艺术家艾未未今天在Instagram上发布的帖子显示，他在北京草场地艺术区的工作室被有关部门强拆。他发布了一个大型挖掘机的视频，正准备开始拆除建筑结构，打破了他的工作室的窗户。该空间自2006年以来一直是他的主要工作室空间。
艺术家在社交网络上写道：“今天，他们开始拆除我在北京的工作室‘左右’，没有任何提前通知和防御措施……再见。”这不是艺术家第一次遭遇工作室强拆了，2011年，政府也曾拆除了他位于上海的工作室。
Ai的工作室助理Ga Rand在过去十年里与艺术家一起工作，他告诉法新社说，“根本不可能”在房子被拆之前抢救建筑中所有的作品和工具。 “今天，他们来了，他们开始敲门，没有事先告诉我们。里面还有很多东西，”他说。他又补充说，艾未未不太可能找到类似的可以制作大型作品的工作室空间了。
在上个的莫斯科举行的世界杯决赛现场，朋克乐队及社会运动团体Pussy Riot的四名成员（Petya Verzilov, Nika Nikulshina, Olya Kurachyova, Olya Pakhtusova ran）因抗议活动而被判15日监禁。他们本周一期满被释放后又立即被拘捕，法庭的控告是“未经书面允许擅自策划并组织公共活动”。目前，四位成员将面临为期10日的再度监禁。
洛杉矶当代艺术博物馆（LA MOCA）最近几个月因其首席策展人的解聘和馆长的离任而卷入争议，此后不久，该机构宣布克劳斯·比森巴赫（Klaus Biesenbach）将于2019年3月在前任期约结束后成为新一任馆长。
比森巴赫的职业生涯始于柏林，他于1990年创办了Kunst-Werke当代艺术机构，于1996年创立了柏林双年展。比森巴赫目前担任纽约现代艺术博物馆（MoMA）的特约策展人以及其下属当代艺术机构MoMA PS1的馆长。比森巴赫从LA MOCA的近四十名候选人中脱颖而出，他在周二早上的投票中获得了董事会的一致同意。 “他是一个有远见的人，”洛杉矶MOCA董事会主席Maria Seferian告诉洛杉矶时报说。
比森巴赫在担任MoMA PS1馆长期间帮助该机构将其年度预算增加了近三倍，现在已经达到1200万美元，并将董事会坐席数量从11个增加到30个。在MoMA期间，比森巴赫以举办重磅展览而闻名，例如2010年玛丽娜·阿布拉莫维奇的表演回顾展“艺术家在场”，还有一些失败的或有争议的展览，如2015年冰岛音乐艺术家比约克的回顾展。
最近，纽约MoMA的另一位策展人劳拉·霍夫特曼（Laura Hoftman）也离开了绘画与雕塑部门策展人的位置，即将就任纽约绘图中心（Drawing Center）馆长。
艺术家崔岫闻于2018年8月1日因病去世，享年51岁。
崔岫闻1967年出生于中国黑龙江省哈尔滨，1990年毕业于东北师范大学美术系，1996年毕业于中央美术学院研修班。她的作品被中国美术馆、法国蓬皮杜艺术中心、西班牙瓦伦西亚现代艺术博物馆、以色列博物馆等机构收藏。她获得的奖项包括2010年度中国美术批评家年会“年度青年艺术家奖”与吴作人国际美术基金会“2008萧淑芳艺术基金优秀女艺术家奖”等。
崔岫闻的创作探索人的生命体验与灵性经验，其代表作《洗手间》（2000）用一个隐藏摄像机捕捉了北京某娱乐场所女厕所内部发生的事。《艺术论坛》中文网作者冯发轫2014年采访崔岫闻后写道：“从最初探讨女性身份的架上油画，到备受关注的《洗手间》指涉女性与社会的融合与抵抗，再到最近的‘缘系一生·灵魂之爱’，艺术家使用了九种形式来解构“身心灵命”的生命主题，试图将个体与宇宙进行精神层面的连接。”
