《艺术论坛》和《国家》（The Nation）的出版人宣布，从今夏开始，文学季刊Bookforum将在《国家》旗下恢复出版，恢复后的第一期将于2023年8月出版。
Bookforum创办于1994年，是《艺术论坛》的姐妹文学刊物，主要关注虚构、非虚构、时事和艺术书籍中的最佳新作品，并为新兴作家以及对经典作品提供新鲜视角的文章提供空间。
2022年12月，成立于1962年的《艺术论坛》被Penske Media Corporation（PMC）收购，成为其旗下独立出版物，但Bookforum不在此次收购范围内。《国家》成立于1865年，长期以来都是进步倡导、新闻、观点和分析方面的领导声音，它将本着尊重Bookforum的遗产、观点及其作者和读者社群的精神，帮助其继续发展。《国家》将收购Bookforum的所有档案和知识产权，并恢复全体编辑团队。Bookforum的编辑业务将与《国家》分开，后者也将继续出版其书评和艺评栏目。
安德鲁·W·梅隆基金会（Andrew W. Mellon Foundation）本周宣布了新计划 “纪念碑项目”（Monuments Project），旨在“改变国家纪念景观”。根据新闻稿，这项为期五年的2500万美元拨款计划将资助美国各地“更完整和准确表现美国故事多样性和复杂性”的公共艺术作品。基金会将在今年夏天向9个城市发放9笔纪念碑项目资助，分别是北卡罗来纳州阿什维尔（Asheville）、波士顿、芝加哥、俄亥俄州哥伦布（Columbus）、丹佛、洛杉矶、波特兰、罗德岛州普罗维登斯和旧金山。
在上述城市正在进行的项目包括波士顿的“Un-monument | Re-monument | De-monument”，该项目将通过临时纪念性艺术装置和免费活动围绕该市现有纪念碑展开新的对话和叙述。洛杉矶将为1871年华人大屠杀的受害者建造一座新的纪念碑。
原定于2024年举行的柏林双年展将推迟一年至2025年举行，因为德国文化基金会担心2024年是“双年展超级艺术年”，柏林双年展将与众多类似活动撞期。
虽然双年展组织方也提到了自身“受疫情影响的组织方面的延迟”，但“因为很多其他国际双年展也因疫情推迟至2024年举行，可以预想到会出现资源竞争的问题”，并最终限制艺术家的创作能力和档期。将于2024年举行的双年展包括第60届威尼斯双年展、第10届格拉斯哥国际艺术节（Glasgow International）、第15届光州双年展和第17届里昂双年展。
柏林双年展创立于1996年，上一届于2022年举办，由法国-阿尔及利亚籍艺术家卡德尔·阿提亚（Kader Attia）担任策展人，由于展出了让-雅克·勒贝尔（Jean-Jacques Lebel）关于伊拉克阿布格莱布监狱酷刑的作品而引发争议。
第13届台北双年展今日公布完整参展艺术家名单，展览将于2023年11月18日至2024年3月24日于台北市立美术馆（北美馆）举行。本届展览由策展人周安曼、作家兼编辑穆柏安（Brian Kuan Wood）和策展人莉姆·夏迪德（Reem Shadid）共同策划，展览主题为“小世界”（Small World）。
展览将汇聚50多位台湾和国际艺术家及音乐人，展出包括10件全新创作和委托制作，以及一系列声响、音乐表演、动态影像、摄影、录像、绘画、雕塑和装置作品。第13届台北双年展另规划将北美馆地下楼部分展间改造成音乐空间，交由 Elias 和 Yousef Anastas 创立的巴勒斯坦建筑公司AAU ANASTAS Studio 担任设计。
完整参展艺术家名单如下：
Pio Abad（伦敦）
Julian Abraham ‘Togar’& Wok the Rock（日惹）
Basel Abbas & Ruanne Abou Rahme（拉马拉／纽约）
唐纳天Nadim Abbas（香港）
赤濑川原平Genpei Akasegawa（1937 – 2014年）
Edgar Arceneaux（洛杉矶）
Tekla Aslanishvili（柏林／第比利斯）
Huguette Caland（1931 – 2019年）
陈滢如（台北）
陈敬元（台北）
dj sniff
出生于洛杉矶的策展人埃莱娜·菲利波维奇（Elena Filipovic）被任命为巴塞尔艺术博物馆（Kunstmuseum Basel）新任馆长。2014年起，菲利波维奇一直担任巴塞尔艺术馆（Kunsthalle Basel）馆长，并且是该机构成立150年以来第一位女性馆长。她将于2024年6月1日前履新，负责巴塞尔艺术博物馆的三个场馆：主楼、新楼和当代艺术楼。
