彩色玻璃纸从房顶垂下，像浴帘，像用成堆的粉末、聚苯乙烯和表土模制而成的巨大婚礼蛋糕，像雕刻成冰糖的彩色香皂——总之，从外表看都很甜，但是卡尔拉 •布莱克（Karla Black）最新的雕塑作品却并不是为新生儿庆祝会准备的。相反，它们记录了将泥泞不堪与精美优雅结合起来的过程。很多人都会将注意力集中在布莱克艺术的女性气质上，因此不出所料，这些都是来自男性批评家的评论。而我却认为这种阐释是浮云流水，缺乏深度。尽管她的作品显得柔软纤弱，而且整个色调呈现为粉紫和蓝色，但她刻意选取了这些看上去有毒的材料进行创作，因此从艺术上说，她不愧为阿格尼丝•马丁（Agnes Martin）的“暴女”（riot grrrl）版——她的作品已然爆炸成了三维状态，而非一般的性别主义解读，认为她的作品暗示了家庭主妇情节。

和马丁一样，布莱克也继承了抽象表现主义衣钵，如果说她对这种手法的改造亦是对其的开拓，那么她就将这种风格带入了21世纪。她的雕塑是抽象的实体，无论我们对她作品的期待是什么。在她最新的作品中，她将丝带、糖纸、石膏粉、玻璃纸和香皂这些物质的形式重新组合起来，放入了新的语境当中。我们可以看出这些纤细品的组合过程，正如Joan Mitchell或Cy Twombly的画面处理手法那样。

布莱克随性而为，不依成规，却实现了自己的艺术目的。观众在她的作品前会意识到触觉的敏感并非习得，直觉的天分不可低估。

文／ Travis Jeppesen