九月，伦敦蛇形画廊艺术总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特（Hans Ulrich Obrist）将主持第一场在美国发生的“马拉松访谈”，作为芝加哥人文节（Chicago Humanities Festival）的组成部分，该次访谈由泰拉美国艺术基金会（Terra Foundation for American Art）、芝加哥世博会、芝加哥海军码头（Navy Pier）共同协力支持。项目时间为9月29日（周六）。
“一场马拉松访谈：创造芝加哥”计划持续五个小时，期间芝加哥二十位杰出的艺术家、作家、建筑师代表将参与进行一系列的交流。奥布里斯特以其每年九月在蛇形画廊发起的“马拉松访谈”计划而闻名，资料显示其灵感由芝加哥历史学家斯杜兹·泰克尔（Studs Terkel ）的工作所启发。在2015年接受New Art City采访时，奥布里斯特承认是在与泰克尔相遇后，他的访谈才变得更有共鸣。泰克尔于2008年去世，此前已为自己的研究项目积累了超过一万小时的口述录音素材。
奥克莎娜·沙赫科（Oksana Shachko）是艺术家及乌克兰激进女权行动组织Femen的联合创始人，本周早些时候在她位于巴黎郊区的家中被发现死亡，仅31岁。在尸检结果出来之前，警方暂认作自杀。 沙赫科是Femen的一个重要成员，她们是一个游击式的抗议小组，与俄罗斯的Pussy Riot一样，体现了一种挑衅式的后苏联抗议现象，经常遭到政府和反抗议者的暴力。
在2008年合作创办了Femen以及进行过一些常规性抗议活动后不久，这个“性别极端主义（sextremist）”小组开始裸露上身抗议，有时她们在身体上写上标语（如“FUCK CHURCH”“GAY IS OK”“FUCK RELIGION”等）。该组织迅速引起了全世界的关注，拍摄她们抗议现场的视频频繁传播。 “裸体作为行动主义的工具并不是什么新鲜事，”《纽约时报》的一篇专题文章中写道，“但Femen的女性们已将其提升为互联网时代的艺术形式。”
“奥克萨娜为正义而战，为争取平等而战，她为自己和所有女性而战，是一位英雄，”Femen在一份声明中说。 2011年沙赫科参与了不穿上衣抗议并讽刺白俄罗斯总统亚历山大·卢卡申科（Alexander Lukashenko），后来，三位成员被安全人员绑架，并且被迫带到在森林里被脱光衣服。该组织声称，在普京访问乌克兰期间，沙赫科再次被绑架并遭到严重殴打。
7月26号，剧作家沙叶新去世，享年79岁。
沙叶新1939年出生，南京人，国家一级编剧。他在1957年至1961年期间就读于华东师范大学中文系，1963毕业于上海戏剧学院戏曲创作研究班。沙叶新历任上海人民艺术剧院编剧、院长、顾问，中国剧协创委会副主任，中国戏剧家协会常务理事，中国戏剧家协会创作委员会副主任，中国作家协会会员等。
他1987年创作的话剧《耶稣·孔子·披头士列侬》发表于《十月》杂志1988年第2期，同年4月由上海人民艺术剧院首演。该剧获加拿大“1988年舞台奇迹与里程碑”称号。他还曾创作《假如我是真的》、《大幕已经拉开》、《马克思秘史》、《寻找男子汉》等多部知名戏剧，以及《陈毅与刺客》、《绿卡族》、《中国姑娘》等电视剧。
位于纽约的非营利组织ART 2030今天宣布，它将推出一项新的年度当代艺术计划，该计划将努力帮助联合国实现其17项全球目标，包括在2030年前消除贫困和饥饿、消除不平等以及制止气候变化等。
ART 2030将于9月24日至9月28日在整个城市的不同地点举办纽约ART 2030计划的首届展览，与联合国大会第73届会议同期，计划中将包括展览开幕、画廊活动和小组讨论。相关公共活动的其他详细信息将于8月公布。
“ART 2030的成立基于这样的信念，即艺术是我们世界可持续和积极发展的内在要素，”创始人兼导演Luise Faurschou在一份声明中说。 “我们对ART 2030纽约的希望是团结全球艺术界的热情和积极的声音，并为不同背景的观众创造一个包容的空间，通过深刻而深远的体验参与全球议程。”
