次是该画作首次上拍。
位于迈阿密的约翰·S和詹姆斯·L·奈特基金会于11月15日宣布，基金会已为四个艺术与科技项目提供总计43.5万美元的资金，旨在支持数字艺术家的交互工作，为改变文化生态的长期工作奠定基础。获得资金的项目将用于帮助艺术家学习数字工具以开展艺术工作，支持艺术家对开源软件的使用与升级，创造数字艺术家的共同体，以及为数字艺术家探索全新的商业模式。
“观众期待着艺术进入数字时代，渴望作品使用技术带来沉浸式和交互式的体验”，奈特基金会副主席Victoria Rogers说，“这些项目将会为艺术家提供资源和帮助，使其掌握技术，用于吸引观众，启发观众。”
获得支持的四个项目为：旧金山的灰色地带艺术基金会，他们获得15万美元来开发以快闪博物馆形式呈现的浸入式数码艺术装置；丹佛大学，其获得15万美元以设立开源艺术诊所，这是为创造力表达提供长期的开源技术支持的组织；Processing基金，其获得的67.8万美元将用于在社区中推广艺术与技术工具的使用；纽约的诗意计算学校（School for Poetic Computation），其收到62.4万美元的资助将投入于那些通过探索艺术和技术的交集来帮助底特律文化社群成长的公共活动。
周五，华宇青年奖公布今年的20位/组入围艺术家名单，他们是：
崔洁
方迪
冯冰伊
冯骏原
郭城
李继忠
李维伊
刘昕
刘张铂泷
马海蛟
彭可
蒲英玮
谭荔洁
童文敏
王旭
未来主人
杨季涓
易连
曾家伟
朱建林
最终，华宇青年奖将于12月8日在三亚颁出，授予两名艺术家“评委会大奖”和“评委会特别奖”的荣誉。本次华宇青年奖邀请刘畑为入围艺术家策划群展，展览将以“前提”（Condition）为名，并组织题为“布展者之夜”的预热项目，关注艺术家创作和展示的过程，邀请业内“观察员”参与到艺术家的展览准备中。展览将于12月7日至明年3月7日在三亚华宇艺术中心举办。
另外，今年的华宇艺术论坛将以“重估革命：历史、艺术与政治”为主题展开，策划和召集人为鲁明军和皮力。本届华宇青年奖的初评委名单为：孙冬冬、蔡影茜、林昱、刘畑、富源；终评委成员包括：皮力、张培力、段建宇、刘韡、鲁明军。
近日，来自柏林、汉堡、北莱茵-威斯特法伦的数百个博物馆及文化机构签署联合声明，表示将坚定抗争德国正在兴起的国家主义。“右翼政党及团体时常扰乱文化活动，希冀于文化的国家化，有意图的策划一系列论战以抹黑艺术自由”，宣言中写道，“右翼国家主义者针对艺术及文化活动别有用心的举措是非法的。”
在柏林，非盈利机构Die Vielen于11月9日发起的联名签署文件“柏林大多数的声明”（Berlin Declaration of the Many），得到超过140个当地机构的支持，首批联名者包括柏林现代艺术中心、柏林双年展、世界文化之家等机构。Die Vielen表示，发起的日期具有特殊意义：11月9日既是柏林墙倒塌的纪念日，又是希特勒发起啤酒馆政变（Beer Hall uprising）失败的时日，同样是1938年纳粹发起“水晶之夜”的开始。位于德累斯顿、杜尔塞多夫、法兰克福的艺术团体及文化机构亦发起了各自的联合声明，表示将以“开放、智性、批判”的态度对抗右翼的活动策略，不让国家主义者的宣传有可乘之机。
本周一，第五届国际艺术评论奖（IAAC5）颁奖典礼在上海民生现代美术馆举行。艺评人王欢凭借稿件《个体不缄默——关于波尔坦斯基的“肖像语法”》荣获大奖，获得80000元人民币（含税）及一次上海或伦敦的短期驻留。来自中国的董宇翔、泰国的Alongkot Maiduang、都柏林的Gwen Burlington则分获二等奖，奖金30000元人民币（含税）。
本届国际评论奖共收到来自全球的中文稿件94篇、英文稿件68篇。四位获奖者目前分别居住在中国北京、美国弗吉尼亚、泰国曼谷和爱尔兰都柏林。除了4位获奖者之外，另有16篇中、英文投稿入围本届国际艺术评论奖。
