当代艺术基金会公布2010年获奖单位

当代艺术基金会（Foundation for Contemporary Arts）宣布了今年获奖的51家艺术机构，它们将分别获得5.3万美元的奖金。基金会执行官Stacy Stark表示：“当代艺术基金会很荣幸能够支持这些艺术机构，并为那些正在浮出的艺术家提供机会，向公众展现更多新的艺术作品。当代行为艺术基金会（当代艺术基金会曾用名）由贾斯伯•约翰斯（Jasper

第 17 届台北国际艺术博览会即将开幕

2010年第 17 届台北国际艺术博览会（Art Taipei）将于8月20日至24日举办。博览会分为艺术展区、当代展区、电子录像区、摄影艺术区、新人推荐专区和国际艺术媒体专区。

70 年代末期是台湾经济奇迹的年代，画廊数量激增、艺术市场活跃，但缺少有力的整合组织；在当时画廊界及文艺界之相关人士即有意组成画廊协会；社团法人“中华民国画廊协会”正式成立于民国

建筑师Santiago Calatrava公布新丹佛机场设计方案

《丹佛邮报》记者Jeffrey Leib报道：西班牙建筑师Santiago Calatrava公布了丹佛国际机场南航站楼扩建1期工程的设计方案，以扩充该机场最著名的白色天蓬航站楼。

就自己的设计方案和现有航站楼（由丹佛建筑师Curt Fentress设计）之间的关系，Calatrava说：“我们将竭尽全力将这两座建筑协调起来，让它们形成相互补充的关系，并依然突出天蓬这个标志性元素。”

震撼里斯本 [里斯本]

葡萄牙最大的当代艺术展——第一届葡萄牙国际艺术双年展（Portugal Arte biennial）上周开幕了，给当地的艺术界带来了无比的震撼。葡萄牙这个国家的人口也就比纽约多一点点，人们好像都认识一样，但是谁也没有料到这次给他们带来震撼的是什么。里斯本美术馆的馆长Luis

曹斐：旅程

十年对于艺术家而言可以是一个沉淀、蜕变的过程，艺术家曹斐将她十年来的创作称作“旅程”，今年年初，她在北京尤伦斯做过一次演讲，内容是关于艺术家本身的生活，以及她观察世界方式的形成。近期，“旅程”第二幕在广州维他命艺术空间上演，维他命搭建的三个放映空间（黑盒、客厅、装置）循环播放着曹斐的影像作品，从1999年创作的《失调257》到2009年的《人民城寨的生活》。

尼古拉斯•卡罗恩(1917–2010)去世

《纽约时报》记者Roberta Smith报道：抽象表现主义艺术家尼古拉斯•卡罗恩（Nicolas Carone）近日在哈德森的家中去世，享年93岁。

卡罗恩是最早参加纽约画派的成员之一，与波洛克、德库宁、罗斯科和克拉斯納等人为友。但他最出色的作品却是在这个画派淡出之后才完成的。在他最后二三十年之中，他的画作尺寸较大，主要采用黑、白、灰的阴影效果，并将早年的古典具像传统和抽象表现主义的任意性风格结合起来。

入住

“房子”这个词在今日常常让人想起集团阴谋。市场那只看不见的大手和人们对家庭生活的梦想，这二者之间的冲突对立形成了展览“入住”（Housed）背后的微妙背景，美国摄影师们在照相机和熟视无睹的环境之间，将上述这点淋漓尽致地发掘出来。这场摄影群展在十九世纪摄影师爱丽思•奥斯汀（Alice Austen）工作和生活过的维多利亚公馆中举行，探讨的主题是在房屋止赎的年代里，家的意义究竟何在。

第一届北京青年独立影像年度展即将开幕

2010第一届北京青年独立影像年度展将于8月1日~8月8日在东城区方家胡同46号院猜火车文化沙龙拉开序幕。影展主题为“十年”，届时将推出 17部影片进行展映，其中包括10部本年度国内最优秀的独立电影和7部近十年来国内早期最具代表性的作品。展映期间，多位独立电影导演更将亲临放映现场， 与观众们零距离交流，进行一场文化与影像的大讨论。

纵

专家证实《圣劳伦斯的殉难》并非卡拉瓦乔之作

《纽约时报》记者Dave Itzkoff通过《美联社》报道：梵蒂冈官方报纸透露，最近公布的鲜为人知的作品《圣劳伦斯的殉难》并非卡拉瓦乔之作。

《罗马观察报》上周在头版刊登了《卡拉瓦乔新作》一文。这幅画描绘了在罗马耶稣会教堂中的圣劳伦斯和刽子手。紧接着，另一篇文章指出，在进一步核实之前，此画的作者身份尚无定论。

在《罗马观察报》周一的一

湖畔论战 [北京]

由深圳OCT当代艺术中心支持的 “从电影看：当代艺术的电影痕迹与自我建构”论坛，于七月底在北大建筑研究中心举办。论坛的发生地距离赛克勒考古博物馆约百米，经过绿意濛濛的荷塘，再穿过幽静的小径，郁郁葱葱的树林后，就是研究中心的所在地。这个独门小院里有大树石桌，若天气凉快些，可能就搬到了户外，在古树下清谈，多少也应了这里的绵绵古意。但酷热的天气里，大家只能坐回有空调的室内，围着长方桌，喝着咖啡或瓶装水，谈天说地。论坛的最后一场持续了四个多小时，预订的议题是影像的未来性、华人影像的特殊性、影像教育与影像生产这三大主题，但现场执行时，大家却越谈越兴奋，打破了原来的框框。

