当我们来到一个陌生的世界时，就需要音译词。SNAP艺术中心的群展题目“阿涅类寻”是英文单词annihilation的音译。annihilation原是物理学名词，常译作“湮灭”，意指“物质”与其所对应的“反物质”碰撞之后消失、转化为能量的过程。相应的动词annihilate来自拉丁语，有“朝向无（nihil）”的意思。整个展览便围绕着这一概念丰富的象征意义展开，探讨人与自然的关系、智慧及知识的传承以及可见的物质世界与不可见的神灵世界之间的连接。

展厅入口处童文敏的《祖母》（2019）将她记忆里列维-斯特劳斯（Claude Lévi-Strauss）书中的神话故事绣在她祖母编织的一块织物上。这个由《生食与熟食》（Le Cru et le Cuit）中两个不同段落拼接而成的故事兼有“乱伦”及“反乱伦”的指涉，它们在艺术家记忆里产生了“湮灭”反应，变成出处待考、所指暧昧的神秘知识（或符号）。杨振中的《春分/露台计划五》（2020-2021）在字面上实现了一种反转：他将树连根拔起，倒转后栽种在花盆里，它们竟也活了下来。植物神奇的生命力可见一斑，也暗喻人与自然的角力。龙盼在《千叶集》（2022）中则以一种炼金术士般的手法，从有着“电子垃圾之都”之称的广东省贵屿镇采集植物根系，将其烧制成灰烬釉，再涂抹于陶瓷叶片上，制作出一片片“恶之叶”。

到了林山富有幽默感的油画作品中，正反对立变成了顺势转换，画面前景里的树丰饶缠绕，自然与拟人之间变得难分彼此。设计师高翔在其品牌Panultimate下发表的成衣作品《Battle of our land》（2023）则进一步呈现出一种人与自然的理想“合体”状态，用苎麻的茎皮纤维织布制成的衣服和包不啻某种贴身的“可穿戴自然”。Cecilia Bonilla和Matt Lewis合作的短视频《动物与树木之间》（2023）使用更直接的拼贴方法，用人、动植物的现成图像形塑出一种视觉上的和谐。

虽然以看似高深的物理学概念为引，“阿涅类寻”整个展览却无意以艰深晦涩的研究压倒观众，而是带着某种轻盈和幽默感，松散地勾连不同地域和文化背景下的作品。在这个意义上，胡任乂（他也是SNAP的创始人和艺术总监）的《弄堂侠®：思在何方？No.1》（2019）是很好的例子：照片里，由艺术家扮演的超级英雄正拿着布努力擦洗脏兮兮的吴哥窟，长镜头将巨大的古迹里的人减小到“比例人”的尺度，人与自然、历史与现实之间的微妙关系，尽在这充满游戏感的一幕里。

关于“无”，另外值得一提的是，SNAP艺术中心地处外滩地区，每隔一段时间，外滩钟楼的钟声便会响起。张安定的声音作品《声法寺-五时》（2023）仿佛与之呼应：只要你的观展时间超过30分钟，你就会听到展厅里突然响起时长一分钟的声音片段，带着冥想气质，确证了一种空无能量的在场。

文／ btr