展评 CRITICS’ PICKS 2010.02.02

“动漫美学”双年展

王雪云

“动漫”的历史发展并不长，但将其作为一个学科研究，提出“动漫美学”概念则是陆蓉之的想法。诚然，当今的动漫已不再仅仅是视觉拼贴，而变成“21世纪全领域艺术创作所根据的最重要的原创源泉。”（参见中国艺术品网的报道）文本中的青春、卡通，视觉中的亮丽、魔幻，使得“动漫形象”影响着一批批长大的“未成年人”。将“动漫”和“美学”并置在一起，我们看到了一种美学新形式——寻求个体自由表达，以审美激起个体性，从而达到公共性的社会化现象。达到反思甚至是批判现实社会的异化。

展评 CRITICS’ PICKS 2009.09.24

重生：当多媒体遇上人民电机厂

袁菁

跨媒介艺术集体敲开了苏联风格的上海人民电机的大门，巨构空间之内顿时“荡胸生层云”。此次参展作家有缪晓春、D – Fuse、史金淞、陈幼坚、陈航峰、胡介鸣、宁浩等。史金淞的《戏剧•桃花散》系列延续了其早前的作品手法，凸显了“树”的结构主题（《白树》、《短松》、《五言绝句》、《诗学研究》）。一株新鲜的白色桃树，徐徐除去“衣装”，并施以火焚，现场贯穿乐音。在戏剧性的“施暴”和日常化的“伪装”后，这颗被剥掉树皮的桃花，随意地穿上艺术家和现场来宾提供的蕾丝、即时贴、商标、腰链，甚至矿泉水瓶，最终成为一株迎客梅。

展评 CRITICS’ PICKS 2009.04.13

艺术杭州2009国际数字艺术邀请展

张春艳

新媒体技术突破我们的艺术观和世界观，使传统的感知结构发生改变。艺术品的展示性增强，大众通过新媒体更加接近艺术作品，或者说新媒体艺术比传统艺术形式能接近更多观众，这也反衬了历史上大多数人与艺术作品曾经是多么的疏离。另一方面，许多当代艺术在运用日常素材的背后，却隐含着精英主义的价值观，从其晦涩叙事便可见一斑。然而，艺术的等级隔阂只是文化构建的结果，被公认为精英艺术的莎士比亚剧作，也曾经是为知识分子所不屑的通俗艺术。策展人和艺术家对此问题的清醒自觉，使他们致力于拉近艺术作品与非专业观众的距离，一如此次展览的初衷。