在《击打每日》（A Blow to the Everyday）中，策展人长谷川佑子选择的作品，将都市生活的普通面进行夸张变形。日本艺术家萩原健一（Kenichi Hagihara）, 小泉明郎（Meiro Koizumi）, 大久保彩子（Ayako Okubo）, 田口行弘（Yukihiro Taguchi）, 高谷史郎（Shiro Takatani），Chim↑Pom 和Wah通过行为，摄影，录像，装置和绘画将这一主题展现出来。

在表演性装置《Away》（2009）中，柏林艺术家田口行弘记录了他在香港的旅行感受。一幅竹架装置，模拟了正在建设的大楼外观。一些现成品，如锥形交通路标，城市垃圾箱，抽水马桶，和四个录像一起被放置在竹架中。一个是艺术家在观塘区的街上跑酷，另外的是利用单格图片，产生动感，就如装置中的竹子一样。在艺术家和城市的互动中，像编织篮这样简单的物品的展现不禁激起了人们的好奇心。小泉明郎在一些录像中，叙述了生活中的恐惧，包括《人类戏剧XXX》（2007），《Fhe Wav a Very Veautiful Woman . . .》（2001）。这些作品令悲剧性的片刻变得滑稽不堪，让人哭笑不得。萩原健一的录像《观光点》（2009），记录了在香港自动照相棚的一天，人们在那里自拍，最终也完成了自我形象的构建。尽管作品在感觉和方式上各不相同，但是它们通过展览被连联系在了一起，产生出新颖的视角，从中我们体会到了现代生活多样化的经验和感受。

文／ Doretta Lau