纽约Foxy Production画廊永久关闭

据Artnews报道，在纽约经营了二十年的当代艺术空间Foxy Production将于十月结束其画廊项目。根据新闻稿，Foxy Production将专注于“咨询、策展和制作工作”。目前正在展出的艾琳·卡拉·沃森（Erin Calla Watson）摄影展将是该画廊的最后一场展览。画廊没有说明关闭的原因，但Foxy

光州双年展和台北双年展

本土与全球之间的矛盾是双年展里最根本的紧张关系已成常识，这一点也许在民主化的东亚地区体现得最为明显。上世纪九十年代引入三双年展体制的目标在于审视本土文化，提高东道主国家在国际艺术界的知名度。但这一原始动机近年来逐渐成熟。光州双年展（创立于

洛杉矶计划

“洛杉矶计划”将尤伦斯当代艺术中心切割成七个独立空间，每个空间都被风格迥异的艺术景观所填充，观众在此间的游走，停顿，穿梭，勾勒出想像层面的洛杉矶之旅。

尤伦斯的中央甬道仿佛直接通向好莱坞：Alex Israel在甬道墙壁上铺设了巨大的壁画装置，其中的道具以荒诞的逻辑拼凑出好莱坞式街景。在全球化经验当中，好莱坞也许不再仅仅是一个地方，而是一种渗透了日常生活的存在，在此种意义上，艺术家将好莱坞视为自己的缪斯。在“洛杉矶计划”的开幕当天，Alex

2014台北双年展艺术家名单公布

2014台北双年展公布参展艺术家名单。共有五十一个国际艺术家和团体参加。主题为“剧烈加速度”，举办日期为9月13日至明年1月4日。其中包括琼•乔纳斯（Joan Jonas），斯特林•鲁比（Sterling Ruby）, 卡米拉•亨罗特（Camille Henrot）, 工藤哲巳（Tetsumi Kudo）, 杨海固，胡晓媛等。

名单如下：

2014年惠特尼双年展公布参展艺术家名单

2014年惠特尼双年展公布参展艺术家名单。此次的策展团队由Stuart Comer, Anthony Elms, 和Michelle Grabner组成，他们选出了2013年参展的艺术家和团体。这也是在麦迪逊广场的博物馆内举办的最后一届。2015年，惠特尼双年展将搬迁至新馆。

艺术家名单：

Academy Records and

斯特林-鲁比个展

斯特林-鲁比（Sterling Ruby）近期在Sprüth Magers举办的展览，似乎在提醒观众，人应该对自己的偏执症有所警惕。鲁比个展的名字“我没时间 因为随时都能爆发” （I am not free because I can be exploded anytime）取自1983年珍妮-霍尔泽（Jenny Holzer）和蕾蒂-平克（Lady

本年度他们最喜爱的展览

OLAF BREUNING

Henri Cartier-Bresson（纽约现代艺术博物馆）

进入少年之后，我终于不再沉迷于各种塑料玩具了，而是开始对摄影发生兴趣，我最崇拜的就是Henri Cartier-Bresson，我会反反复复看他的画册，然后拿起相机，在我们小小的瑞士到处寻找完美的景色。再次看到他的作品，我不仅惊异于自己过去二十多年来的变化，而且直到现在依然觉得Cartier-Bresson的作品魅力不减，在这个并不追求真正的艺术质量和美的世界里，他的作品更是弥足珍贵。

震撼里斯本 [里斯本]

葡萄牙最大的当代艺术展——第一届葡萄牙国际艺术双年展（Portugal Arte biennial）上周开幕了，给当地的艺术界带来了无比的震撼。葡萄牙这个国家的人口也就比纽约多一点点，人们好像都认识一样，但是谁也没有料到这次给他们带来震撼的是什么。里斯本美术馆的馆长Luis

铄石流金

单从这次展览的题目“铄石流金”来看，它并未给观众带来印象深刻的体验，与黄永砅比起来，这组参展的国际艺术家们，分量还是显得轻些，黄的回顾展占卜者之屋，依然占据着场馆主厅的位置。此次展览，会集了一批游走在国际艺术界的、刚刚崭露头角的艺术家，他们的作品，被放置在尤伦斯中心边边角角的位置。

展出的作品被夸张地联系在了一起，强调的是艺术过程，是对所用材料的刻意变化以及对日常经验的审视。

好莱坞与莱茵河 ［科隆］

科隆艺术博览会开创于1967年，是世界上第一家当代艺术博览会。两个月前，由于人气不旺，国际级别的画廊家和收藏家对其失去兴趣，所以人们认为该博览会已经名存实亡了。而上个周末，在莱茵河畔的这场艺术盛典，却带给人们久违的惊喜，科隆，又被重新冠以了先锋之城的美誉。第一场活动，将富豪们和莱茵兰松散的波希米亚恰到好处地结合在一起，这就是周一在Ludwig博物馆举行的庆典仪式，仪式上，将Wolfgang