在巴塞尔艺术馆担任馆长期间，菲利波维奇监督了60多场展览，包括迈克尔‧艾尔米塔什（Michael Armitage）、安妮·伊姆霍夫（Anne Imhof）、黄炳、安妮卡·伊（Anicka Yi）和勒内特·亚多姆-博克耶（Lynette Yiadom-Boakye）等艺术家的大型个展。在担任巴塞尔艺术馆馆长之前，菲利波维奇曾在布鲁塞尔的Wiels（当时的Wiels当代艺术中心）担任了五年高级策展人。2022年，她策划了第59届威尼斯双年展克罗地亚馆。2009年至2011年，她监督了巴黎国立网球场现代美术馆（Jeu de Paume）的卫星项目。2008年，她与亚当·茲姆茨克（Adam Szymczyk）共同策划了第五届柏林双年展。她于普林斯顿大学取得博士学位。
著名艺术家、中国国家画院院士、中央美术学院教授黄永玉于6月13日凌晨逝世，享年99岁。根据黄永玉遗愿，他的骨灰将作为肥料回到大自然去，且不举办任何纪念活动。
黄永玉，笔名黄杏槟、黄牛、牛夫子。1924年7月9日（农历）出生在湖南省常德县（今常德市鼎城区），祖籍为湖南省凤凰县城，土家族人。他曾做过瓷场工人、小学教员、报社美术编辑，写过剧本，后在美术学院任教，历任中国美术家协会理事、副主席，中央美院版画系主任。他在战乱年代自学成才，以木刻起家，拓展至漫画、油画、国画、雕塑、工艺设计等。1956年出版《黄永玉木刻集》，代表作有“春潮”、“阿诗玛”、“猫头鹰”等。
黄永玉曾设计中国第一张生肖邮票——1980年的“猴票”。他曾出版多部诗、杂文、小说、剧本著作，包括《永玉六记》、《吴世茫论坛》、《沿着塞纳河到翡冷翠》、《太阳下的风景》、《无愁河的浪荡汉子》等。2023年，黄永玉再次为癸卯兔年设计生肖邮票。
出生于神奈川县、现居东京的艺术家毛利悠子（Yuko Mohri）将代表日本参加于2024年4月20日至11月24日举行的第60届威尼斯双年展。毛利悠子以其回应环境的装置和雕塑作品为人所知，最近她的创作媒介扩展至影像和摄影。她在日本馆的展览将以作为人类创造力催化剂的危机为主题。
毛利悠子在一份声明中提到了2022年两位气候行动者在伦敦国家美术馆向梵高的《向日葵》泼洒番茄汤的行为，以及东京铁路工人创造性地使用日常用品来堵塞车站漏水的努力。她还提到了2019年威尼斯的水灾和次年开始的全球疫情危机。她写道，“因为感到这是一个应对全球挑战的新纪元的开始，我想提出一个创新的愿景，开辟一条通往未来的新路径。”
此次展览将由日本基金会（Japan Foundation）组织，由泰特现代美术馆国际艺术资深策展人李淑京（Sook-Kyung Lee）担任策展人。
美国将重新加入联合国教科文组织（UNESCO），并支付超过6亿美元的拖欠会费。此举是出于担心中国将取代美国之前在该机构中扮演的角色，从而在政策制定中发挥重要作用，尤其是在人工智能和技术教育的全球标准制定方面。在特朗普政府领导下，美国和以色列于2017年退出教科文组织，当时两个国家都认为会费过高，并且该组织有“反以色列偏见”，因为2011年巴勒斯坦被允许加入。
教科文组织的193个成员国预计将在未来几周内就恢复美国的成员资格进行投票。鉴于该组织6月12日在巴黎总部宣布美国的回归计划时没有任何国家反对，投票通过的可能性很大。
美国是教科文组织的创始国之一，曾在1984年退出过一次，又在2003年重新加入。2022年12月，作为1.7万亿美元综合拨款法案的一部分，美国国会达成协议，授权恢复向教科文组织缴款，从而使美国的回归成为可能。
美国艺术家和电影制作人斯凯·霍平卡（Sky Hopinka）和加拿大影像艺术家单慧乾（Sin Wai Kin）获得第24届巴洛斯艺术奖（Sky Hopinka），这是隶属于瑞士巴塞尔艺术展的最大奖项，每年颁发给关注新兴艺术家的“艺创宣言”（Statements）单元的两位参展艺术家，奖金30000瑞士法郎。与艺博会共同负责该奖项的巴洛斯集团（The Baloise Group）将购买两位艺术家的作品，捐赠给法兰克福现代艺术博物馆（Museum für Moderne Kunst Frankfurt）和卢森堡大公现代艺术博物馆（MUDAM）。