7月20日，德萨在其社交网络上发布“紧急通知”，其位于草场地艺术区的画廊接到来自相关部门的通知，勒令其在月底前搬出场地。通知写道：“在我们的建筑物即将被拆除之前，de Sarthe以及邻近的画廊，工作室和餐馆均仅给予两周的过渡期。因此，本画廊将于7月22日结束艺术家麦影彤二当前展览《任意机器》后关闭。”
根据artnet新闻引自其他媒体的说法，这一轮的“草场地驱逐"主要针对于300码路段东侧的所有建筑物。沿着这部分道路的许多墙壁和建筑物上都已经被标记为待拆除。位于德萨画廊附近的前波画廊的创始人茅为清告诉artnet新闻，“这是一个充满压力的时期，这对于德萨画廊以及其他突然被要求离开草场地的画廊和艺术家来说都是如此不幸，”他还说，虽然前波画廊是合法租下其空间，但是他们在几个月前也收到过搬迁通知。
摄影师南·戈丁（Nan Goldin）和她的抗议阿片类药物组织P.A.I.N. 上周五与哈佛大学医学院的学生合作，在哈佛艺术博物馆举行了一次“萨克勒不要脸（Shame on Sackler）”抗议活动。该示威活动是P.A.I.N.针对拥有普渡制药公司的萨克勒家族的第五次重大行动。普渡开发出了强大的止痛药OxyContin，这是在美国导致阿片类药物过量死亡的最常见的处方药之一。
行动者们首先在大学的拉蒙特图书馆碰头，然后他们开始前往Renzo Piano设计的博物馆建筑。抗议者聚集在中庭以及上面楼层，并高喊“萨克勒不要脸”和“人民高于利润”。他们还发放了小册子，展开横幅，上面写着“医学院学生反对萨克勒”和“立即减少危害。立即治疗。”地板上散落着空的药瓶。戈丁、一位学生组织者，以及反对药物依赖的倡议人士等发表了演说。
克利夫兰美术馆（Cleveland Museum of Art）今天宣布，他们将用来自June和Simon K.C. Li夫妇的150万美元捐款来创办一个致力于保护中国画的机构。这笔捐款与梅隆基金会（Andrew W. Mellon Foundation）颁发的150万美元挑战奖金相匹配。
“中国画是我们馆藏中的重点，”博物馆馆长William Griswold说， “虽然这些技艺精湛的作品在中国艺术史上占有重要地位，但鉴于它们制作材料的脆弱性，要保护和修复它们也是一项重大的挑战。合格的国画修复人员的短缺是美国全国各地博物馆面临的普遍困境。来自June和Simon K.C.的慷慨捐赠以及来自梅隆基金会的挑战奖金将推动能够影响行业的巨大变革，并确保中国画在未来几代都得到照顾。”
2013年，克利夫兰美术馆与隶属于华盛顿特区史密森机构的弗里尔和萨克勒画廊（Freer and Sackler Galleries）合作，启动了对国画修复人员的培训计划。第二年，克利夫兰美术馆从其启动的计划中聘请了一名专业人员，然后邀请诸如北京故宫博物馆和上海博物馆等机构的资深修复人员拜访并提供指导。
瑞典最大的美术和设计机构国家博物馆近日宣布，其经过重大改建后将于10月13日重新向公众开放。在瑞典建筑公司Wingårdhs and Wikerstål Arkitekter的带领下，改建工程增加了展览空间面积——博物馆现在可以展示其收藏的五千多件艺术品，并创建了一个雕塑庭院，以及增加了一个餐厅。现有的两个庭院也已重新开放供公众使用。
改建的目的是通过建造一座新的电梯塔来使更多人方便参观博物馆，并通过合并几个庭院来扩建博物馆的入口大厅，以创建一个大型开放空间。工程也新增了三百多个的窗户，其中大部分自20世纪30年代以来遭到严重损坏，该机构现在将拥有更多光线充足的空间。
今年秋天将有三个展览伴随着改建后的空间向公众开放：约翰·辛格·洒金特（John Singer Sargent）的首次展览、“设计故事”——一个展示十位成就显赫的设计师的展览，以及一个向A&E设计公司致敬的展览，那是一个1968年创办的瑞典人体工程学设计公司。