展览“开门见山”是肖江发出的一份邀请函，邀请我们进入到那个冥想般的“休息”的世界，通过相互选择、相互接纳、相互投入，与他的绘画建立某种独特的关联。

展览的第一部分，两幅小尺幅画作《安装》与3米多宽的《大房间》隔空相对，将展示空间转化为肖江精神世界的“玄关”。看起来平淡无奇、毫无意义的“安装”似乎在暗示我们，一个人的世界就是在生活最平凡、最容易消逝、也最软弱无力的混沌中显现出来，同时，“安装”这个行为也为空间注入了时间性，好像在个人历史的某个纵深处按下了启动键。随后，我们就站在了一个画面层次分明的“大房间”前——这也是一个包容的边界地带——默默地为即将开启的普鲁斯特式的旅程做准备。

《大房间》中间的一条通道将人们引向房间的深处，带着浓重湿气的色调酝酿出一种私密而又坦率的氛围，仿佛这里面装盛着肖江完整的生活，画面的左上方的窗户外则是一座舒缓而厚实的山。但看久了之后，山的线条似乎被那些颜色吞噬掉，变成了某种象征之物——那些与生活紧密粘连在一起的绵密的、难以言说的身体感受。这幅画也因此延伸出两条线索——房间（生活）与山（感受）。

这两条线索在另一个展厅中相互交织，形成了一个“空白”的世界。这是艺术家在长时间爬山（生活）的过程中，用无聊的行为（行走/活着）不断剥除掉附着在风景（事件）上的“意义”之后所沉积下来的“空白”。观看作品的过程就是不断进出“生活”和“山”的过程——从《山中公路》到《盘山公路》再到《连绵的山路》，从《大房间》到《小房间》，展厅前后展墙上的两幅作品《休息》巧妙地填补上了“无聊”与“意义”之间的裂痕——“休息”的状态正好处于“无意义的行动”与“行动的意义”之间，是对爬山/生活的反思和消化——两件作品隔空相望，也为整个展览下了基调。这里没有让人眼前一亮的风景，也找不到振奋人心的事件，有的只是波澜不惊的绵延与呼吸。山只是山，生活只是生活。

但这并不意味着肖江已经对生活失去了好奇心，恰恰相反，他拥有一种强大的消化好奇心的能力，能够将好奇这种奇观化的心性化解为一种等价的关照，让那些容易被好奇心过滤掉的日常琐事重新获得生命，获得被凝视的价值。他在爬山/生活过程中所经历的一切感受则被转化成了画布上的线条、笔触、色块、意象，并以一种貌似漫不经心、实则深思熟虑的方式细密地编织起来，形成了安顿心灵的基础。于是人到《山谷中》，得享《好时光》。

文／ 林叶