出生于华盛顿州芬代尔（Ferndale）的霍平卡是圣语族（Ho-Chunk Nation）的成员，也是露伊斯诺人（Luiseño）佩昌加分支（Pechanga Band）的后裔，他凭借纽约Broadway画廊展出的四频道影片《只是一个灵魂的回应》（Just a Soul Responding）获奖。影片将关于殖民和原住民历史的文本叠加在风景蒙太奇上，探讨创伤和损失，是霍平卡的代表作。
出生于多伦多，现居伦敦的单慧乾因其五部分影像作品《肖像》（Portraits）获奖，由伦敦Soft Opening画廊展出。这组作品通过视觉隐喻探索性别主题，包含粤剧和京剧元素。单慧乾是2022年特纳奖提名艺术家，她的作品常常以思辨虚构的形式介入表演、写作与动态影像，以质疑集体凝视和理想形象。
白立方宣布将于今秋在韩国首尔开设画廊在亚洲的第二个展示空间。首尔空间选址于江南区，总面积超过300平方米，包括展览空间、私人会客空间以及办公区。2018年加入画廊的韩国代表及总监Jini Yang将负责带领整个首尔空间团队。
画廊首尔展厅紧邻岛山公园及松隐艺术与文化基金会等文化机构，其所在的大楼也是收藏韩国现代艺术和古董作品的私人美术馆Horim艺术中心所在地。目前白立方仅代理了一位韩国艺术家，60年代单色画运动成员、极简抽象艺术家朴栖甫（Park Seo Bo）。
2023年秋天，白立方除了在首尔开设新空间外，还将在纽约开设第一个对公众开放的空间，位于上东区麦迪逊大道1002号。
6月6日，“气候组织中心”（Climate Organizing Hub）、“纽约社区变革”（New York Communities for Change）和“夺回我们的明天”（Reclaim Our Tomorrow）等气候行动组织的抗议者在纽约现代艺术博物馆（MoMA）外集会，要求该机构放弃董事会主席玛丽·约瑟-克拉维斯（Marie-Josée Kravis），因为克拉维斯的丈夫亨利·克拉维斯（Henry Kravis）是全球最大的私募股权公司之一KKR的联合创始人和联合执行主席，该公司也是加拿大管道项目Coastal GasLink Pipeline的股东。
抗议行动与博物馆的年度花园派对（MoMA最大的筹款活动）同时进行，行动者们举着标语和横幅，并在博物馆外搭了一个微型油井。在行动发生时，加拿大中部因大火燃烧产生的烟雾向南飘散，让日落时分的纽约天空呈现反乌托邦般的粉色。当天纽约的空气质量排名世界倒数第二，仅次于新德里，美国东海岸有9800万人因烟雾污染接到空气质量警报。
克拉维斯夫妇多年来一直是MoMA的主要资助者，该机构在2019年开设了一个以这对夫妇命名的现场活动工作室。参与抗议活动的行动者们向路人分发印有二维码的传单，链接引向一封呼吁MoMA与“气候罪犯”亨利·克拉维斯断绝关系的公开信。“气候组织中心”的行动者乔纳森·威斯汀（Jonathan
法国画家弗朗索瓦丝·吉洛（Françoise Gilot）6月6日在纽约去世，享年101岁。吉洛因与毕加索长达10年的情人关系为人所知。她在21岁认识了比她大40岁的毕加索，并生下了两个孩子——克劳德·毕加索（Claude Picasso）和帕洛玛·毕加索（Paloma Picasso）——之后毕加索承认，吉洛是唯一一个主动离开他的女性。毕加索曾向画廊施压，要求不要与她合作，但吉洛坚持重建自己的事业，继续创作并举办展览。在她去世时，她的作品已被十几家主要艺术机构收藏，包括纽约大都会艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆和巴黎蓬皮杜中心。
弗朗索瓦丝·吉洛于1921年11月26日出生在法国塞纳河畔讷伊（Neuilly-sur-Seine），她是独生女，父亲是农学家，母亲曾学习艺术史、陶瓷和水彩画。她在17岁时获得索邦大学哲学学士学位，之后又获得剑桥大学英国文学学位，然后顺从父意进入法学院学习，但同时继续画画。1940年德国入侵法国后不久，她退学全心投入艺术创作。
吉洛的首次个展于1943年在巴黎举行。同年，她在巴黎的一家咖啡馆认识了毕加索。当时毕加索正与摄影师朵拉·玛尔（Dora Maar）和缪斯玛丽-特蕾丝·沃尔特（Marie-Thérèse Walter）保持关系。后来在回忆录中，吉洛称自己与这位西班牙画家的关系是“我当时不想避免的一场灾难”。1953年，吉洛带着两个孩子离开了毕加索。