本届IAAC的评审团成员包括批评家、策展人、匹兹堡大学教授高名潞；复旦大学艺术史与艺术哲学特聘教授、浙江大学世界艺术研究中心主任沈语冰；作家、评论家、策展人，布隆伯格新当代艺术委员会主席萨莎•克拉多克（Sacha Craddock）；艺术批评文献库创始人兼主席，《艺术批评》杂志编辑，雷恩第二大学名誉教授让-马克•普安索（Jean-Marc Poinsot）；艺术家、艺术批评家、作家及BBC电视节目主持人马修•科林斯（Matthew Collings）。
美国艺术家、地理学家以及作家特雷弗·佩格林（Trever Paglen）以其结合了艺术、技术和调查性新闻学的作品著称，他荣获今年的白南准艺术中心奖。佩格林将获得4.5万美元的奖励，并于明年在这所韩国机构举办个展。
白南准艺术中心奖于2009年推出，由韩国京畿道省长颁发，旨在表彰那些不断尝试和创新的艺术家。“白南准是一个非凡的梦想家，也是一位教会我们如何去观看急剧变化的世界，他对我本人也有巨大的启发，”佩格林获奖后表示。
白南准艺术中心总监Jinsuk Suh评论佩格林的作品说道：“从摄影到录像及装置，特雷弗·佩格林模糊了艺术的边界，同时聚焦于为那些隐藏起来的东西赋予结构和诠释：政治、社会、文化监控以及技术权力……”
新就职的法国文化部长富朗克·里耶斯特（Franck Riester）任命克里斯·戴尔康（Chris Dercon）为巴黎大皇宫国家展览馆（RMN-GP）的主席，这是负责监管巴黎大皇宫和卢森堡博物馆的政府文化机构。RMN-GP成立于2011年，当时大皇宫和法国国家博物馆协会合并，RMN-GP每年举办大约40个文化活动，为国家艺术机构购藏作品，并出版展览目录、博物馆导览手册和其他文本。 克里斯·戴尔康将于2019年1月在该机构开始他的五年任期。
克里斯·戴尔康最近担任柏林人民剧院的总监。在他充满争议的机构工作期间，他曾面临许多挑战，包括对他任命和活动策划的抗议。柏林艺术界的成员对戴尔康缺乏戏剧经验表示质疑，并批评他对这一历史性场馆持有的看法。在加入人民剧院之前，戴尔康在伦敦领导了泰特现代，他还曾任慕尼黑艺术馆（Haus der Kunst）、鹿特丹的Boijmans Van Beuningen博物馆和Witte de With等机构的领导人。
本周，西岸艺术与设计博览会和ART021分别在西岸艺术中心与上海会展中心揭开帷幕。本届西岸博览会扩大了其展示空间，在2万多平方米的场馆中呈现了来自43个城市的共115家画廊。而来自30个城市的103家画廊参与了ART021，占据了共1.2万平方米的展览空间。同期在上海开幕的还有上海双年展以及数十个其他画廊和机构展览。
有多家画廊同时参展ART021和西岸博览会，其中包括高古轩画廊、佩斯画廊、卓纳画廊、豪瑟沃斯画廊、桑塔画廊（Galerie Chantal Crousel）、马伯勒画廊、罗贝克画廊（Galerie Thaddaeus Ropac）、柯瑞斯画廊、长征空间、BALIN | SOUTHERN、kurimanzutto、大未来林舍画廊、常青画廊、博而励画廊、没顶画廊、空白空间等。ART021的创始人周大为告诉艺术新闻中文版，画廊同时参展上海两家博览会是因为两家不同定位的博览会可以满足画廊不同的需求。
本周，由现代汽车发起的Hyndai Blue Prize 2018中国青年策展人奖在北京揭晓，魏颖获得“创意能量”（Creativity）奖，龙星如获得“创新未来”（Sustainability）奖。本次评选由专家评审、媒体评审、大众评审结算得出，两人将分别获得由现代汽车提供的60万元展览经费。
今年的Hyundai Blue Prize为第二届，由3月23日揭幕。此前，共有六位策展人入围，她们是：李贝壳+孙天艺、刘倩兮、龙星如、王慰慰、魏颖、姚梦溪。今年早些时候在北京的现代汽车文化中心，上一届Hyundai Blue Prize获奖人李佳与李杰分别实现了他们的展览计划。