“太平洋标准时间”艺术节将于明年开幕

《洛杉矶时报》记者Jori Finkel报道：阵容强大的“太平洋标准时间”艺术节将于2011年10月开幕，届时将有40家南加利福尼亚的博物馆和非盈利画廊参展，这些机构提供的作品将以不同形式展现从1945年到1980年间洛杉矶的艺术活动情况。该艺术节的第一次新闻发布会于2008年召开，这也是南加利福尼亚的数家博物馆之间进行的规模最大的合作。而现在，还有两个因素使这种合作的规模进一步扩大。

朱莉•梅雷图：灰色地带

画家朱莉•梅雷图（Julie Mehretu）是复兴大型风景画的倡导者。在过去十年里，她的大幅油画涉猎甚广，既有传统的亚洲水墨也有构成派的几何元素。这也令其作品成为用艺术探索全球化的新媒介。分解而零碎的地形模糊不清，却恰恰捕捉了数码时代特有的那种若即若离的感觉。

“灰色地带”包括六幅画（所有作品都是

第六届宋庄文化艺术节新闻发布会召开

中国艺术新闻网报道：2010年7月22日下午，第六届中国•宋庄文化艺术节召开了新闻发布会，宋庄镇党委书记胡介报以及本届艺术节各版块的相关负责人出席了发布会，并详细的介绍了艺术节的情况。

本届艺术节定于2010年9月10日至10月10日在北京宋庄文化艺术区举行。艺术节由宋庄镇人民政府、北京宋庄文化创意产业集聚区管委会联合主办。由北京市通州区宋庄艺术促进会承办。

张洹：希望隧道

张洹的作品往往给人留下一个落空的期待：它们是不是应该更加完美一些？确实，这些作品留下的直观印象过于粗野、生猛、狂放，似乎总有那么一两笔、一两个过程有待加工完成。就拿“希望隧道”来说，昏暗的展厅内横置着几节报废的机车残骸，尸骨般的零件无序地散落四周。较之一些艺术家精心营造某种残破的末世氛围，“希望隧道”呈现出来的凌乱更多是出于艺术家的不拘小节或者展厅单一空间的局限。

大都会博物馆策划与保管部人员更新

大都会博物馆馆长Thomas P. Campbell任命了三位策展与保管部门负责人。

Elizebeth Mankin Kornhauser，美国绘画专家，长于哈德逊河画派研究。她将于今年9月1日加盟大都会博物馆美国部。她曾在Hartford的Wadsworth

马永峰

“forget art”是由艺术家马永峰发起的一个独立机构，采取“都市游牧”的策略，在城市的任意空间里展开一些无法确切定义的艺术活动，对日常生活进行“微干预”。 从吐痰到街头谈话，从对画廊的借力打力直至游戏剧场，马永峰和他的同伴们运用不同的“游击”策略，探讨艺术和生活的边界。

文鹏

文鹏是1977年生于湖南宁乡、毕业于湖南师范大学的艺术家。虽然他同时也做油画和装置，但他更为人所知的是他的行为艺术。在他过去的作品中，他习惯于以“白人”这个形象来角色扮演。他的所有作品都与游戏有关。他曾说过“我的每一个作品都把自己植入一个被玩的境地，这本身是在模拟小人物的生存状态。”这次在箭厂空间他重新采用了河南传统曲艺扁担戏，以“一个人、五个晚上、七个故事”的形式来演绎一系列故事。在行为艺术的维度中，开取了一种新的使用身体的方式。

公园一日游 [纽约]

布希威克区（Bushwick）的一家新画廊与羊驼抢风头可是件稀罕事，但就是在这样一个画廊的赞助下，Guillermo Creus策划的展览《孤独城堡》（Fortress to Solitude）在一个周六的午后开幕了。这个展览占据了Callicoon Creek公园的一个展位（这是“NADA’s County

麦卡·罗腾柏格

纽约录像艺术家麦卡·罗腾柏格 (Mika Rottenberg) 以大型装置而知名，她对劳动以及劳动过程具有浓厚的兴趣。最新作品《压缩》（Squeeze）是一个二十分钟的录像装置，结合了纪实与虚拟的手法。10月3日前，该作品在旧金山的现代艺术馆展出，10月30日到12月18日，在Mary Boone画廊和Nicole

从电影看： 一个当代影像的电影周末

由深圳何香凝美术馆OCT当代艺术中心主办，北京大学视觉与图像研究中心协办的文化项目《从电影看： 一个当代影像的电影周末》论坛将于2010年7月24至25日在北京大学建筑学研究中心（北京大学镜春园79号甲）举办。

论坛日期及内容安排

7月24日星期六

10：00-10：15

OCT当代艺术中心主任黄专先生的开场致辞暨深圳OCAT“从电影看”展览的评介