比起2004-2007年系列的《璀璨》，之后的《无穷柱》和《捕鲸》，这次在沪申画廊所展示的欧阳春作品出人意料的鲜艳明快，给人以童真的“乐趣”感受。近年来欧阳春被许多媒体定型为一个很有原则的追梦人，就是这样一位潦倒十年的作画人，出生于北京，成长于西安，从小巡游混迹于多个城市，在积累与残酷现实中行走，逐渐形成自己独特看待世界的观点。

《个性的另一面》展览了向我们讲述讲述我们生存的喜怒哀乐，探讨心理上的细微差异，有关一个创造性的个体如何变为他自画像的主体，对想像的场景的描绘象征了新一代画家的复杂性和丰富性。 欧阳春说，“我在我的绘画中所试图捕捉的是我生命中的碎片。 意义并非存在于艺术品中，而是它能够从内心发出声音的这种能力。重要的不是绘画，而是感受一个人自己生命的能力。”画廊负责人兼艺术总监陈浩扬说：“欧阳春的作品很特殊，充满了活力。”欧阳春自己觉得其实许多关心社会对某种现象的关注愿意选择不说，不表达不代表不关注，他更愿意从自己身边做起找到与生活点滴与社会变迁中千丝万缕的关系，恰如其分表现出来。

展厅中有一副构图简单的作品—《笔罐》，描绘了一只破旧又充满“经历”的切片罐，70后的人们从中看到了麦乳精和乐口福的美好滋味，而欧阳春却说《笔罐》的构思来自于一次次拾荒的经历，破旧的笔罐是自己捡回来插画笔的，艺术画作竟来源于如此平淡的生活场景，朴素平实的品质依然保持在作品中。

文／ 张颖